Video: Kā franču aristokrātu mantiniece viņa aizstāvēja aplenkto Ļeņingradu un gleznoja skices uz neapstrādātām zemēm: Irina Vitman
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Padomju mākslinieces Irinas Vitmanes liktenis ir kontrastu pilns. Bērnība pavadīta bohēmiskajā Parīzē - un ielenktās Ļeņingradas aizstāvēšana. Sapņi par Arktikas iekarošanu, pasaules apceļošanu - un divdesmit laimīgas dzīves gadi dziļā provincē. Un arī - nemitīgi mākslinieciski eksperimenti aiz sociālistiskā reālisma ekrāna. Irina Vitmana nemierinājās, negāja pazemē un neradīja jaunu padomju avangardu, tāpat kā viņa nebija "sociālistiskā reālista" māksliniece. Viņa vienkārši dzīvoja, gleznojot …
Irina Vitmana dzimusi Maskavā 1916. gadā. Viņas tēvs bija no Latvijas, māte no Francijas muižnieku ģimenes, kas pēc Francijas revolūcijas aizbēga uz Krieviju. Deviņu gadu vecumā Irina kopā ar māti ieradās Parīzē, kur iegrima Francijas mākslinieciskajā dzīvē. Izstādes, tikšanās, raibas krāsas, eksperimentāla glezniecība, jauni un jauni nosaukumi, tendences, stili … Iepazīšanās ar Annenkovu, nozīmīga tikšanās ar Zinaidu Serebrjakovu. Nav zināms, kā būtu veidojusies Vitmana dzīve, ja nebūtu šie trīs Parīzes gadi. Bet 1928. gadā Irina atgriezās Krievijā ar skaidru pārliecību: viņa būs māksliniece! Vai polārpētnieks. Ceļošana Irinu piesaistīja gandrīz tikpat daudz kā gleznošana. Un, lai gan vēlāk Vītmens rakstīja: "Cilvēks var piedzimt par zinātnieku vai mākslinieku - tāds ir viņa liktenis," kādu laiku viņa nopietni domāja par profesiju, kas ļautu viņai izpētīt pasauli, un pat divus gadus studēja Okeanogrāfijas koledža.
Ļeņingradas poligrāfijas koledžā Vitmena pēc Īzāka Brodska (tā paša mākslinieka, kurš kļuva slavens ar saviem Ļeņina portretiem) ieteikuma kopā tikās ar savu nākamo vīru Alekseju Sokolovu un turpināja studijas Viskrievijas Mākslas akadēmijā. … Vasaras dienas īpaši mīl gleznotāji par iespēju gleznot brīvā dabā. 1941. gada jūnijā Vitmans un Sokolovs atradās brīvā dabā Aluštā. Karš viņus atrada ar sukām rokās, pie gruntētiem audekliem, tajā brīdī, kad, šķiet, dzīve bija īpaši skaista … Aleksejs devās uz fronti kā brīvprātīgais. Irina palika Ļeņingradā. Bet viņa nevarēja, nezināja, kā vienkārši un pacietīgi gaidīt, izdzīvot un cerēt uz labāko. Aplenkuma laikā ugunsdzēsēju dienestā kopā ar citiem akadēmijas studentiem kalpoja māksliniece Irina Vītmena, inteliģenta meitene, kuru fascinēja Vlaminks un Pikaso. Par savu pašapliecināto darbu Vitmena saņēma titulu "Ugunsdzēsības dienesta varonis" un medaļu "Par Ļeņingradas aizsardzību".
1942. gadā Irina tika evakuēta uz Samarkandu. Tajā laikā Vidusāzijas pilsētas kļuva par patvērumu daudziem mākslas cilvēkiem, tur tika evakuētas mākslas universitātes un Maskavas, Ļeņingradas, Kijevas, Harkovas teātri. Vidusāzijas evakuācijas gadi ir aprakstīti dažādi - kāds atceras badu un nabadzību (piemēram, mākslinieks Roberts Falks bija spiests ēst burtiski ganības - kas Vidusāzijā nav tik daudz), nespēja iegūt krāsas un audeklus., kāds runā par Samarkandas un Taškentas vētraino radošo dzīvi. Irina Vītmena, pēc ielenktajām Ļeņingradas šausmām Samarkanda šķita īsta zemes paradīze. Irina ar prieku gleznoja vietējo iedzīvotāju spožās debesis un krāsainās drēbes, viņu mierīgās, rāmās sejas, ciemus un kamieļus … Dienvidu daba ļāva Vitmena mākslinieciskajam talantam atvērties plašāk un gaišāk, iegūt drosmi rakstīt ne tā, kā vajadzētu būt (un tie bija sociālistiskā reālisma gadi), bet tā, kā redz sirds.
Irina un Aleksejs nepievienojās drūmajam mākslinieku sarakstam, kuru dzīvību paņēma karš. Viņiem bija lemts vēl daudzus gadus mīlēt un gleznot. Tomēr viņi visi tika pārcelti uz Maskavas Valsts mākslas institūtu, kur Vitmena uzrakstīja savus pirmos nozīmīgos darbus - “Metro. Eskalators”un“Puškina-licejs”. Tūlīt pēc skolas beigšanas viņa tika uzņemta Mākslinieku savienībā.
50. gados Irina Vitmana, tāpat kā ievērojama padomju jaunatnes daļa, devās “iekarot neapstrādātas zemes” - bet kā māksliniece. Šeit tika iemiesota viņas aizraušanās ar nezināmu zemju izpēti, bērnības sapnis ceļot uz tālām zemēm. Jaunavas zemēs bija pilnīgi jauna pasaule. Būvlaukumi stepju vidū, kāzas, dziesmas - un jaunas jautras māmiņas, kas baro bērnu ar krūti tieši zem teltīm un teltīs.
Vitmena gleznā arvien vairāk sāk parādīties barojošās mātes tēls "mūžīgās Madonnas pozā" - miera saliņā "gadsimta celtniecības" virmojošajā okeānā. Viņai pašai drīz bija jākļūst par māti - un mākslinieciskās dinastijas dibinātāju. Viņas meita Marina kļūs par slavenu teātra mākslinieci, bet mazmeita Jekaterina Lēventāle - par fresku mākslinieci.
Kopš 60. gadu sākuma Vitmens beidzot ir īstenojis savu seno sapni par ceļošanu. Krima, Sibīrija, Vidusāzija, Igaunija, Lietuva, Vjetnama, Rumānija, Bulgārija, Francija, Itālija … Neapmierināta ar "sociālistiskā reālisma" metodēm, Vitmena daudz eksperimentē, viņas darbi kļūst gaišāki, dekoratīvāki un abstraktāki, attēls, krāsa un kompozīcija kļūst arvien nozīmīgāks "ideoloģiskais" saturs. Un neapstrādātās zemēs viņu neinteresēja padomju cilvēka varonība, bet gan tās plašās mākslinieciskās iespējas, ko sniedza vide - krāsa, dinamika, attēla paaugstinātā individualitāte.
Un visbeidzot, pēc daudziem aizraujošiem ceļojumiem viņa un viņas vīrs apmetīsies uz Oku, netālu no Muromas - kur daba iedvesmoja paņemt otas gandrīz katru sekundi.
Irina Vitmana neveica revolūciju glezniecībā, viņa nekad nemierinājās un nepiederēja padomju glezniecības pagrīdes avangarda kustībām. Bet Roberts Falks par savām krievu klusajām dabām un Samarkandas Madonnām rakstīja: "viņas darbs ir pārklāts ar franču šarmu." Vitmena pārsteidzoši iederas sava laika mākslinieciskajā dzīvē - vienmēr, neatkarīgi no oficiālā kursa un viņas pašas meklējumiem. Un tajā pašā laikā viņa gāja savu ceļu.
Vitmena dzīvoja nedaudz mazāk par gadsimtu - viņa nomira 2012. gadā, un līdz pēdējām dienām māksliniece aktīvi piedalījās izstādēs. Viņas darbi tiek glabāti Tretjakova galerijā, Valsts krievu muzejā un daudzās privātās kolekcijās Krievijā un ārvalstīs.
Ieteicams:
Vienas no labākajām franču aktrisēm aizraušanās un vientulība, kurā nav ne pilītes franču asiņu: Izabella Adžani
Izabella Adžani nebūtu tik populāra un skatītāju iemīļota visā pasaulē, ja viņas dzīve un karjera nesastāvētu no pretrunām - tieši tas, un pat talants un smags darbs bieži paver ceļu uz panākumiem un atzīšanu. Franču aktrises, tostarp Ajani, ir tik nenovērtējamas, noslēpumainas un neskaidras, tāpēc tās ir tik augstu novērtētas, un vai tiešām ir svarīgi, lai viņa, stingri sakot, nebūtu francūziete?
Kā armēņi pārvaldīja Bizantiju, ietekmēja Kijevu un kāpēc viņi pārcēlās uz slāvu zemēm
Par Bizantiju ir joks: viņa uzskatīja sevi par romiešiem, runāja grieķu valodā, un valdīja armēņi. Katram jokam ir savs patiesības kodols. Armēņi kļuva par otro etnisko grupu pēc grieķiem, kas noteica Bizantijas kultūru un vēsturi, un, pieskaroties Bizantijas vēsturei, ir gandrīz neiespējami neaiztikt armēņu
Kāpēc franču mākslinieks Moreau gleznoja androgīnus eņģeļus un kāpēc viņš negribēja pārdot savas gleznas
Gustave Moreau ir franču gleznotājs simbolists, kurš pazīstams ar saviem darbiem ar mitoloģiskiem un reliģiskiem priekšmetiem. Šodien dzirdot šī meistara vārdu, iespējams, nāk prātā viņa mistiskie un noslēpumainie tēli greznos tērpos. Moreau gleznas bija gatavas iegūt ietekmīgus kungus un muzejus, taču viņš nevēlējās pārdot savus darbus. Kādi interesantākie fakti ir paslēpti Gustava Moreau biogrāfijā?
Komēdija par aplenkto Ļeņingradu no "Nika" laureāta izraisīja sašutuma vilni vēl pirms ekrānu izlaišanas
2019. gadam režisors Aleksejs Krasovskis ieplānojis demonstrēt spēlfilmu ar nosaukumu "Brīvdienas". Filma veltīta aplenktajai Ļeņingradai. Tas vēl nav iznācis, bet Valsts domē to sauca par zaimošanu
Gabriela Kampanario skices viņa dzimtajā pilsētā
Šo puisi parasti dēvē par “Mākslinieku no Sietlas.” Viņš strādā vietējā laikrakstā un ir aizņemts, ieskicējot pilsētas dzīvi savā piezīmju grāmatiņā. Rezultāts ir smieklīgas ilustrācijas, uz kurām ir divtik interesanti paskatīties tikai tāpēc, ka tās ir reālas vietas un dzīvi cilvēki