Kāds dramatisks sižets slēpj gleznas "Salauztie zvēresti" Kalderona simboliku

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Angļu mākslinieks Filips Kalderons 1856. gadā uzgleznoja savu ikonisko gleznu Broken Zvēresti. Glezna atspoguļo mīlas trīsstūra sižetu Viktorijas laikos. Galvenā varone bija lieciniece personīgai drāmai, kas burtiski izvēršas aiz muguras. Nespēdama izturēt redzēto, meitene aizvēra acis un atspiedās pret sienu. Kas viņa ir un kas ir šie divi aiz muguras? Un, pats galvenais, kādu simboliku Kalderons slēpa šajā ziņkārīgajā attēlā?

Par mākslinieku

Filips Kalderons ir Viktorijas laika romantisks gleznotājs un grafikas mākslinieks no Londonas. Viņa māte bija francūziete, bet tēvs - spānis, literatūras profesors un bijušais priesteris. Kalderons plānoja kļūt par inženieri, bet vēlāk viņš sāka interesēties par tehnisko figūru zīmēšanu, tāpēc nolēma savu dzīvi veltīt mākslai.

Sākotnēji Kalderons strādāja prerafaelīta stilā, demonstrējot rūpīgu meistarību, dziļu paleti un reālistiskas formas. Tad mākslinieks sāka interesēties par vēsturisko žanru. 1850. gadā Kalderons mācījās mākslas skolā, pēc tam pārcēlās uz Parīzi un mācījās pie vēsturiskā gleznotāja Fransuā-Eduāra Piko.

Kalderona pirmā ikoniskā glezna ir Pie Babilonas ūdeņiem (1852). Nākamais slavenais darbs, kas sīkāk tiks aplūkots turpmāk, ir "Salauztie zvēresti" (1856). Britu mākslinieks Henrijs Staisijs Markss bija viņa draugs un znots, un Kalderons savu portretu izstādīja Karaliskajā akadēmijā 1872. gadā. Mākslinieks bija arī Londonas Karaliskās akadēmijas kurators. Daudzi viņa darbi attēlo sievietes greznos zīdainos halātos uz smalki apgleznotu ainavu fona. Piemēram, viņa rītā (1884) attēlota sarkanmataina meitene, kas raugās saullēktā uz zili rozā kalnu fona. Bet darbs "Džuljeta" (1888) demonstrē slavenās Šekspīra lugas galveno varoni. Gleznā viņa sēž uz balkona un skatās uz zvaigznēm. Kopš 1887. gada Kalderons mācīja pliko modeļu anatomiju Karaliskajā akadēmijas skolā.

Lauzti zvēresti

Šajā attēlā mākslinieks attēloja dramatisku ainu. Žoga otrā pusē vīrietis piedāvā jaunai sievietei rožu krūmu, jaunas mīlestības simbolu, bet viņa sieva nokalst kā varavīksnene pie kājām. Audekla nosaukums stāsta skatītājam sižetu: meitene pēkšņi atklāja, ka viņas mīļākais flirtē ar citu meiteni. Citas attēla detaļas tikai pierāda apgalvotā sižeta patiesumu. Uz viņas rokas gredzena pirksta skatītājs redz gredzenu (tas nozīmē, ka varoni ar jauno vīrieti saista ne tikai mutisks zvērests, bet arī laulība).

Meitene ir ģērbusies tumši zilā kleitā ar ziedu dizainu, virs kuras viņa valkā īsu olīvu mēteli. Rokas rotā sniega baltas mežģīnes. Varonei galvā ir melna šalle ar bārkstīm (atsauce uz bēdīgajām bēdām, ar kurām viņas dvēsele ir pilna).

Attēla simbolika

Kalledrona glezna ir piepildīta ar bagātīgu simboliku. Ivy, pamatojoties uz kristiešu ikonogrāfiju, simbolizēja uzticību. Ziņkārīgi, ka attēlā efeja apvij tikai galvenās varones sienu (viņa ir veltīta un uzticīga savam vīram), bet efeja neaug aiz vīrieša un svešas meitenes muguras.

Izkaltušie ziedi simbolizē arī jūtas, kas ir izmirušas, un mīlestību, kas vairs nepastāv. Interesanti, ka kristīgajā simbolikā varavīksnenes zieds ir bēdu, sāpju un bēdu atribūts - un tā ir tieša atbilstība galvenā varoņa jūtām. Nodevības sajūtu pastiprina žogā iecirstie iniciāļi. Varbūt šī vieta kādreiz bija galvenā varoņa un viņas vīrieša iecienītākā vieta. Arī zemē nomests rotājums (aproce ar amuletiem) stāsta skatītājam, ka varone ir gatava atstāt cilvēku, kurš viņu nodevis, un atdot viņam dāvanas. Kopumā mīlestības un nodevības tēma bija ārkārtīgi populāra Viktorijas laikmeta glezniecībā.

Glezna ir mazāka audekla kopija, kas tika parādīta sabiedrībai Karaliskās akadēmijas izstādē 1857. gadā. Zem gleznas bija citāts no Henrija Vadsvorta Longfolola dzejoļa "Spāņu students": "Šajā mūsu pasaulē vairāk sirds plīst."