5 padomju karikatūras, uz kurām studēja pats Volts Disnejs: Kā Ivans Ivanovs-Vano radīja šedevrus

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Parasti spēlfilmu veidotāji ir pazīstami ne tikai pēc vārdiem, bet arī pēc redzes, taču ne visi animatori varēja lepoties ar slavu. Ivans Ivanovs-Vano spēja kļūt slavens ne tikai mūsu valstī, bet arī ārzemēs. Viņu sauc par pašmāju animācijas veidotāju, uz viņa karikatūrām ir izaugusi ne viena bērnu paaudze. Viens no viņa šedevriem kļuva par mācību grāmatu Volta Disneja studijai, un animatori mācījās no viņa mācību grāmatas divdesmitā gadsimta vidū.

Mazais kuprveida zirgs

Pirmo reizi Ivans Ivanovs-Vano nošāva karikatūru, kuras pamatā ir dzejiskā pasaka par Eršovu 1947. gadā. Pēc karikatūrista atmiņām, viņš darbā saskatīja dziļāko nacionālo ideju. Darbs pie pasakas prasīja spilgtu attēlu un krāsainu ideju radīšanu.

Karikatūras veidotāji iedvesmu smēlās no tautas rotaļlietām, krievu arhitektūras un pievērsās senām audumu gleznām un vērpjamiem riteņiem. Liela uzmanība tika pievērsta varoņu sejas izteiksmju zīmēšanai, kas rezultātā kļuva par visas filmas akcentu. Komanda strādāja divus gadus, lai pie izejas prezentētu patiesi animācijas šedevru.

1975. gadā Ivans Ivanovs-Vano atkārtoti uzņēma multfilmu, jo pasaciņu atkal nebija iespējams izlaist ekrānos slikti saglabātā negatīva dēļ. Tieši Mazais kuprveida zirgs kļuva par dzīvu mācību grāmatu Volta Disneja studijām.

Senka-Āfrikas

Šī pirmā padomju karikatūra tika izlaista 1927. gadā, un tās pamatā bija Kornija Čukovska pasaka "Krokodils". Māksliniekiem bija arī grūti strādāt, jo viņi spēra pirmos soļus animācijā, tāpēc, lai atvieglotu viņu darbu, zīmētās ainas tika apvienotas ar parastajām rotaļu ainām. Radošā grupa ilgu laiku nevarēja saprast, kā vienlaikus harmoniski uzņemt gan zīmējumu, gan spēles rāmi, un tāpēc drīz vien izdomāja īpašu triku šaušanas tehniku.

Karikatūra, kuras pamatā ir Jakova Urinova un Daniila Čerkesa scenārijs, izrādījās patiesi unikāla: atdzīvinātā grāmata, galvenā varone, kas no parasta puiša pārvērtās par zīmētu multfilmas varoni - tas viss bija neparasti un gandrīz maģiski 1927. gadam.

Stāsts par mirušo princesi un septiņiem varoņiem

Topošais animators vēl bija diezgan mazs, kad tēvs pameta ģimeni. Savukārt mamma strādāja par šuvēju, un viņai nebija iespējas katru dienu ņemt līdzi dēlu uz darbu, tāpēc drīz vien Ivanu uzņēma radinieki. Mātes vecākā māsa Evdokia bija precējusies ar mākslinieku Konstantīnu Spaski, kuram bija milzīga ietekme uz brāļadēla attīstību un veidošanos.

Ivans Ivanovs izveidoja savu leļļu teātri un ar entuziasmu gleznoja tam dekorācijas. Viena no pasakām, ko viņš iestudēja septiņu gadu vecumā, bija Puškina "Pasaka par mirušo princesi un septiņiem varoņiem".

Un 1951. gadā Ivans Petrovičs Ivanovs-Vano ekrānos izlaida multfilmu pasaku, kas ir pārsteidzoša tās attēlos. Šoreiz animators un viņa radošā komanda atrada iedvesmu spilgtu varoņu un varoņu radīšanai Viktora Vasņecova darbos. Ivans Petrovičs lepojās ar savu radīto, pasakā viņam izdevās parādīt maģisko atmosfēru, varoņu episko spēku un princeses saldais krievu skaistums.

Sniega meitene

Pasaka, kuras pamatā ir Aleksandra Ostrovska tāda paša nosaukuma luga, tika prezentēta skatītājiem 1952. gadā. Pirms viņas parādīšanās ekrānos tika veikts ne tikai garš un rūpīgs darbs, bet arī režisora iegrimšana atmosfērā un vidē, kurā autors radīja savu darbu. Ivans Petrovičs devās uz Ščeljakovas muižu, varēja klīst pa noslēpumaino rezervēto mežu, redzēt Yarilina kalnu un pasakainos laukus.

Vēl pirms darba pabeigšanas pie karikatūras režisoram tika pārmests, ka uzzīmētie varoņi nespēs nodot lugas dziļo saturu un nozīmi, ko Aleksandrs Ostrovskis ielika savā darbā. Bet Ivans Ivanovs-Vano spītīgi turpināja iesākto un spēja panākt nepieciešamo harmoniju starp dialogiem un kustību, radot neatņemamu ainu, ko papildināja Nikolaja Rimskija-Korsakova pārsteidzošā mūzika.

Kreisais

Grūti iedomāties, bet Ivans Petrovičs ideju izveidot animācijas filmu pēc Nikolaja Leskova stāsta motīviem jau gandrīz trīsdesmit gadus. Viņu piesaistīja krievu pasakas sulīgais aromāts, neticamā mīlestības pret cilvēkiem tīrība un spēks un autora cieņa pret vienkāršo krievu cilvēku, viņa talants un sirsnība, dvēseles plašums un sirds dāsnums.

Pirms šī šedevra parādīšanās 1964. gadā animācijas filmā neviens vēl nebija parādījis varoņa rakstura attīstību. Karikatūristam izdevās vienlaikus izveidot trīs gleznieciskas tēmas, no kurām katra izstrādāja savu līniju. Valsts svētku neparastais aromāts atspoguļojās gaišajās Tūlas ainās, pils ledus stīvuma veidošanā un galminieku iekšējā tukšuma demonstrēšanā, radošo grupu iedvesmoja gravējumu ilustrācija, bet palīdzēja ārzemju un kuģu ainas. uzzīmēt vecas angļu gravējumus.

Pirms vairāk nekā 120 gadiem, 1896. gadā, Parīzē notika notikums, kas tiek uzskatīts par animācijas filmu vēstures sākumu. Grévin muzejā sabiedrībai pirmo reizi tika parādītas "kvēlojošas pantomīmas". Pēdējā gadsimta laikā animācija ir kļuvusi par īstu mākslu. Mēs aicinām mūsu lasītājus redzēt mākslinieku skices un skices, stāstot par to, kā dzimuši ikviena iemīļotākie multfilmu varoņi.