Video: Zoe Lacchei mākslinieciskais projekts "Geisha Project"
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Uzlecošās saules zemes kultūra un paražas interesē daudzus cilvēkus no visas pasaules, un viņi visi dažādos veidos pauž mīlestību un aizraušanos ar Japānu - kāds studē austrumu cīņas mākslu, kāds ir rituāla piesātināts. no tējas ceremonijas kāds gatavo gardu japāņu virtuvi, bet kāds zīmē attēlus par japāņu tēmu.
Jaunās itāļu mākslinieces Zoe Lacchei aizraušanās 2008. gadā iedvesmoja viņu sākt jaunu, geišai veltītu radošu projektu (Geisha Project). Zoe Lacchei sērija Geisha ir eklektisks skaistu un nedaudz tumšu mākslas darbu sajaukums, kurā attēlotas sievietes, kas rotātas ar dzīvniekiem un kauliem. Tagad māksliniece ir ārkārtīgi populāra Itālijā, viņa ir pazīstama ASV un Japānā. Zoe Lacchei ir publicējusi vairākus darbus un rīkojusi daudzas izstādes. Viņas unikālais stils ir vairāku tradicionālu tehniku un materiālu sintēze.
2007. gadā viņa izveidoja 9 jaunus darbus projektam Geisha 2008. gada martā viņas geišas darbi tika izstādīti Romas galerijā Dorothy Circus un guva milzīgus panākumus. No 2008. gada jūlija līdz 2009. gada janvārim dažas Geisha Project gleznas tiek izstādītas IO galerijā ASV.
Zoe Lacchei uzauga nelielā pilsētā netālu no Romas, klusā vietā, tālu no pilsētas haosa, kas veicināja viņas kautrīgā un intravertā rakstura veidošanos, padarot viņu atšķirīgu no citiem. Pēc skolas beigšanas tā vietā, lai turpinātu studijas, itāliete pievērsās to jautājumu izpētei, kas viņu visvairāk interesēja, it īpaši japāņu kultūrai. Japāna vienmēr ir bijusi viena no viņas galvenajām interesēm. Viņa vienkārši dievina Japānu ar tās pretrunām un greznumu.
Projekta ar nosaukumu "Geisha Project" mērķis ir pacelt priekškaru un parādīt mums geišas slēpto pasauli un pazust tajā. Uzlecošās saules zemes iedzīvotāju kultūra ir cieši saistīta ar pagātni un tradīcijām, kas izveidojušās simtiem gadu, un ir cieši apsargātas no tehnoloģiskā progresa iekļūšanas. Būt par geišu nozīmē dzīvot mūžīgā ēnainā un askētiskā pasaulē, veltīt savu eksistenci mākslai. Mākslinieks mēģināja parādīt mums šīs neuzkrītošās radības, saskaroties ar tumsu, kas vēlas tās absorbēt.
Ieteicams:
Skulptūras no velosipēdu detaļām. PART Projekts SRAM labdarības mākslas projekts
Velosipēdu rezerves daļu un sastāvdaļu ražotājs, Čikāgas uzņēmums SRAM, organizēja labdarības festivālu-izsoli pART Project ikvienam. Šis projekts ir pārsteidzošu skulptūru, kas izgatavotas no velosipēdu detaļām, izstāde un pārdošana, ko katram pasākuma dalībniekam nodrošina SRAM
Ar pavedienu uzzīmēti portreti. Cayce Zavaglia mākslinieciskais izšuvums
Amerikāņu māksliniece Keisija Zavaglia ar savu darbu izjauc robežas starp gobelēnu un glezniecību un piedāvā šim vārdam jaunu definīciju. Neskatoties uz to, ka māksliniece zīmē ar diegiem un otas un audekla vietā izmanto adatu un audumu, viņas portreti izskatās kā eļļā krāsoti. Meitene ilgi praktizēja, attīstot savu stilu un savu novatorisko "pavedienu zīmēšanas" sistēmu, bet galu galā viņas izšūtos portretus var saukt par īstiem
Džan Baohuanga mākslinieciskais pirkstu nospiedums: grūts roku zīmējums
Pirkstu nospiedumu noņemšana ir ne tikai nepatīkama procedūra kriminālistikas zinātnē ar devīzi "pamanīt pirkstu - attīrīt sirdsapziņu". Tas var pārvērsties jautrā zīmēšanā ar savām rokām. Galvenais ir zināt, kā drukāt. Tagad, ja īsts radītājs, piemēram, ķīniešu mākslinieks Džans Baohuangs, pieliek roku (un pat smērē ar krāsu) pie attēla, var izrādīties gleznas par zirga un suņa dzīvi. Tas ir pārsteidzoši, kā roku zīmēšanas paņēmieni atdzīvina dzīvnieku portretus
Mākslinieciskais subbotnik: krāsainas Beirūtas kāpnes - Dihzahyners un pilsētas iedzīvotāju projekts
Jebkuras pilsētas, pat pasaules skaistākās pilsētas iedzīvotāji, iespējams, vēlētos, lai viņu dzīves telpa būtu vēl krāšņāka un neparastāka. Bet kāds gaida, kad šādas izmaiņas ienāks viņa ielā, un kāds pārņem procesu savās rokās, kā to darīja Beirūtas iedzīvotāji pēc radošās apvienības Dihzahyners iniciatīvas
Jutas Onodas mākslinieciskais narcisms
Neskatoties uz to, ka šīs gleznas nav līdzīgas pašportretiem vai citiem portretiem, tomēr to autore, kanādiešu māksliniece Juta Onoda apgalvo, ka katras no tām pamatā ir viņš pats. Un tieši viņš, kā arī plašsaziņas līdzekļi, kur viņš gūst idejas radošumam, ir viņa vissvarīgākā mūza, galvenais radošais iedvesmotājs