Kas kļuva slavens ar karalisko mākslinieku Hansu Holbeinu jaunāko: 10 fakti par Bosch laikmetīgo

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

15. gadsimtā Vācijā dzimušais Hanss Holbeins bija liecinieks tam, kā agrāko Ziemeļeiropas mākslinieku, piemēram, Jana van Eika, mantojumu attīstīja viņa laikabiedri, tostarp Hieronīms Bošs, Albrehts Durers un pat viņa paša tēvs. Holbeins jaunākais sniedza lielu ieguldījumu Ziemeļu renesansē, nostiprinoties kā laikmeta nozīmīgākais mākslinieks. Kā viņš guva šādus panākumus un reputāciju - tālāk rakstā.

1. Biogrāfija

Hansu Holbeinu parasti dēvē par "jaunāko", lai atšķirtu viņu no tēva. Viņiem bija kopīgi vārdi un mērķi. Vecākais Holbeins bija gleznotājs, kurš ar brāļa Zigmunda palīdzību vadīja lielu darbnīcu Augsburgas pilsētā. Tēva aizgādībā jaunais Hanss un viņa brālis Ambrozijs apguva zīmēšanas, gravēšanas un gleznošanas mākslu. Tēvu un dēlus kopā 1504. gadā attēlo Holbeina vecākā triptihs, kas atrodas Svētā Pāvila bazilikā.

Pusaudžu gados brāļi pārcēlās uz Bāzeli, Vācijas akadēmiskās un izdevējdarbības nozares centru, kur strādāja par gravieri. Gravēšana tajā laikā bija ļoti svarīgs līdzeklis, jo tā bija viena no vienīgajām attēlu masveida ražošanas metodēm plašai izplatīšanai. Atrodoties Bāzelē, Hansam tika uzdots arī gleznot pilsētas mēra un viņa sievas portretus. Viņa pirmie izdzīvojušie portreti, kas atspoguļo viņa tēva iemīļoto gotikas stilu, ļoti atšķiras no vēlākiem darbiem, kas pamatoti tiek uzskatīti par viņa izcilajiem šedevriem.

2. Reliģiskā māksla

20. gadu sākumā Hanss nostiprinājās kā neatkarīgs meistars, vadot savu darbnīcu, kļūstot par Bāzeles pilsoni un tās mākslinieku ģildes locekli. Tas bija veiksmīgs periods jaunajam māksliniekam, kurš saņēma daudzus pasūtījumus gan no iestādēm, gan privātpersonām. Daži no viņiem bija laicīgi, piemēram, viņa dizains rātsnama sienām. Tomēr lielākā daļa no tām bija reliģiskas, piemēram, ilustrācijas jauniem Bībeles izdevumiem un Bībeles ainu gleznas.

Tieši šajā laikā luterānisms sāka īstenot savu ietekmi Bāzelē. Dažus gadus iepriekš protestantisma pamatlicējs savas deviņdesmit piecas tēzes bija pienaglojis pie baznīcas durvīm sešus simtus kilometru no Vitenbergas. Interesanti, ka lielākā daļa Hansa reliģisko darbu viņa Bāzeles gadu laikā liecina par viņa līdzjūtību jaunajai kustībai. Piemēram, viņš izveidoja Mārtiņa Lutera Bībeles titullapu.

3. Portretists

Hansela Bāzeles mēra agrīnais portrets piesaistīja vairāku citu pilsētas nozīmīgu personu, tostarp leģendārā zinātnieka un filozofa Erasma, uzmanību. Erasms lieliski ceļoja pa Eiropu, iegūstot daudzus draugus un domubiedrus, ar kuriem viņš regulāri sarakstījās. Papildus vēstulēm viņš vēlējās nosūtīt viņiem savu attēlu un tāpēc nolīga Hansu, lai izveidotu viņa portretu. Starp mākslinieku un zinātnieku tika nodibinātas attiecības, kas izrādījās ārkārtīgi noderīgas Holbeinam jaunākajam viņa turpmākajā karjerā.

4. Stilu meklē

Gan tēva darbnīcā, gan Bāzelē Hansu ietekmēja vēlā gotiskā kustība. Tajā laikā tas joprojām bija visredzamākais stils Nīderlandē un Vācijā. Gotiskajā mākslā bija pārspīlēti skaitļi un uzsvars uz līniju, kas nozīmēja, ka tai bija tendence trūkt dziļuma un dimensijas atšķirībā no klasiskās līdzinieces.

Zinātnieki un mākslas vēsturnieki liek domāt, ka mākslinieka vēlākie darbi bija saistīti ar atmiņām par ceļojumiem Eiropā, īpaši Itālijā. Zīmīgi, ka Hanss sāka veidot gan gleznainus skatus, gan tādus portretus kā Venera un Amors (Amors), kas parādīja jaunu izpratni par perspektīvu un proporciju. Kamēr Venēras sejā saglabāti Ziemeļeiropas stila elementi, viņas ķermenis, stāja un mazā kupidona stāja atgādina itāļu meistarus.

Holbeins ir pazīstams arī ar jaunu tehniku apguvi no citiem ārzemju māksliniekiem. Piemēram, no franču mākslinieka Žana Klūeta viņš savām skicēm pieņēma krītiņu izmantošanas tehniku. Anglijā viņš iemācījās radīt vērtīgus ilustrētus rokrakstus, kas tika izmantoti kā bagātības, statusa un dievbijības simboli.

5. Darbs ar metālu

Vēlāk savā karjerā Hans pievienoja metālapstrādi garam prasmju sarakstam, ko viņš jau bija apguvis. Māksliniece strādāja tieši pie Henrija VIII bēdīgi slavenās otrās sievas Annas Boleinas, radot rotaslietas, dekoratīvus šķīvjus un krūzes savai piekariņu kolekcijai.

Viņš izgatavoja arī īpašus priekšmetus pašam karalim, jo īpaši Griničas bruņas, kuras Henrijs valkāja, piedaloties turnīros. Sarežģīti iegravētās bruņas bija tik iespaidīgas, ka pēc tam gadu desmitiem tas iedvesmoja angļu metālapstrādes darbiniekus izmēģināt Holbeina prasmes.

Daudzos Hansa zīmējumos izmantoti tradicionāli motīvi, kas gadsimtiem ilgi redzēti metālapstrādē, piemēram, zaļumi un ziedi. Gūstot pieredzi, Holbeins sāka pievērsties arvien sarežģītākiem attēliem, piemēram, nāras, kas kļuva par viņa darba pazīmi.

6. Ceļojums uz Angliju

1526. gadā viņš devās uz Angliju, izmantojot sakarus ar Erasmus, lai iefiltrētos valsts elitārākajās sociālajās aprindās. Hans divus gadus dzīvoja Anglijā, kura laikā viņš uzņēma vairāku augsta ranga vīriešu un sieviešu portretus, uzcēla satriecošu debess griestu sienas gleznojumu staltu māju ēdamistabai un uzzīmēja lielu panorāmu cīņai starp britiem un viņu mājām. mūžīgais ienaidnieks - franči.

Pēc četriem Bāzeles gadiem mākslinieks atgriezās Anglijā 1532. gadā un palika tur līdz savai nāvei 1543. gadā. Daudzi viņa šedevri tika radīti pēdējā viņa dzīves periodā, un viņš saņēma oficiālo karaliskā gleznotāja amatu. Tas nozīmēja, ka, turpinot radīt fantastiskus mākslas darbus, Hanss varēja paļauties uz finansiālu un sociālo atbalstu vienam no pasaules ietekmīgākajiem cilvēkiem.

Viņš pievērsās savai jaunajai lomai ar pilnu atbildību, izveidojot Henrija VIII galīgo portretu, kā arī vairākas gleznas kopā ar sievām un galminiekiem. Neskaitot šos oficiālos darbus, Hanss turpināja pieņemt arī privātas komisijas, no kurām ienesīgākā bija Londonas tirgotāju kolekcija, kas devīgi maksāja par atsevišķiem viņa ģildes portretiem un lielām gleznām.

7. Karaliskais galms un šedevri

Vēstnieki līdzās viņa ikoniskajam Henrija VIII portretam ir vieni no Hansa slavenākajiem darbiem. Gleznā attēloti divi francūži, kuri 1533. gadā dzīvoja Anglijas galmā un ir piepildīti ar slēptu nozīmi. Daudzi no parādītajiem priekšmetiem atspoguļo baznīcas iedalījumu, piemēram, daļēji paslēpts krucifikss, salauzta lautas virkne un himna, kas uzrakstīta uz partitūrām. Šāda sarežģīta simbolika detalizēti parāda mākslinieka prasmi.

Tomēr visspilgtākā iezīme neapšaubāmi ir izkropļots galvaskauss, kas dominē apakšējā priekšplānā. No taisnas līnijas var gandrīz saskatīt galvaskausa aptuveno kontūru, bet, pārvietojoties pa kreisi, kļūst skaidra visa forma. Tādējādi Hanss izmantoja savu perspektīvas meistarību, lai atspoguļotu noslēpumaino, bet nenoliedzamo mirstības dabu.

8. Pārmaiņas

Pēc četriem gadiem Bāzelē Hanss atgriezās kardināli mainītajā Anglijā. Viņš ieradās tajā pašā gadā, kad Henrijs VIII atstāja Romu, neievērojot pāvesta pavēles, atdaloties no Aragonas Katrīnas un apprecoties ar Annu Boleinu. Lai gan sociālais loks, ko viņš izveidoja pirmajā uzturēšanās laikā Anglijā, zaudēja karalisko labvēlību, Holbeinam izdevās sadusmoties ar jaunajām autoritātēm - Tomasu Kromvelu un Boleinu ģimeni. Kromvels bija atbildīgs par karalisko propagandu un izmantoja mākslinieka mākslinieciskās prasmes, lai izveidotu virkni ļoti ietekmīgu karaliskās ģimenes un galma portretu.

Viens no šiem portretiem ne visai atbilda plānam un faktiski veicināja Kromvela nelabvēlību. 1539. gadā ministrs noorganizēja Henrijam apprecēties ar savu ceturto sievu Klīvijas Annu. Viņš nosūtīja Hansu uzņemt līgavas portretu, lai to parādītu karalim, un glaimojošā glezna esot noslēgusi darījumu. Tomēr, kad Heinrihs ieraudzīja Annu klātienē, viņš bija ļoti vīlies par viņas izskatu, un viņu laulība galu galā tika anulēta. Par laimi Hansam, Heinrihs neatcēla savu māksliniecisko licenci, bet vienkārši apsūdzēja Kromvelu par kļūdu.

9. Personīgā dzīve

Atrodoties Bāzelē, Hanss apprecējās ar atraitni, kas bija vairākus gadus vecāka par sevi, un kuram jau bija viens dēls. Kopā viņiem piedzima vēl divi bērni: dēls un meita, kuri attēloti brīnišķīgā gleznā ar nosaukumu "Mākslinieka ģimene". Lai gan glezna ir gleznota Madonnas un Bērna stilā, gleznā galvenā atmosfēra ir melanholija, acīmredzot atspoguļojot to, kas bija tālu no laimīgas laulības.

Izņemot vienu īsu ceļojumu uz Bāzeli 1540. gadā, nekas neliecina, ka Hanss, dzīvojot Anglijā, apciemojis sievu un bērnus. Lai gan viņš turpināja viņus finansiāli atbalstīt, bija zināms, ka viņš ir neuzticīgs vīrs, un viņa testaments norādīja, ka Anglijā viņš ir vēl divu bērnu tēvs. Varbūt vēl vairāk pierādījumu laulības nesaskaņām var atrast faktā, ka viņa sieva pārdeva gandrīz visas viņa gleznas, kuras viņš atstāja kopā ar viņu.

10. Mantojums

Lielu daļu Hansa mantojuma var attiecināt uz viņa gleznoto figūru slavu. No Erasma līdz Henrijam VIII viņa sēdētāji tika uzskatīti par dažiem no vissvarīgākajiem cilvēkiem pasaulē. Viņu attēli vienmēr piesaistīs interesi un zinātkāri gadsimtiem ilgi. Viņa prasme tik dažādos plašsaziņas līdzekļos un tehnikās ir arī nodrošinājusi, ka viņš tiek atcerēts kā unikāls mākslinieks. Viņš ne tikai radīja neticami dzīvus portretus, bet arī radīja apburošas izdrukas, patiesi iespaidīgus reliģiskus šedevrus un dažas no tā laika cienījamākajām bruņām.

Hanss strādāja pats, bez lielas darbnīcas vai palīgu pūļa, kas nozīmēja, ka viņš neatstāja aiz sevis mākslas skolu. Vēlākie mākslinieki tomēr centās līdzināties viņa darba skaidrībai un sarežģītībai, taču neviens no viņiem nesasniedza vienādu panākumu līmeni tik daudzās dažādās mākslas formās. Viņa dzīves laikā Holbeina reputāciju ieguva viņa daudzpusīgie talanti, un pēc viņa nāves viņa slavu nodrošināja daudzi viņa radītie šedevri.

Un turpinot tēmu par māksliniekiem - astoņi maz zināmi fakti par Vasiliju Kandinski, kuru pamatoti var uzskatīt par atzītu abstraktās mākslas tēvu.