Vēsturiskas personas reālistiskos fotoportretos, kas izveidoti, izmantojot neironu tīklu: No Jēzus līdz Van Gogam

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Pirms gada Bass Uterviks sāka eksperimentēt ar ideju atjaunot reālu, kā arī izdomātu vēsturisku personu portretus. Un kopš tā laika viņš ir radījis daudzas sejas, kas ir iespaidīgas savā reālismā. Pēc fotogrāfa un digitālā mākslinieka teiktā, viss sākās ar bēdīgi slavenā noziedznieka Billija Bērna fotogrāfiju, un, redzot pozitīvos rezultātus, vīrietis turpināja eksperimentus, atjaunojot Napoleona portretu. Un tad tas sākās kā notriekšana, un starp viņa digitālajiem darbiem var redzēt ne tikai Jūliju Cēzaru, bet Jēzu Kristu, tomēr, tāpat kā karalieni Elizabeti I, Frankenšteinu un pat Brīvības statujas skaisto seju.

Nesenā intervijā žurnālam Bored Panda mākslinieks sacīja, ka, viņaprāt, cilvēka seja gadu gaitā nav dramatiski mainījusies - ir mainījušās tikai frizūras un grims. Tomēr, neskatoties uz to, skatītājs bieži redz izkropļotus cilvēku portretus senās mākslas formās.

Nesen Bass sāka eksperimentēt ar ģeneratīviem pretrunīgiem neironu tīkliem (galvenokārt Artbreeder) un uzskata, ka kādu dienu tas var kļūt par fotogrāfijas pēcteci.

- skaidro mākslinieks.

Bass arī saka, ka, izmantojot programmu, viņš ļauj AI veikt lielāko daļu darba, bet dažreiz viņam ir nedaudz jāpaveic Photoshop, pabeidzot drēbes un klasiskas (tam laikam raksturīgas) frizūras.

Pats mākslinieks savus darbus uzskata par māksliniecisku iespaidu robežu, nevis kā zinātniski pamatotus darbus. Un tomēr vairumā gadījumu daudziem speciālistiem tā rezultāti šķiet daudz tuvāki realitātei nekā vairums citu metožu, kuras joprojām tiek izmantotas sejas atjaunošanā.

1. Brīvības statuja

Brīvības statuja ir kolosāls radījums Brīvības salā Ņujorkas līča augšdaļā, ASV, pieminot draudzību starp ASV un Francijas tautām. Deviņdesmit trīs metru konstrukcija, ieskaitot pjedestālu, ir sieviete, kura pacēla labo roku un tur lāpu, bet kreisajā pusē-plāksnīti ar Neatkarības deklarācijas pieņemšanas datumu.

Šī statuja ir viena no galvenajām Lielā ābola atrakcijām, kā arī iecienīta vieta tūristiem, kuri pēc ierašanās steidzas kāpt uz skatu laukuma figūras vainagā. Uz zīmes pie ieejas uz pjedestāla ir Emmas Lācara sonets Jaunais koloss (1883), kas krāsots, lai palīdzētu iegūt naudu pjedestālam.

2. Van Gogs

Van Gogs, vecākais no sešiem protestantu mācītāja bērniem, dzimis un uzaudzis nelielā ciematā Brabanta apgabalā Nīderlandes dienvidos. Viņš bija kluss, noslēgts jaunietis, kurš brīvo laiku pavadīja, klīstot apkārt un vērojot dabu. Sešpadsmit gadu vecumā viņš bija māceklis mākslas tirgotāju Goupil un Co Hāgas filiālē, un viņa partneris bija tēvocis.

Ikdienas saskarsme ar mākslu viņā pamodināja māksliniecisko jutīgumu, un drīz vien viņam radās garša pēc Rembranta, Fransa Gallsa un citiem holandiešu meistariem, lai gan viņš deva priekšroku diviem mūsdienu franču māksliniekiem Žanam Fransuā Milletam un Kamillei Korotai, kuru ietekme saglabājās visu laiku. viņa dzīve.

Vincents nepatika tirgoties ar mākslas darbiem. Turklāt viņa pieeja dzīvei bija duļķaina, kad meitene noraidīja viņa mīlestību. Viņa dedzīgā vēlme pēc cilvēka pieķeršanās tika apspiesta, un viņš kļuva arvien vientuļāks, uzsākot darbu.

Vincents strādāja par valodas skolotāju un laicīgo sludinātāju Anglijā, bet 1877. gadā strādāja pie grāmatu tirgotāja Dordrehtā, Nīderlandē. Kaislīgas vēlmes kalpot cilvēcei vadīts, viņš sāka stāties kalpošanā un studēt teoloģiju. Tomēr 1878. gadā viņš atteicās no šī pasākuma, lai īslaicīgi mācītos par evaņģēlistu Briselē. Konflikts ar autoritāti radās, apstrīdot pareizticīgo doktrīnas pieeju. Pēc trim mēnešiem viņš netika norīkots, viņš aizgāja veikt misijas darbu starp nabadzīgajiem iedzīvotājiem Borinage, ogļu ieguves reģionā Beļģijas dienvidrietumos. Tur 1879.-80. Gada ziemā viņš piedzīvoja pirmo lielo garīgo krīzi savā dzīvē. Dzīvojot starp nabadzīgajiem, Vincents kaisles uzplūdā atteicās no visām pasaulīgajām mantām, pēc tam baznīcas varas iestādes viņu atlaida par pārāk burtisku kristīgās doktrīnas interpretāciju.

Palicis bez naudas un jutis, ka viņa ticība ir iznīcināta, viņš krita izmisumā un atsvešinājās no visiem.

Tieši tad viņš sāka nopietni gleznot, tādējādi 1880. gadā atklājot savu patieso mākslinieka aicinājumu. Vincents nolēma, ka viņa misija no šī brīža būs radīt mierinājumu cilvēcei ar mākslas palīdzību. Šī apziņa par viņa radošajiem spēkiem atdeva viņam pārliecību.

Bet diemžēl viņa radošā karjera bija ārkārtīgi īsa (desmit gadi). Šī perioda pirmajos četros gados, apgūstot tehniskās iemaņas, viņš gandrīz pilnībā aprobežojās ar zīmējumiem un akvareļiem. Vispirms viņš mācījās zīmēšanu Briseles akadēmijā, un 1881. gadā pārcēlās uz tēva māju Etenā, Nīderlandē, un sāka strādāt no dzīves. Vincenta karjera nebija viegla, bet interesanta. Viņš daudz mācījās no citiem meistariem, uzlabojot savas tehnikas un prasmes. Un rezultātā viņam izdevās kļūt par vienu no izcilākajiem tā laika māksliniekiem, ieejot vēsturē un atstājot tajā neizdzēšamas pēdas.

3. Fayum apbedīšanas portreti

Fajamas apbedīšanas portreti, kas radīti enkaustiskā tehnikā, datēti ar romiešu periodu (1. līdz 4. gs.), Ir atrasti Ēģiptes kapenēs visā Ēģiptē, bet jo īpaši Al-Fayum oāzē. Mirušā galvas un krūšutēla attēli ir izgatavoti vai nu uz koka tabletēm (apmēram 43 x 23 cm) un novietoti zem pārsējiem, kas sedz mūmijas seju, vai uz paša lina apvalka. Tie ir krāsoti ar tempera vai pigmentiem, kas sajaukti ar šķidru bišu vasku.

4. Deivids (Mikelandželo)

Dāvids, marmora skulptūra, ko no 1501. līdz 1504. gadam veidojis itāļu renesanses mākslinieks Mikelandželo. Statuja tika pasūtīta vienam no Florences katedrāles kontraforsiem un tika izgriezta no marmora gabala. Pēc tam, kad Mikelandželo pabeidza skulptūru, Florences valdība nolēma, ka šī radīšana ir ikviena uzmanības vērta, un rezultātā statuja tika novietota Vecpuio pils priekšā. Oriģināls tagad atrodas Accademia, un kopijas ir uzstādītas Signorijas laukumā un Mikelandželo laukumā, no kura paveras skats uz Florenci.

5. Jēzus

Jēzus, saukts arī par Jēzu Kristu, Jēzus no Galilejas vai Jēzus no Nācaretes (dzimis apmēram 6-4 BC, Betlēmē - miris aptuveni 30. gadā pēc Kristus, Jeruzaleme), reliģiskais līderis, kuru ciena kristietībā, kas ir viena no galvenajām pasaules reliģijām. Lielākā daļa kristiešu uzskata viņu par Dieva iemiesojumu. Un kristiešu pārdomu vēsture par Jēzus mācībām un dabu ir aplūkota rakstā "Kristoloģija".

Senajiem ebrejiem parasti bija tikai viens vārds, un, kad bija nepieciešama lielāka specifika, parasti tika pievienots Tēva vārds vai izcelsmes vieta. Tā viņa dzīves laikā Jēzu sauca par Jēzu, Jāzepa dēlu (Lūkas 4:22; Jāņa 1:45, 6:42), par Jēzu no Nācaretes (Apustuļu darbi 10:38) vai par Jēzu no Nācaretes (Marka 1:24; Lūka) 24:19). Pēc nāves viņu sāka saukt par Jēzu Kristu. Kristus sākotnēji nebija vārds, bet gan nosaukums, kas cēlies no grieķu vārda christos, kas tulkojumā no ebreju valodas nozīmē meshiah (Mesija) nozīmē “svaidītais”. Šis nosaukums norāda, ka Jēzus sekotāji uzskatīja viņu par ķēniņa Dāvida svaidīto dēlu (Jēzus bija piepildījies pareģojums par Dāvida pēcnācēju), ko ebreji gaidīja, lai atjaunotu Izraēlas labklājību.

6. Napoleons

Napoleons piedzima Korsikā neilgi pēc tam, kad Dženovas salu nodeva Francijai. Viņš bija ceturtais un otrais pārdzīvojušais advokāta Karlo Buonaparta un viņa sievas Letizijas Ramolino bērns. Viņa tēva ģimene, kas cēlusies no vecās Toskānas muižniecības, 16. gadsimtā emigrēja uz Korsiku.

Francijas ģenerālis, pirmais konsuls (1799-1804) un Francijas imperators (1804-1814 / 15), Napoleons bija viens no slavenākajiem varoņiem Rietumu vēsturē. Viņš radīja revolūciju militārajā organizācijā un apmācībā, sponsorēja Napoleona kodeksu, vēlāko civilkodeksu prototipu, reorganizēja izglītību un nodibināja ilgstošu konkordātu ar pāvestību.

Daudzās Napoleona reformas atstāja neizdzēšamas pēdas Francijas un lielākās daļas Rietumeiropas institūcijās. Bet viņa galvenā aizraušanās bija Francijas varas militārā paplašināšana, un, lai gan pēc viņa krišanas viņš atstāja Franciju nedaudz vairāk nekā viņa bija 1789. gada revolūcijas sākumā, viņš tika gandrīz vienbalsīgi cienīts savas dzīves laikā un līdz Otrās impērijas beigām. viņa brāļadēla Napoleona III vadību kā vienu no lielākajiem vēstures varoņiem.

7. Rembrants

Rembrants ir pazīstams ar savu izcilo spēju nodot cilvēka figūru un tās emocijas. Viņš bija arī ārkārtīgi apdāvināts kā mākslinieks. Veids, kā viņš rīkojās ar pildspalvu vai krītu, gravēšanas adatu vai otu, rada lielu jutīgumu un spontanitāti, un rezultātā iegūtais darbs rada brīvības un radošuma sajūtu. Rembrants pārdomāja un eksperimentēja ar asu prātu, tuvojoties mākslai ar īpašu oriģinalitāti. Viņš pievērsa īpašu uzmanību visu veidu kompozīcijām, kā arī toņa un krāsas lomai gleznainās telpas veidošanā, neaizmirstot par gaismu, ēnu un atstarojumiem, atceroties, kā variēt savas krāsas īpašības, lai iegūtu specifiskus efektus.

Vēl viens Rembranta ģēnija aspekts ir dedzīgā un mīlošā uzmanība, ar kādu viņš vēroja apkārtējo pasauli. Savos sieviešu un bērnu, dzīvnieku un ainavu portretos viņš parādīja dziļu izpratni par svarīgām detaļām, taču šos iespaidus viņš svinēja ar neparastu brīvību un taupību. Šī dubultā īpašība padarīja viņu par paraugu vēlākajiem māksliniekiem un savā ziņā par vienu no pirmajiem "mūsdienu" māksliniekiem.

Van Rijns bija novators visās trīs savās tehnikās. No agrīnajām, krāsainajām vēsturiskajām gleznām līdz izciliem vēlīnajiem darbiem ir skaidrs, ka viņš bija mākslinieks, kurš pastāvīgi meklēja jaunus stilistiskus izteiksmes veidus, un ka viņš pieder pie šīs mazās meistaru kategorijas, kuras attīstība nekad neapstājās. Harmensas evolūcija vainagojās ar viņa ievērojamo vēlo stilu, ko parasti uzskata par viņa mākslas virsotni. Šajā ziņā viņu var salīdzināt ar tādiem māksliniekiem kā Ticiāns un Goja, vai ar tādiem komponistiem kā Bēthovens un Verdi.

8. Bilijs mazulis

Dzimis Ņujorkas austrumu pusē, Billijs kopā ar vecākiem bērnībā pārcēlās uz dzīvi Kanzassā. Viņa tēvs tur nomira, un viņa māte ar abiem dēliem pārcēlās uz Kolorado, kur viņa apprecējās vēlreiz. Ģimene pārcēlās uz Ņūmeksiku, un agrīnajā pusaudža gados Billijs uzņēmās zādzības un nelikumības, bieži viesojās Meksikas dienvidrietumos un ziemeļos. 1880. gada decembrī viņu sagūstīja šerifs Patriks Floids Garets un 1881. gada aprīlī Mesilā, Ņūmeksikā, tiesāja par slepkavību. Bērns tika atzīts par vainīgu un notiesāts pakārt. Tomēr 30. aprīlī viņš izbēga no cietuma, nogalinot divus šerifa vietniekus, un palika brīvībā, līdz viņu izsekoja un uzbruka Gerets, kurš viņu nošāva 14. jūlija vakarā Pīta Maksvela sētā. Billy the Kid kaps atrodas Fort Sumner, Ņūmeksikā.

9. Frankenšteins

Frankenšteins - amerikāņu šausmu filma, kas tika izlaista 1931. gadā un kuras pamatā bija Mērijas Volstonstrafijas Šellijas 1818. gada romāna Frankenšteins jeb Prometejs Moderns adaptācija.

Filmas neveiklais monstrs, kuru attēlo Boriss Karlofs, ir viens no atpazīstamākajiem varoņiem kino vēsturē.

Filma sākas ar prologu, kas brīdina skatītājus par biedējošo stāstu, kas sekos. Kādā pilī Bavārijas kalnos dakterim Henrijam Frankenšteinam (atveidotājs Kolins Klīvs) un viņa kuprīgajam asistentam Fricim (Dvaits Frijs) izdodas savākt cilvēka ķermeni no daļām, kas nozagtas no dažādiem līķiem. Gatavojoties dot viņam dzīvību ar elektrību, laboratorijā viņiem pievienojas bijušais Frankenšteinas profesors, doktors Valdmans (Edvards Van Sloans), viņa līgava Elizabete (Meja Klārka) un viņa draugs Viktors (Džons Boulzs), visi lūdzot Frankenšteinu veltīgi pārskatīt eksperimentu …. Frankenšteinam nezinot, smadzenes, ko Fricis ieguvis, lai tās radītu, ir noziedznieka smadzenes, kas it kā izskaidro briesmoņa dusmu uzliesmojumus, kad tas beidzot atdzīvojas. Pēc Frica un Valdmena nogalināšanas radījums, kas radīts no dažādām ķermeņa daļām, aizbēg no pils.

Vēlāk briesmonim izdodas sadraudzēties ar jaunu meiteni (Merilinu Harisu) tuvējos laukos, bet kādu dienu viņš viņu nejauši noslīcina ezerā. Galu galā ciema pūlis savāc pūli un iesprosto briesmoni pamestā vējdzirnavās, kuras pēc tam pūlis aizdedzina, acīmredzot iznīcinot briesmoni.

Filma radīja pagaidu turpinājumu industriju, tostarp Frankenšteina līgavu (1935) un Frankenšteina dēlu (1939), kā arī daudzus pārtaisījumus. Ainas, kas sākotnēji tika izgrieztas vai cenzētas no filmas, piemēram, prologs un jaunās meitenes noslīkšanas aina, kopš tā laika ir atjaunotas. Grima mākslinieks Džeks Pīrss, kurš bija atbildīgs par monstra atšķirīgo izskatu, turpināja veidot tērpus vairākām citām ievērojamām Universal Pictures radībām, tostarp filmām The Mummy (1932) un The Wolf Man (1941).

10. Sandro Botičelli

Nosaukums Botticelli cēlies no viņa vecākā brāļa Džovanni vārda, aizdevuma haizivs vārdā Botticello (maza muca).

Kā tas bieži notiek ar renesanses māksliniekiem, lielākā daļa mūsdienu informācijas par Botičelli dzīvi un raksturu tiek iegūta no ievērojamāko mākslinieku, tēlnieku un arhitektu Džordžo Vasari biogrāfijām, kas papildināta un labota no dokumentiem.

Botičelli tēvs bija miecētājs, un pēc skolas beigšanas viņš Sandro deva zeltkaļa mācekli. Bet, tā kā Sandro deva priekšroku glezniecībai, viņa tēvs viņu pasniedza Filippo Lippi, viena no cienījamāko Florences meistaru, paspārnē.

Lippi glezniecības stils, kas veidojies agrīnajā Florences laikmetā, bija būtisks paša Botičelli darbā, un viņa ietekme ir pamanāma pat viņa studenta vēlākajos darbos. Lippi mācīja Botičelli paneļu un fresku tehniku un deva viņam pārliecinātu kontroli pār lineāro perspektīvu. Stilistiski Botičelli no Lipi ieguva tipu un kompozīciju repertuāru, dažas graciozas dīvainības kostīmos, lineāru formas izjūtu un aizraušanos ar dažiem gaišākiem toņiem, kas joprojām ir redzami pat pēc tam, kad Botičelli izstrādāja savas spēcīgās un rezonējošās krāsu shēmas.

Bass nav vienīgā persona, kurai patīk atjaunot ievērojamu personību portretus. Piemēram, Beka Saladina parādīja savu portretu sēriju, kurā viņa iepazīstināja visus, lai redzētu ne tikai to, kā viņi varētu izskatīties šodien.