Video: Krievu mākslinieks iekaroja 10 miljonus Instagram abonentu ar provokatīvām fotogrāfijām, kuru pamatā ir "Alise Brīnumzemē"
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Fotomākslinieks no Saratovas, Ellen Sheidlin, aicina mūs uz savu dīvaino fantāziju pasauli, kas atspoguļojas viņas Instagram plūsmā. Elenas kadri nav līdzīgi ideālajām fotogrāfijām, kuras mēs visi esam pieraduši redzēt. Viņai ir pavisam cita pieeja fotografēšanai, modei, grimam un mākslai kopumā. Fotogrāfei ir aptuveni 10 miljoni abonentu, un tas nav pārsteidzoši: šeit ir spilgtākās viņas fotogrāfijas, kas palīdzēs saprast, kāds ir viņas neprātīgās popularitātes noslēpums.
Ellen Sheidlin dzimis Saratovā 1994. gada 30. jūnijā. Viņas vārds bija Elena Viktorovna Lyalina, vēlāk viņa mainīja savu vārdu. Viņa ir ļoti slavena interneta krieviski runājošajā segmentā. Elenai ir desmitiem miljonu sekotāju, kas seko viņas iespaidīgajam darbam.
Fantastiskas idejas un sirreālas kompozīcijas no pirmā acu uzmetiena var šķist dīvainas, taču tām ir dziļa sociāla nozīme. Šeidlinas darbi ir neticami iespaidīgi, viņiem var nepatikt, taču tie nekad nav garlaicīgi vai vienmuļi.
Elena savās fotogrāfijās darbojas kā modelis. Darbam viņa izmanto kameru ar statīvu. Vienkārši rīki ļauj uzņemt tik pārsteidzošus fotoattēlus, kas šķiet nereāli. Elena par savu apbrīnojamo darbu ir ieguvusi segvārdu "modele no nākotnes". Daži uzskata, ka tas ir tikai tik radošs veids, kā šokēt auditoriju.
Mūsdienu mākslas eksperti Elenas darbu bieži salīdzina ar Endija Vorhola, Sindijas Šērmenas un Marinas Abramovičas darbu. Galu galā Elenas darbus nepārprotami ietekmē šīs neparastās personības, savukārt Šeidlinas stils ir pašpietiekams un unikāls.
25 gadus vecā krievu māksliniece ar saviem darbiem sociālajos tīklos vienmēr izraisa vardarbīgu reakciju. Aiz viņas graciozās figūras un ļoti dinamiskajām sirreālā darba krāsām slēpjas dziļas sociālas tēmas un vēstījumi. Ar aktīvu sociālo mediju klātbūtni šis modelis, fotogrāfs, emuāru autors un mākslinieks ir kļuvis par Instagram sensāciju.
Tā vietā, lai sekotu tradicionālajām sociālo mediju tendencēm, Šeidlina rada sirreālu un dinamisku savu pasauli, kas padarīja viņu par interneta fenomenu tik jaunā vecumā. Elena eksperimentē ar dažādām fotografēšanas un rediģēšanas metodēm, apvienojumā ar radošiem tērpiem un aplauzumu, lai radītu citādu izskatu, kas izskatās savādi, bet estētiski. Viņa ir pietiekami drosmīga, lai atšķirtos no miljoniem cilvēku Instagram, un šī ekscentriskums ir viena no viņas panākumu atslēgām.
Šeidlinas lente no pirmā acu uzmetiena ir krāsains rotaļu laukums, taču, ja paskatās vēlreiz, jūs patiešām pamanīsit, ka viņas darbs vienmēr ir konceptuāls un slāņveida. Izmantojot sirreālos tēlus, viņa izmanto savu ietekmi, lai izteiktu savu viedokli par sociāli nozīmīgām tēmām, piemēram, garīgo veselību, sociālo mediju kritiku, tūkstošgades kultūru un dzimumu lomām. Elena savos darbos atspoguļo tādas globālas cilvēces problēmas kā ekoloģija un globālā pandēmija COVID-19.
Instagram zvaigzne atklāj, ka viņa atklāja internetu pusaudža gados, taču nekad nebija domājusi, ka tas būs izeja viņas radošajām idejām un ienākumu avots.
“Es atklāju internetu, kad man bija tikai trīspadsmit. Mēs bijām kopā ar draugu viņas mājās. Tad es pat nedomāju, ka tas tik ļoti mainīs manu dzīvi. Tāpēc, būdams vientuļš pusaudzis, neesot pārliecināts par sevi, es izveidoju kontu Krievijas sociālajā tīklā Vkontakte. Tur es varēju realizēt savu potenciālu zīmēšanā un fotogrāfijā. Tātad mana nedrošība pazuda, un es atradu vairāk nekā miljonu draugu! Esmu dzīvībai pateicīga, ka piedzimu šajā interneta laikmetā - tas ir labākais cilvēces izgudrojums."
Elenu iedvesmo tīras un metaforiskas idejas. Viņa vienmēr cenšas vizualizēt visu, ko dzird vai lasa. Šeidlinas mākslinieciskais prāts atspoguļojas ne tikai viņas radošajos fotogrāfijas projektos - viņa ir arī talantīga māksliniece ar unikālu stilu. Ellen ir strādājusi ar lielākajiem pasaules zīmoliem, piemēram, Nike, BMW, PayPal un L'Oréal. Tā kā Elena pati ir modele, viņa pati par sevi ir zīmols.
“Es sapratu, ka mani fani ļoti interesējas par manu seju. Mani selfiji ieguva visvairāk atzīmju Patīk un komentārus. Tad es nolēmu, ka labākais veids, kā saglabāt un palielināt interesi par mani, ir pievienot sevi savai idejai. Mūsdienās parastie selfiji ir visvairāk nenovērtētās fotogrāfijas, sabiedrība vienmēr sagaida kaut ko neparastu, viņus nemaz neapmierina tikai fotogrāfija. Agrāk vai vēlāk viss iziet no modes: stils, krāsas, pat memes, bet ideja ir mūžīga."
Ja jūs interesē fotografēšanas māksla, izlasiet mūsu rakstu. vaļsirdīgi Mārtina Šellera portreti, kuriem slaveni politiķi un šovbiznesa zvaigznes ir gatavi pozēt.
Ieteicams:
Kā Morgenšterns, Instasamka un vēl 11 mūsdienu elki, kuru darbs nav saprotams pieaugušajiem, iekaroja krievu jaunatni?
Varbūt visu laiku bija plaisa starp paaudžu muzikālo gaumi. Jauniešiem pastāvīgi rodas jauni elki, kurus vecākā paaudze bieži nesaprot un neapstiprina. Un dažreiz jūs saprotat, ka iepriekšējie jaunības elki bija mazāk šokējoši un vulgāri, un arī, kas ir svarīgi, viņi dziedāja nozīmīgākas dziesmas nekā tagad. Jūs vairs nepārsteigsiet nevienu ar Timati, ST, Ļeņingradas grupas vai Olgas Buzovas dziesmām . Mūsdienās YouTube un TikTok elki tiek augstu vērtēti jauniešu vidū. Un kā tie parādās
Glade nagi un mazi vīrieši. Radošais manikīrs - Alise Bartleta (Alise Bartleta)
Kamēr mūsdienu meitenes, kurām patīk lepoties ar skaisti koptiem nagiem, interesējas par jaunākajām skaisto rakstu un krāsu tendencēm, kas ir modē šajā un nākamajā sezonā, Londonā dzīvojošā māksliniece Alise Bārtleta rada tieši šīs tendences. Un viss būtu kārtībā, ja tie nebūtu tik radikāli, šokējoši un ekstravaganti, tāpēc ne katra modes sieviete var izrotāt savu manikīru, ievērojot šīs idejas. Un viss tāpēc, ka radošs manikīrs no Alises B
Tik atšķirīga Alise: 15 mākslinieku, slavenu un ne tik, ilustrācijas grāmatai "Alise Brīnumzemē"
"Alise Brīnumzemē" pamatoti tiek uzskatīta par vienu no svarīgākajām mūsdienu literatūras grāmatām. No Čārlza Lutvidža Dodžsona stāsta, ko pastāstīja Alisa Placensa Lidella, ir izveidojusies laba puse no 20. gadsimta literatūras. Un, protams, daudzi mākslinieki un gandrīz katrs bērnu ilustrators pievērsa uzmanību "Alisei". Mūsu pārskatā ir tikai mazs un bieži vien milzīgs vizuāls stāsts
Oriģināla tējas ceremonija pasakas "Alise Brīnumzemē" stilā
Gandrīz visi cilvēki bērnībā sapņoja būt līdzīgi saviem iecienītākajiem pasaku varoņiem. Meitenes - skaistai princesei, zēni - komiksu supervaronim. Kas tur ir bērnībā! Pat pieauguši cilvēki turpina apbrīnot varoņus no TV ekrāniem, slepeni sapņojot būt līdzīgi viņiem. Bet reti kurš to atzīst, atšķirībā no mākslinieces Reičelas Snider. Viņas mīļākā pasaka no bērnības bija "Alise Brīnumzemē", un pati topošā māksliniece vairāk par visu vēlējās līdzināties filmas galvenajai varonei
Akvarelis "Alise Brīnumzemē", māksliniece Kima Min Ji
Alise nekad nav par daudz. Jā, jā, tā pati Alise, kas skrēja pēc Baltā Zaķa, runāja ar zilo kāpuru, dzēra tēju kopā ar trako cepuri un pēc tam nonāca skatīšanās glāzē. Ilustrācijas Lūisa Kerola nemirstīgajam darbam, kurš vienkārši nezīmēja. Šī epidēmija nepagāja garām korejiešu māksliniecei Kim Min Ji - viņas akvareļa ilustrācijas pasakai ieņem cienīgu vietu garā citu autoru sarakstā