Video: 19. gadsimta juveliera stikla meistardarbi, kas kalpoja kā zinātnisks instruments skolām un universitātēm
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Leopolds un Rūdolfs Blaškas, iespējams, ir vislabāk pazīstami ar stikla ziedu kolekcijas izveidi Hārvardai. Bet kopā viņi atstāja savu zīmi, radot tūkstošiem jūras bezmugurkaulnieku modeļu, kas joprojām ir liela vērtība lielākajai daļai mūsdienu zinātnieku.
1860. gados, kad čehu stikla pūtējs Leopolds Blaska sāka veidot zemūdens radību modeļus, rūpnieciskā revolūcija, iedzīvotāju skaita pieaugums un klimata pārmaiņas vēl nebija nodarījušas postījumus jūras bioloģiskajai daudzveidībai. Trīs gadu desmitus, izmantojot metodes, kas joprojām mulsina ekspertus, Leopolds un viņa dēls Rūdolfs ir izveidojuši vairāk nekā desmit tūkstošus stikla modeļu no augiem un zemūdens valstības iedzīvotājiem, kas ir izpildīti vissīkākajās detaļās. Daži no tiem tika izveidoti īpaši izglītības nolūkos Hārvardas universitātē.
Abi piederēja senai stikla pūtēju dinastijai: Blaschka ģimene šajā teritorijā strādāja kopš piecpadsmitā gadsimta. Pats Leopolds sāka veidot stikla rotaslietas kā ģimenes uzņēmums, bet vēlāk viņa intereses mainījās. Viņa interese radīt stikla traukus, iedvesmojoties no dabas pasaules formām, esot sākusies okeāna reisā uz ASV, kura laikā viņa kuģis apstājies Azenu salās, kur ūdenī redzējis daudzas medūzas.
Tas iedvesmoja vīrieti interesēties par jūras dzīvi, un viņš sāka veidot jūrā atrodamu radību un augu stikla modeļus. Viņa dēls Rūdolfs vēlāk kopā ar viņu strādāja pie šiem modeļiem. Pirms pievienošanās Hārvardai viņi arī apgādāja daudzus muzejus un universitātes visā pasaulē ar stikla modeļiem izglītības nolūkos. Piemēram, Skotijā Edinburgas Nacionālajam muzejam šobrīd pieder gandrīz simts stikla modeļu. Daži Blaška darbi eksistē arī Glāzgovā, Glāzgovas Universitātes mednieku muzejā un Kelvingrove mākslas galerijā.
Blašku ģimenes stikla modeļu popularitātes pirmsākumi meklējami deviņpadsmitajā gadsimtā, kad šādi modeļi zinātnei bija īpaši vērtīgi. Šajā laikā muzejos bija ierasts iekļaut priekšmetu modeļus, nevis tikai izdzīvojušas pašu lietu versijas. Izglītības nolūkos daži modeļus uzskatīja par tikpat vērtīgiem kā reālas lietas, un pieprasījums pēc tiem pieauga. 18. gadsimtā apgaismība un Francijas revolūcija iznīcināja vecās sociālās un reliģiskās institūcijas.
Viņu vietā zinātne un izglītība parādījās kā jauni spīdoši ugunsgrēki. Lai gan nemainīgas Dieva valstības jēdziens ir apstrīdēts evolūcijas ceļā, dabiskā pasaule ir atjaunota taksidermijā un diorāmās muzejos visā pasaulē. Zooloģiskie dārzi, botāniskie dārzi, akvāriji un muzeji ir bijuši aizņemti, veidojot savus miniatūrus mākslīgos Visumus.
Tomēr līdz 19. gadsimta beigām botānikas mācīšanai nebija pieņemts izmantot stikla modeļus: augus vai nu žāvēja, vai arī veidoja modeļus, izmantojot papīrmašē vai vasku.
Bet Blaškoja izvēlētais stikls kā materiāls viņa modeļiem izrādījās ideāls, lai reproducētu jūras radību formas, tostarp koraļļus, medūzas, astoņkājus, kalmārus, jūras zvaigznes, jūras gurķus un galvkājus.
Leopolda darbs pie jūras dzīvības stikla modeļiem arī daļēji bija atbilde uz nepieciešamību atrast veidu, kā izpētīt jūras bezmugurkaulniekus. Bezmugurkaulniekiem bija tendence sabrukt, kad tie vairs nebija dabiskajā dzīvotnē un nevarēja izdzīvot bez ūdens, un mēģinājumi saglabāt mirušos bija neveiksmīgi, jo tie ātri sabrūk, pat ja tie ir konservēti spirtā. Turklāt šādi modeļi varēja parādīt radību krāsas, jo tiem bija tendence ātri pazust, tiklīdz īstie parādījās uz virsmas.
Blaski Glassworks bija svarīgi, jo tie bija pirms zemūdens fotografēšanas laikmeta, tāpēc viņu modeļi bija labākā iespēja redzēt zemūdens augu un radību attēlus. Šādas figūriņas ar nepacietību pirka institūti un skolas, kā arī dedzīgi kolekcionāri, kuri vēlas savās kolekcijās iegūt šo vai citu radību.
Viens no lielākajiem stendiem ar stikla paraugiem (aptuveni seši simti gabalu) pieder Kornela universitātei ASV, kur vēl nesen tā bija gandrīz aizmirsta, paslēpta noliktavā nolietotā stāvoklī.
Bet pagājušā gadsimta deviņdesmito gadu sākumā, būdams jauns profesors, doktors Drū Hārvels, atklājis XIX gadsimta jūras bioloģijas "laika kapsulu", sāka kolekciju kataloģizēt.
Pēdējos gados pētnieki ir sākuši salīdzināt Leopolda jūras darbu ar pašreizējo jūras dzīvi, lai noskaidrotu, vai kāda no dueta reiz radītajām sugām neeksistē.
Viņu zemūdens pasaule ir unikāla iespēja ielūkoties pašas Mātes Dabas zarnās, kas pastāvēja pirms vairāk nekā divpadsmit gadiem.
Un, lai turpinātu tēmu, lasiet par to, kā franču juvelieris Lūsjenam Geilardam izdevās atklāt japāņu meistaru noslēpumus un radīt patiesi pārsteidzošus kaulu vagas, saktas un citas rotaslietas.
Ieteicams:
Skulptūras, kas stiepjas un saliecas. Ķīnas autora Li Hongbo papīra meistardarbi
Ķīniešu autora Li Hongbo sniegbaltās skulptūras, visticamāk, nešķitīs interesantas un oriģinālas tiem, kas tās redz pirmo reizi. Šādas ģipša figūriņas tiek izmantotas mākslas skolās, mācot iesācējiem tēlotājas mākslas pamatus. Bet palieciet ilgāk stendā ar šī talantīgā ķīnieša darbiem, jo tie nav tik vienkārši, kā šķiet. Tēlnieks nestrādā ar ģipsi, bet ar baltu papīru, un viņa papīra skulptūras no sērijas Pure White Paper var izstiepties un saliekties, piemēram, m
15 krievu kino meistardarbi, kas saņēmuši pasaules atzinību
Padomju un krievu filmas vairākkārt ir parādījušās starptautisko filmu forumu ekrānos un tur saņēmušas augstus apbalvojumus par režisoru darbu, scenārijiem un aktierspēli. Mūsu pārskatā par 15 filmām, kuras augstu novērtēja gan augstu starptautisku filmu konkursu žūrija, gan skatītāji
6 BDT meistardarbi, kas aizrāva auditoriju un kritiķus
Pirms vairāk nekā simts gadiem durvis vēra Lielais drāmas teātris. Tās radīšanas iniciators bija Maksims Gorkijs, pirmais priekšsēdētājs - Aleksandrs Bloks, bet teātra uzplaukums sākās ar Georgija Tovstonogova ierašanos BDT. Uz slavenās skatuves tika iestudētas daudzas izrādes, kurās tika iesaistīti labākie aktieri. Tomēr dažus iestudējumus var saukt par patiesi teātra mākslas šedevriem, un tieši par tiem tiks runāts mūsu šodienas apskatā
Bohēmijas stikla gravējums. Heather Gillespie stikla māksla
Stikls ir kā medus: ja jūs to izkausēsit, tas būs tikpat caurspīdīgs un biezs, viskozs un kaļams. Iespējams, šī asociācija kļuva par vienu no iemesliem, kāpēc britu māksliniece Hetere Džilspija dod priekšroku darbam ar stiklu, un viņa izvēlējās atbilstošo specializāciju vietējā universitātē - gravieri uz stikla, nevis uz jebkura stikla, bet gan uz slavenā bohēmieša
Stikla pasaka. Mākslinieka un stikla pūtēja Dale Chihuly stikla māksla
Vairāk nekā 50 gadus Dale Chihuly, amerikāņu mākslinieks ar slovāku saknēm, talantīgs stikla pūtējs, pārsteidzošu skulptūru autors no daudzkrāsaina stikla priecē mūs ar saviem šedevriem. Izstādes visā pasaulē, muzeji un galerijas, instalācijas un autora mākslas projekti, tas viss izskatās tik ārkārtīgi, ka šķiet, it kā autors veidotu pasaku. Trausls, graciozs, stikls