Video: Pointilisms popmākslā: Pītera Meisona gleznas no pastmarkām
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Puntilisms (vai punktu tehnika) radās 19. gadsimta beigās, kad mākslinieki nolēma paletē nesajaukt krāsas, bet izdarīt punktveida sitienus ar tīrām, spilgtām krāsām. Attālumā viņi apvienojās, lai iegūtu gleznainu attēlu. Kaut ko līdzīgu uzņēmās Pīters Meisons, tikai viņa "pikseļu" lomā ir tūkstošiem lietotu pastmarku.
Mākslinieks Pīters R. Meisons visu mūžu mācīja glezniecību un dizainu un tikai pensijā pilnībā koncentrējās uz senu hobiju un tagad veido gleznas no pastmarkām. Tās ir ainavas un divdesmitā gadsimta izcilu personību portreti, kas patiesībā slavināja meistaru.
Pirms sākt strādāt ar pastmarkām, Pīters Meisons uz lielas papīra lapas uzzīmē zīmuļa skici. Pēc tam viņš sadala attēlu “pikseļos”, katrs pastmarkas lielumā.
Tikmēr tiek gatavotas pašas pastmarkas. Katrs no tiem rūpīgi jāsamērcē un jāizžāvē. Nogriežot baltās malas, mākslinieks šķir pastmarkas pēc krāsas. Tagad jūs varat ielīmēt "pikseļus" - un darbs pop art pointillism stilā ir gatavs. Pītera Meisona rūpība nes ievērojamus augļus, jo viņa gleznas izskatās kā krāsainas fotogrāfijas.
Mākslinieks iztērē 3,5 tūkstošus marku par vidējo gleznu, kuras izmērs ir 3 × 4 metri. Un lielākais popmākslas meistara audekls sastāv no 22 tūkstošiem papīra “pikseļu”. Un galu galā sākotnēji katrs zīmols bija jāapstrādā ilgu laiku. Nav brīnums, ka Pīters Meisons radošumam sāka pietikt tikai pensijā.
Saistībā ar gleznu monumentālajiem izmēriem rodas cits jautājums: no kurienes mākslinieks iegūst tik daudz lietotu pastmarku? Galu galā, pat ja visi paziņas sāks nest vecās aploksnes (un to arī dara), acīmredzami nepietiks izejvielu.
Nesen Pēterim Meisonam ar materiāliem palīdz pastmarku veidotāji. Viņus interesē savu produktu iemūžināšana meistara darbos, kurš pusotra gadsimta pointillisma tehniku apvienoja ar mūsdienu mākslas tendencēm.
Ieteicams:
Melas Marselo jaunās paaudzes popmāksla
Popmāksla ir kustība mākslā, kas radusies 50. gados, vispirms Lielbritānijā, pēc tam ASV, kurā saskaras masu kultūra un klasiskā tēlotājmāksla. Attīstoties datortehnoloģijām, agrāk vai vēlāk šāda veida mākslai bija jāsasniedz kvalitatīvi jauns līmenis, un to veicināja Mels Marselo, kuru daudzi dēvē par “Popmākslas princi”, pateicoties viņa slaveno personu portretiem
Atdzīvinātas gleznas Pītera Lindberga modes fotosesijā
Kamēr kāds atdzīvina vecās videospēles, fotogrāfs Pīters Lindbergs nolēmis atdzīvināt ekspresionisma un impresionisma klasikas gleznas. Slaveno aktrisi Džulianu Mūru viņš ņēma par modeli, pasaules modes zīmolus kā klientus un publicēja sava darba rezultātus žurnāla Harper's Bazaar amerikāņu versijā
Māksla no pastmarkām
Eiropa, lai gan ir atteikusies no vīzu režīma Šengenas zonā, tomēr lielākajai daļai pasaules iedzīvotāju vēl ir jāsaņem vīza, lai apbrīnotu Eifeļa vai slīpo torni. Un jebkura ceļojoša cilvēka pasē uzkrājas daudz vīzu un ieceļošanas zīmogu. Kāds viņus apbrīno vai lielās, un kāds no tiem rada mākslas darbus
Bildes no pastmarkām. Kolāžas Yao Shaowu
Parasti pastmarkas var būt vērtīgas divos veidos: ja pastmarka ir reta un jūs esat pastmarku kolekcionārs, vai ja zīmogs ir visizplatītākais, bet jums tiešām ir jānosūta vēstule. Ķīniešu mākslinieks Yao Shaowu nepieder nevienai no šīm kategorijām un tajā pašā laikā izmanto zīmogus tūkstošos, veidojot no tām satriecošas gleznas
Valtera Meisona nenovērtējamais dabas skaistums
Daba ir labākais, izveicīgākais radītājs pasaulē. Un visu pārējo mākslinieku uzdevums ir palīdzēt viņai radīt skaistumu. To dara un diezgan apzināti - vācietis Valters Meisons (Valters Meisons). Savā darbā viņš tikai nedaudz pārveido dabu, tādējādi piešķirot tai vēl lielāku krāšņumu