Video: Neticami kritieni Kerijas Starbuckas fotografēšanas projektā
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Ja runājam par kāpumiem un kritumiem fotogrāfa Kerijas Skarbakkas karjerā, tad pēdējo būs daudz vairāk. Krīt burtiskā nozīmē, ko mūsu varonis veido mākslas vārdā.
Kerija fotogrāfijas izaicina pašu nāvi, jo, aplūkojot dažas no tām, ir grūti noticēt, ka varoņa kritiens no tilta vai augstām kāpnēm nebija pēdējais viņa dzīvē.
Protams, ne viss ir tik biedējoši, kā varētu šķist no pirmā acu uzmetiena: pats par sevi saprotams, ka Kerija Skarbakka visus savus trikus veic ar apdrošināšanu. Neskatoties uz to, fotogrāfam ir akūts modeļu trūkums. Turklāt pozēt gribētāju vispār nav, lai gan, ņemot vērā nepieciešamību nokrist no debesskrāpja vai augsta tilta, ir grūti viņus pārmest nevēlēšanās strādāt. Bet 38 gadus vecais autors nav nobijies un visus lēcienus veic pats. Vienlaikus viņš uzsver, ka neuzskata sevi par lielu kaskadieri un neupurējas mākslai. Darba drošība fotogrāfam ir vissvarīgākā.
Kerijs savas fotogrāfijas skaidro ar filozofa Mārtina Heidegera vārdiem, kurš cilvēka eksistenci raksturo kā "nepārtrauktas norieta procesu". Mēs dzīvojam pasaulē, kas pastāvīgi pārbauda mūsu spēkus dažādos veidos. Piedāvātā fotogrāfiju sērija ir Kerija metaforiska izpratne par nestabilitāti katra cilvēka dzīvē, parastā līdzsvara zaudēšanu un kritienu visās šī vārda nozīmēs. Fotogrāfa darbi mums atgādina par mūsu ievainojamību, un cilvēka ķermenis kritiena brīdī simbolizē iekšējo cīņu starp vēlmi izdzīvot un vienlaikus vēlmi iziet ārpus mūsu materiālās spējas.
Kerija Starbucka ir vizuālā māksliniece, kas strādā fotogrāfijas un video žanrā. Viņa darbu izstādes ir notikušas daudzos pazīstamos muzejos, tostarp Čikāgas Modernās mākslas muzejā, Ziemeļkarolīnas Mākslas muzejā, Beļģijas galerijā Fifty One Fine Art Photography Antverpenē un citos.
Ieteicams:
Kā tiek izgatavotas Steinway lielās klavieres: vecākās kompānijas fotografēšanas ekskursija aizkulisēs
Ja man būtu iespēja nosaukt visneparastāko, kas pašlaik tiek ražots Amerikā, ne visi būtu atcerējušies flīģeļus no Steinway & Sons. Mūzikas instrumenti tiek izgatavoti ar rokām un izmantojot unikālu tehnoloģiju. Mūzikas studija ir aprīkota ar mašīnām ar tvaika dzinējiem un gadā ražo aptuveni 100 flīģeļu
Unikālās fotografēšanas tehnikas izgudrotājs Mihals Macku un viņa darbs
Protams, daudzi fotogrāfi ir gatavi mūs pārsteigt ar saviem interesantākajiem darbiem, nebūtiskiem priekšmetiem un skaistu fotografēšanu. Bet čehu fotogrāfs Mihals Macku gāja daudz tālāk: astoņdesmito gadu beigās viņš izgudroja savu tehniku, ko sauca par “plēksni”. Rezultāti pārsteigs pēc formas un biedēs saturu pat visdedzīgākais postmodernisma un sirreālisma cienītājs
Li Wei kritieni un lidojumi
37 gadus vecā Pekinas mākslinieka Li Veja ekstrēmā fotogrāfija tiek pārdota milzīgām dienām-8 000 ASV dolāru. Kas tajās ir tik īpašs? Un fakts, ka tās nav tikai fotogrāfijas, kurās attēlots mākslinieka pēdējais kritiens no daudzstāvu ēkas, bet veselas mākslas izrādes, kur autors balansē uz robežas, pārraidot skatītājam savu adrenalīna uzplūdu
Ka es redzēju kalna malu. Polu Oktavioju dzīvi apstiprinošs fotografēšanas projekts
Cik kalnus tu esi redzējis savas dzīves laikā? Iespējams, tūkstošiem - un tomēr diez vai tev ienāca prātā, ka tajā pašā laikā katrs no kalniem skatās uz tevi. Amerikāņu fotomākslinieka Pola Oktaviusa fotoprojekts ir mēģinājums paskatīties uz pasauli kalna acīm, kam garām tik īslaicīgi cilvēki visu gadu skrien garām ar saviem mirkļa priekiem: mēs esam ar jums
Galvas statīvi: neparasts Alex Wayne fotografēšanas projekts
Amerikāņu fotogrāfam Aleksam Veinam ļoti patīk ceļot un, protams, fotografēt dažādās mītnes zemes vietās. Stāsts būtu diezgan parasts, ja ne viens "bet". Katru reizi, kad fotogrāfs iemūžina sevi … stāvot uz galvas