Satura rādītājs:

Kā itāļu meistariem izdevās no marmora izveidot smalkākos plīvurus
Kā itāļu meistariem izdevās no marmora izveidot smalkākos plīvurus

Video: Kā itāļu meistariem izdevās no marmora izveidot smalkākos plīvurus

Video: Kā itāļu meistariem izdevās no marmora izveidot smalkākos plīvurus
Video: Basil II - Reformer, Restorer, Bulgarslayer - YouTube 2024, Maijs
Anonim
Image
Image

Plīvurs tēlniecībā gadsimtiem ilgi pārsteidzis tos, kas redz šo brīnumu. Tēlniekiem izdevās cietā marmora blokā nodot smalkāka auduma maigumu un gaisīgumu, kas, kā šķiet, var pakustēties no mazākās vēsmas elpas. Lai izveidotu šo apbrīnojamo “plīvura efektu”, ir vajadzīgas lielas prasmes. Un tikai dažiem tēlniekiem izdevās sasniegt pilnību šajā sarežģītajā tehnikā.

R. Montijs, "Dāma zem plīvura"
R. Montijs, "Dāma zem plīvura"

"Marmora plīvurs" 18. gadsimtā

Pati "plīvura efekta" tehnika tēlniecībā ir zināma kopš Senās Grieķijas laikiem, bet tās popularitātes virsotne nāca 1700. gados. Pirmais tēlnieks, kurš atdzīvināja marmora plīvuru, bija neapoliešu meistars Antonio Korradīni.

Marmora plīvura šedevri: Kā itāļu meistariem izdevās no marmora izveidot visplānāko plīvuru
Marmora plīvura šedevri: Kā itāļu meistariem izdevās no marmora izveidot visplānāko plīvuru

Viņa slavenākā skulptūra ar "plīvura efektu" ir "Šķīstība" (Pudizia), kas ir kapa piemineklis prinča Raimondo mātei, kura deva dzīvību par savas dzīvības cenu - kura nomira drīz pēc dzemdībām.

Antonio Korradīni. "Šķīstība", 1752, Sansevero Neapoles kapela Itālija
Antonio Korradīni. "Šķīstība", 1752, Sansevero Neapoles kapela Itālija

Skulptūra attēlo sievietes figūru, kas no galvas līdz kājām ietērpta smalkākajā caurspīdīgajā audumā. Autorei izdevās neiespējamais - droši un precīzi attēlot akmenī katru caurspīdīgā auduma kroku, caur kuru spīd sievietes sejas un ķermeņa aprises. Darbs ir atzīts par pasaules tēlniecības šedevru un tiek uzskatīts par "plīvura efekta" pamatlicēja radošuma vainagu.

Corradini autorība pieder vēl vairākiem darbiem, kas izgatavoti, izmantojot to pašu "marmora plīvura" tehniku.

Antonio Korradīni. "Plīvura dāmas krūtis" ("Tīrība"), 1720. gadi
Antonio Korradīni. "Plīvura dāmas krūtis" ("Tīrība"), 1720. gadi
Antonio Korradīni. "Dāma plīvurā". Pēterhofa, Krievija
Antonio Korradīni. "Dāma plīvurā". Pēterhofa, Krievija

Tas ir fragments no slavenās statujas "a", kas Venēcijā iegādāta Pēterim Lielajam. Bija statujā, kas vispirms atradās Vasaras dārzā, bet pēc tam Ziemas pils Svētā Jura zālē, cieta ugunsgrēkā 1837. gadā. Pēc restaurācijas tā augšējā daļa tika novietota Peterhofas Tsaritsyn paviljona dārzā.

Tomēr pats tēlnieks plānoja pilnveidot savas prasmes savā darbā "Kristus zem apvalka" Sansevero kapelai Neapolē, ko pasūtīja princis Raimondo. Bet, sākot pildīt pasūtījumu, viņam izdevās izveidot tikai māla skulptūras maketu, 64 gadu vecumā viņa dzīve tika pārtraukta, taču šī traģiskā situācija pasaulei atklāja citu talantīgu tēlnieku, arī no Neapoles - jauno un līdz šim dzīvojošo. nezināmais Džuzepe Sammartino, kuram tika uzticēts iemiesot marmorā lieliskā Antonio Korradīni plānu.

Džuzepe Sanmartino. "Kristus zem apvalka", 1753. gada San Severo kapela
Džuzepe Sanmartino. "Kristus zem apvalka", 1753. gada San Severo kapela

Pat lielais meistars Antonio Kanova, ieraugot šo skulptūru, iesaucās: "". Skulptūra "Kristus zem apvalka" kļuva par Džuzepes Sammartino radošuma vainagu, viņš nevarēja radīt neko majestātiskāku.

"Marmora plīvurs" 19. gs

Pēc lieliskā Antonio Korradīni un viņa sekotāja Džuzepes Sammartīno gandrīz gadsimtu tēlnieki nepievērās šai ļoti efektīvajai un vienlaikus sarežģītākajai tehnikai. Tikai 19. gadsimta sākumā atkal parādījās talantīgi meistari, kuriem izdevās to apgūt. 19. gadsimta vidū tēlnieks Džovanni Štrazza, izmantojot to pašu plīvura efektu, veidoja Jaunavas Marijas krūtis.

Giovanni Strazza - "Jaunava Marija", 1850. gadi
Giovanni Strazza - "Jaunava Marija", 1850. gadi

Tāpat līdz mūsdienām saglabājusies krāšņā skulptūra "Rebeka zem plīvura", kuras autors bija tēlnieks Džovanni Marija Benzoni. Katra apģērba kroka ir izgatavota ļoti rūpīgi, radot pārsteidzošu tā slāņa efektu.

Džovanni Marija Benzoni, plīvuraina Rebeka, 1864. gads
Džovanni Marija Benzoni, plīvuraina Rebeka, 1864. gads

Diemžēl citi līdzīgi šo meistaru darbi nav saglabājušies.

Rafaels Monti

Bet par slavenāko 19. gadsimta tēlnieku-"plīvuru", kuram izdevās sasniegt pilnību savā prasmē, pamatoti uzskata Rafaelu Monti (1818-1881).

Itāļu tēlnieks Rafaels Monti
Itāļu tēlnieks Rafaels Monti

Montija smalkākās emaljas šķiet gandrīz bezsvara, gatavas plandīties no mazākās vēsmas.

Raffaelle Monti. Līgava, 1847
Raffaelle Monti. Līgava, 1847

Viņa slavenākajā skulpturālajā darbā ir attēlotas vairāku meiteņu figūras, kas noliec galvu zem smalkākā plīvura.

Rafaels Monti. "Vestal", 1847
Rafaels Monti. "Vestal", 1847
Rafaels Monti. "Vestal", 1860. Mineapolisas Mākslas institūts ASV
Rafaels Monti. "Vestal", 1860. Mineapolisas Mākslas institūts ASV

Skulptūrās attēlota Vesta aizsegtā priesteriene - vestal. Vesta ir romiešu dieviete, kas glabā svēto uguni.

Image
Image

Viņu plānākais plīvurs ir izgatavots tik prasmīgi, ka pat izlaiž gaismu.

Papildus tam, ka Rafaels Monti zem plīvura radīja vairākas unikālas skulptūras, viņš atklāja arī vissarežģītākās to radīšanas tehnoloģijas noslēpumus. Savā darbā meistars izmantoja īpašu marmora veidu, kuram ir divi slāņi ar dažādu blīvumu. Šī marmora augšējais slānis ir mazāk blīvs nekā apakšējais. Labākā augšējā slāņa apstrāde ļāva meistaram radīt plīvura caurspīdīguma efektu. Unikāli visu šī marmora apstrādes darbu veica meistars ar rokām, neizmantojot automatizētas metodes. Agrākie amatnieki, iespējams, izmantoja arī līdzīgas struktūras marmoru. Materiāla retums un ražošanas sarežģītība izskaidrojama ar nelielo skulptūru skaitu ar marmora plīvuru.

Ieteicams: