Satura rādītājs:
Video: Kas saistīja aktrisi Sāru Bernhardu un mākslinieci Alfonsu Muhu, vai viena plakāta stāsts
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Plakāti un ilustrācijas ar skaistām Alphonse Mucha sievietēm šodien ir pazīstami visā pasaulē. Lai gan viņa talants diemžēl ne vienmēr deva atzinību. Alfonsam Muham palīdzēja nejaušība. Pazemīgais ilustrators bija īstajā vietā īstajā laikā. Kā tieši čehu māksliniecei izdevās gūt panākumus Parīzē un kādu lomu tajā spēlēja slavenā aktrise Sāra Bernharda?
Par mākslinieku
Alphonse Maria Mucha (1860. gada 24. jūlijs - 1939. gada 14. jūlijs) bija čehu gleznotājs un dekorators, kas vislabāk pazīstams ar savu sieviešu attēlojumu. Viņš radīja daudzas gleznas, ilustrācijas un reklāmas dizainus. Alfons Mucha dzimis Ivančicē (mūsdienu Čehija). Starp jauno Fly bērnu talantiem bija dziedoša balss un mīlestība zīmēt. Pēc tam Mucha sāka strādāt kā dekoratīvais gleznotājs (sagatavoja teātra dekorācijas) un pēc tam 1879. gadā pārcēlās uz Vīni, lai strādātu vadošā Vīnes teātra dizaina kompānijā, turpinot māksliniecisko izglītību. Alphonse Mucha 1887. gadā pārcēlās uz dzīvi Parīzē un turpināja studijas Académie Colarossi, strādājot pie žurnālu un reklāmas ilustrācijām. Šīs prasmes vēlāk ļoti palīdzēja Mucha izpildīt savu nozīmīgo un izšķirošo darbu savā karjerā.
Sāra Bernharda un Lidot
Parīzes aktrisei Sārai Bernhardai (1844-1923) bija visietekmīgākā loma gleznotāja Alfonsas Mušas karjerā. Izrādes "Gismonda" izpildītais plakāts padarīja viņu slavenu. Pateicoties sadarbībai un draudzībai ar laikmeta lielāko skatuves personību, Mucha veica milzīgu lēcienu uz priekšu gan kā vīrietis, gan kā profesionāls mākslinieks.
Mucha pirmo reizi tikās ar Bernardu 1894. gada beigās. Leģenda vēsta, ka Svētā Stefana dienā (26. decembrī) Mucha, tolaik pazemīgs ilustrators, palīdzēja savam kolēģim novērst trūkumus Lemercier tipogrāfijā. Un tieši tajā laikā slavenā aktrise zvanīja tipogrāfijai ar steidzamu lūgumu sagatavot plakātu viņas spēlei. Tā kā laimīgas sakritības dēļ visi mākslinieki bija atvaļinājumā, Mucha pārņēma šo uzdevumu. Neskatoties uz pieredzes trūkumu plakātu veidošanā, Mucha izmantoja izdevību un, par brīnumu, Dievišķā Sāra apbrīnoja rezultātu.
Gismonda
1895. gada 1. janvāra rītā visā Parīzē tika izvietoti Gismondas plakāti, kas radīja revolūciju plakātu dizainā. Garā šaurā forma, smalkās pasteļkrāsas un figūras gandrīz dabiskā izmēra nekustīgums ienesa tradicionālā plakāta dizainā cieņu, novitāti un svaigumu. Plakāti ar Bernardu acumirklī kļuva par apsveicamu kolekcionāru iegādi, un daudzi no viņiem to iegādei izmantoja dažādas metodes (pat gāja tik tālu, ka kolekcionāri naktī izgāja ielās un nogrieza reklāmas stendus). Šis darbs uzreiz padarīja Muhu, iespējams, par populārāko mākslinieku Parīzē.
Iepriecināta par Gismonda panākumiem, Sāra Bernharda piedāvāja Mukai līgumu par skatuves un kostīmu tērpu, kā arī plakātu izgatavošanu. Saskaņā ar šo līgumu Mucha izgatavoja vairākus plakātus Bernarda iestudējumiem: Kamēlijas dāma, Mēdeja, Samariete, Toska un Hamlets. Mucha uz šiem plakātiem attiecināja to pašu dizaina principu, ko viņš izstrādāja Gismondai - mūsdienīgu mūsdienīgu, izmantojot iegarenu formātu ar vienu stāvošu aktrises figūru, kas ievietota seklā spraugā. Tas palīdzēja izveidot holistisku Bernard zīmolu, pateicoties kuram viņa kļuva atpazīstama starptautiskajā arēnā.
Abpusēji izdevīga sadarbība
Mucha un Sāras Bernhardas sadarbība bija abpusēji izdevīga. Mucha plakāti iemūžināja aktrises "dievišķo" tēlu, nostiprinot viņas kulta statusu. Un pati Bernarda tik ļoti aizrāvās ar Mucha darbu, ka pēc 1896. gada viņa plakāti reklamēja visas aktrises amerikāņu tūres. Protams, tas labvēlīgi veicināja Mucha darbu, palīdzēja viņam kāpt pa karjeras kāpnēm un saņemt slavas laurus.
Mantojums
Savas karjeras laikā Alphonse Mucha ir radījis daudzas gleznas, plakātus, reklāmas un grāmatu ilustrācijas, kā arī rotaslietu, paklāju, tapešu un teātra komplektu dizainus. Visi šie darbi sākotnēji tika uzskatīti par Mucha individuālo stilu, un tagad tie ir pazīstami kā jūgendstils (franču valodā - "jaunā māksla"). Mucha darbā bieži tika attēlotas skaistas un veselīgas jaunas sievietes izplūdušā, neoklasicisma stilā ieturētā tērpā, ko ieskauj sulīgi ziedi. Ļoti bieži sievietes Mucha darbos, piemēram, svēto, ieskauj halos. Atšķirībā no citiem plakātu veidotājiem, Mucha izmantoja gaišākas pasteļkrāsas.
1900. gada pasaules izstāde Parīzē visā pasaulē popularizēja "lidošanas stilu". Un pats Mucha teica: "Es domāju, ka ekspozīcija deva nozīmīgu ieguldījumu estētisko vērtību ieviešanā dekoratīvajā un lietišķajā mākslā." Starp daudziem citiem sasniegumiem Mucha bija arī čehu brīvmūrniecības pamatlicējs. Masonu simbolika ir atspoguļota Alphonse Mucha gleznās, īpaši kolekcijā "Le Pater".
Ieteicams:
Kas saistīja Modigliani ar Akhmatovu un citiem maz zināmiem faktiem par ģēniju, kas viņa dzīves laikā netika atzīts
Viņa dzīve bija spilgta un notikumiem bagāta. Viņš nevilcinājās publiski būt kails, viņam patika dzert un vicināt dūres, iesaistoties citā cīņā. Viņam bija mīļotā sieva, taču tas nekādā veidā netraucēja viņam mainīt sievietes daudz biežāk nekā otas. Amedeo Modigliani sapņoja kļūt par tēlnieku, taču, neatrodot atbalstu no malas, kļuva par mākslinieku, kura darbi šodien ir bagātības vērti
Instalācijas stāsts vai Kara Walker instalācijas stāsts
Amerikāņu mākslinieka Kara Volkera instalācija vairāk atgādina ēnu teātra izrādi, kurā redzami aptuveni 100 silueti, kas vizuāli stāsta par dažādiem vēsturiskiem notikumiem un svarīgiem mūsdienu jautājumiem, tostarp verdzību, seksuālu izmantošanu, bērnu un sieviešu tiesībām
Sapņainas kolāžas vai kolāžas-sapņi par mākslinieci Eleonoru Vudu (Eleanora Vuda)
Kad mēs guļam, mēs vienmēr sapņojam par kaut ko vai gandrīz vienmēr. Un mūsu sapņi visbiežāk atspoguļo mūsu realitāti jeb sapņus. Mēs esam ļoti noraizējušies par kaut ko vai kaut ko ļoti daudz, un tas vienmēr atspoguļojas mūsu sapņos. Un tā māksliniece Eleonora Vuda (Eleanora Vuda) nolēma pafantazēt par to, par ko sapņo parastie cilvēki - mazi un veci, un iepazīstināja skatītājus ar “sapņainu” kolāžu sēriju
Viens miljons kafijas pupiņu. Viena pasaule, viena ģimene, viena kafija: vēl viena Saimira Strati mozaīka
Šo albāņu maestro, daudzkārtējo mozaīkas "rekordistu" Saimiiru Strati, vietnes Culturology.Ru lasītāji jau ir satikuši vietnes lapās. Tas bija tas, kurš no nagiem izveidoja 300 000 skrūvju gleznu un Leonardo da Vinči portretu, kā arī izlika attēlus no korķiem un zobu bakstāmiem. Un jaunā mozaīka, pie kuras autors strādā šodien, iespējams, viņam izmaksāja vairāk nekā simts tases stipras aromātiskas kafijas, jo viņš to izklāj no miljona kafijas pupiņu
Vai nu kleita, vai būris. Vai arī valkājiet to pats vai apmetiet putnus
“Es esmu konceptuāls mākslinieks. Es redzu pasauli krāsās,”par sevi saka māksliniece un dizainere Keisija Makmahona, neparastas radības ar nosaukumu Birdcage Dress radītāja. Ir grūti īsti noteikt, kas tas īsti ir, vai liels dizaineru putnu būris, vai tomēr avangarda kleita. Pati Keisija Makmahona apgalvo, ka šis ir pilnvērtīgs tērps, ko var valkāt, klausoties putnu dziedāšanā