Sportisti un metro darbinieki: sociālisma "jaunās sievietes" Aleksandra Samohvalova darbos

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Viņa "Meitene svītrainajā T -kreklā" tika salīdzināta ar Džokondu - un šis salīdzinājums viņu tikai kaitināja. Aleksandrs Samohvalovs nodarbojās ar grāmatu ilustrāciju, plakātiem un porcelāna apgleznošanu … Bet viņš iegāja tēlotājmākslas vēsturē, pateicoties daudziem padomju sievietēm veltītiem audekliem - stipriem un skaistiem, kā senatnes dievietēm.

Mākslinieks dzimis 1894. gadā Bezhetskā pie Tveras, nabadzīga tirgotāja ģimenē. Divpadsmit gadu vecumā viņš iestājās Kaljazinas Mehāniski tehniskajā skolā, kur atklājās viņa izcilais zīmēšanas talants. Tomēr nav zināms, vai Samohvalovs būtu izvēlējies sev gleznotāja ceļu, ja viņš … nebūtu izslēgts no skolas par piedalīšanos ielu nemieros. Katram mākonim ir sudrabaina odere, un tagad topošais "padomju strādnieku dziedātājs" saprot mākslinieciskās amatniecības noslēpumus Bezhetskas glezniecības reālskolā un pēc tam pārceļas uz Sanktpēterburgu, kur turpina studijas Mākslas akadēmijā. Sanktpēterburgā viņš nokļūst pašā Krievijas mākslinieciskās dzīves centrā, visu brīvo laiku pavada muzejos, aktīvi piedalās izstādēs un … pēta seno krievu ikonu - konvencionalitāti, monumentalitāti, neizskaidrojamu ikonu glezniecības izpausmi. viņu piesaista.

Kādu laiku Samokhvalovs bija apvienības "Mākslas pasaule" biedrs - jā, viņš strādāja kopā ar izsmalcinātiem estētiem un dekadentiem, kuri ļoti neviennozīmīgi pieņēma revolucionārās tendences un centās aizmirst sevi izsmalcinātos pagātnes laikmetā. Pēc Mākslas akadēmijas slēgšanas Samokhvalovs kļuva par Kuzmas Petrovas-Vodkina studentu. Šajā laikā viņš veica ekspedīciju uz Samarkandu, kur studēja austrumu arhitektūru un mākslu. 1923. gadā mākslinieks pabeidza VKHUTEMAS, kur triumfēja novatoriskas metodes, un apmācību galvenais mērķis bija iedvest skolēnos aizraušanos ar radošiem eksperimentiem.

Samokhvalova neatkarīgā mākslinieciskā darbība neaprobežojās tikai ar "jauno padomju sieviešu" attēlojumu, lai gan viss sākās ar viņiem - ar avangarda gleznu "The Washwash", kur kāpnes un griesti iegrima viesuļvētras dejā, un parastā, gandrīz bez sejas sievietes figūra, kas noliecās pār bērna trauslo figūru - vai nu sižets no skarbās padomju dzīves, vai arhaisks rituāls. Pagājušā gadsimta divdesmitajos gados Aleksandrs Samohvalovs tomēr nodarbojās ar propagandas uzdevumiem un pielietoja nevis tīru glezniecību - un tas viņam ļoti izdevās. Viņš uzzīmēja vairākus Krievijas telegrāfa aģentūras propagandas plakātus un pat par vienu saņēma zelta medaļu Starptautiskajā izstādē Parīzē. Tajā pašā laikā viņš ieguva darbu kā mākslinieks Valsts (Ļeņingradas) porcelāna fabrikā, kur uzzīmēja dekoratīvo šķīvju skices par zemnieku dzīves tēmu. Pēc tam viņš daudz strādāja par ilustratoru, sadarbojoties ar izdevniecībām "Detgiz" un "Rainbow", strādāja par teātra mākslinieku un izmēģināja spēkus rakstīt. Un, protams, viņš regulāri piedalījās daudzu mākslas savienību un apvienību izstādēs, kurās viņš bija biedrs. Tur viņš pirmo reizi parādīja publikas audeklus, kur, iedvesmojoties no arhaiskās mākslas, senatnes un modernisma sasniegumiem, viņš nodeva strādājošu padomju sieviešu attēlus.

Viņa "Diriģents" gāja gar mašīnu, tāpat kā nemesis, daudzi "Strādnieki" ne tik daudz radīja kaut ko materiālu, cik radīja jaunu pasauli. Viņš uzgleznoja akvareļu sēriju "Metrostroyevki", kur iemūžināja sievietes, kuras strādāja pie Maskavas metro celtniecības, devās uz Ivanovu-Voznesensku, lai apgleznotu aušanas fabrikas strādniekus …

Viņam patika attēlot sportistus. 30. gados padomju kultūrā veidojās īpaša attieksme pret ķermeniskumu, kas atgādina seno - fiziskā spēka slavināšana, fiziskās kultūras parādes, kailu muskuļu skaistums … Sievietēm vairs nevajadzēja palikt vājām un trauslām. Gan sievietes, gan Samokhvalovas sportistes šķiet bezgalīga spēka - gan fiziska, gan garīga - pilnas.

Šodien viņa gleznā "Meitene T -kreklā" mēs neredzam neko neparastu, bet 1937. gadā tā bija revolucionāra un stāstīja skatītājam par tagadnes sievieti - un pat par nākotnes sievieti. Īss matu griezums bez stila pēdām, apģērba, vienkāršs un lēts, cieši pieguļošs ķermenis, poza, kas piepildīta ar impulsu pārvietoties, stingra sejas izteiksme. Nekādas koķetērijas vai apmulsuma - vienkāršība, pārliecība, apņēmība … Izstādē Parīzē viņa uzreiz tika nodēvēta par "padomju Džokondu", taču mākslinieks bija vīlies šādā salīdzinājumā. Džokondā viņš redzēja latentu ironiju, viņa viņam šķita ņirgāšanās, noslēpumaina - tāda nav viņa varone. “Manai draudzenei vēl nav bijis smaids, bet, ja tā parādītos, tas būtu pavisam citādi - smaids par gatavību darbībai” - tā viņš raksturoja savu “Meiteni T -kreklā”.

Samohvalovs ar visiem saviem radošajiem impulsiem lieliski iekļaujas sociālistiskā reālisma prasībās. Pēc Kirova slepkavības viņš izveidoja vairākus viņam veltītus darbus. Un šeit jūs varat apsūdzoši kliegt: "Oportūnists!" - tomēr, pēc mākslinieka teiktā, viņš iedvesmu skaņdarba radīšanai smēlies no vecām baznīcas freskām …

Viņš bija precējies divas reizes. Pēc savas pirmās sievas Katrīnas nāves, kura viņam dzemdēja divas meitas, mākslinieks apprecējās ar medmāsu Mariju Kleshāru, kura viņam pozēja, lai ilustrētu Čapligina romānu "Stepans Razins". Tā bija mīlestība - Samokhvalovs veltīja dzeju savai sievai, mācīja viņai gleznot … Viņa ne tikai pozēja viņam, bet arī palīdzēja strādāt pie daudzām ilustrācijām. 50. gados Kleschar sāka savu mākslinieces karjeru, prezentējot savu darbu vairākās izstādēs. Līdz mūža beigām Aleksandrs Samohvalovs strādāja pie gleznām, kas veltītas sociālisma ideāliem, ilustrēja pašmāju un ārvalstu klasiku un mācīja. Viņš uzrakstīja vairākas autobiogrāfiskas grāmatas, kurās atklāja daudzas savas radošās idejas, runāja par daudzu savu darbu radīšanu. Samokhvalova audekli tiek glabāti muzejos un privātās kolekcijās Krievijā un vairākās Eiropas valstīs.