Satura rādītājs:
- Priekšnieks pēc Rubensa un Van Dika
- Ko un kā attēloja Jordaens
- Parastie cilvēki un "karaļi" Jordaensa gleznās
Video: Pilnīgs ģimenes svētku un mielastu meistars: flāmu mākslinieks Jēkabs Jordaens
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Pretēji renesanses tradīcijām no flāmu Jēkaba Jordaensa gleznām uz auditoriju skatās nevis varoņi un debesu cilvēki, bet parastie cilvēki. Pareizāk sakot, viņi neskatās, jo viņu uzmanību pievērš vai nu spēle, vai svētki, vai interesanta saruna. Šis mākslinieks uz audekliem attēloja pašu dzīvi, un tāpēc, iespējams, viņa mantojums gadsimtiem ilgi nezaudē savu aktualitāti.
Priekšnieks pēc Rubensa un Van Dika
Viņu bija trīs - lielie flāmieši, kurus vadīja visas nākamās mākslinieku paaudzes: Pīters Pols Rubenss, Entonijs Van Diks un Jēkabs Jordaens. Pēdējais, pārdzīvojis savus kolēģus, tajā laikā kļuva par slavenāko un cienījamo ziemeļu renesanses meistaru.
Džeikobs Jordaenss dzimis 1593. gada 19. maijā Antverpenē, turīga tirgotāja dēls. Viņš bija vecākais no vienpadsmit bērniem - tēvs, kurš pārdeva audumus un gobelēnus, varēja atļauties uzturēt daudzbērnu ģimeni, turklāt, sūtot savu pirmo bērnu mācīties gleznošanu pie Ādama van Noorta, viņš cerēja, ka vēlāk Jēkabs kļūs par palīgu ģimenes biznesā.., diezgan slavens tā laika gleznotājs, mācīja Rubensam - kurš bija 16 gadus vecāks par Jordaensu. Acīmredzot Jēkabs saņēma savai klasei ierasto izglītību - jebkurā gadījumā viņš labi pārzināja seno mitoloģiju, viņam bija skaidrs pārliecināts rokraksts un viņš runāja franču valodā. Starp citu, mākslinieks savu vārdu uzrakstīja franču manierē - Žaks.
Kopš 14 gadu vecuma, kļūstot par van Noort ģimenes daļu, Jēkabs kļuva tuvs savai mājsaimniecībai, un 1616. gadā apprecējās ar skolotājas meitu Annu Katarīnu. Tajā pašā gadā jaunais mākslinieks pievienojās Svētā Lūkas ģildei - dažādu radošo profesiju pārstāvju apvienībai. Kļuvis par šo slēgto klubu, Jordaens varēja atvērt savu darbnīcu, pieņemt darbā studentus, saņemt pasūtījumus darbu radīšanai - un arī cerēt uz palīdzību invaliditātes gadījumā. Mājas īpašnieka un ģimenes cilvēka statuss deva priekšrocības Antverpenes amatnieku hierarhijā, tāpēc 1618. gadā Jēkabs nopirka māju - tajā pašā pilsētas rajonā, kur viņš pavadīja savu bērnību. Divdesmit gadus vēlāk mākslinieks paplašināja savu īpašumu, iegūstot kaimiņu ēku. Tur, plašā mājsaimniecībā, kur tika atvēlēta ievērojama telpa darbnīcai, paies visa Džeikoba Jordaensa dzīve, kurš pēc Rubensa un Van Dika nāves kļuva par galveno un cienījamāko flāmu meistaru.
Ko un kā attēloja Jordaens
Pretēji diezgan izplatītajai tā laika paražai, Jordaens nedevās uz Itāliju mācīties renesanses meistarus. Tā vietā viņš ieskatījās savā rīcībā esošajās gravējumos un interesējās arī par tiem darbiem, kas bija Ziemeļeiropā. Jordaensa darbu nopietni ietekmēja Rubens, kurš bieži piesaistīja savu jaunāko kolēģi pasūtījumu izpildei, taču runa nebija tikai par stila kopēšanu, pretējā gadījumā Jēkabs nebūtu kļuvis par šāda mēroga figūru.
Salīdzinot Rubensa un Jordaensa gleznas, kas dažkārt rakstītas uz viena sižeta, var redzēt, ka pēdējā darbi izceļas ar lielu optimismu, dzīves mīlestību, ir saglabāti siltās krāsās, viņš pat mēģināja attēlot cilvēka figūras uz audekla pilnā izmērā, tāpēc līnija starp skatītāju un attēlā notiekošo tika nedaudz izdzēsta, varoņi kļuva tuvāki, reālāki.
Vēl viens meistars, kurš ietekmēja paša Jordaensa stila veidošanos, bija Karavadžo, reālisma pamatlicējs glezniecībā, viens no 16.-17. Gadsimta ietekmīgākajiem māksliniekiem. Jaunais Jordaenss, sekojot itālim, eksperimentēja ar Chiaroscuro un Tenebrosso tehniku, kad attēls bija īpaši asi pretstatīts gaismai un ēnai, kas katram objektam piešķīra apjoma efektu. Neskatoties uz to, ka Jordaenss sekoja atklājumiem un rūpīgi aplūkoja savu lielo priekšteču un laikabiedru darbus, viņš nezaudēja savu individualitāti - un tāpēc bija ļoti pieprasīts kā mākslinieks mājās un ārzemēs.
Viņš daudz rakstīja par Bībeles un mitoloģiskām tēmām, bet neizvairījās no citiem glezniecības virzieniem. Starp Jordaensa darbiem, piemēram, parādās klusās dabas, un pie dažām gleznām viņš strādāja, iesaistot "šaurus" speciālistus, piemēram, gadījumā, kad tika izveidota "Madonna un bērns ziedu vainagā", kur ziedu Rotājumu veidoja klusās dabas meistars Andris Daniels, Jordaens aktīvi izmantoja savu studentu darbu, no kuriem tikai saskaņā ar oficiālajiem datiem bija piecpadsmit. Starp flāmu darbnīcu atstājušajiem gleznotājiem bija viņa paša dēls Jēkabs Jordaens jaunākais, kurš arī atstāja vairākus audeklus.
Parastie cilvēki un "karaļi" Jordaensa gleznās
Pat ne īpaši zinošs cilvēks var atšķirt Jordaensa gleznas no pārējām flāmu gleznām - šīs flāmu darbi izstaro optimismu, slavina cilvēku attiecību skaisto vienkāršību. Jordaens bieži pievērsās ikdienas dzīves žanram, attēlojot ainas no zemnieku un burgeru dzīves, bieži balstoties uz sakāmvārdiem, novietojot uz audekla daudzas rakstzīmes, piepildot gleznas ar rupju humoru. Piemēram, vairākos darbos par "pupiņu karaļa" tēmu ir atspoguļota sena spēle, kad viens pupiņu grauds tika izcepts pīrāgā, un tas, kurš ar to saskārās, kļuva par vakara "karali".
Pat mitoloģiski, Bībeles priekšmeti, kurus Jordaens iemiesoja ar raksturīgu reālismu un uzsvēra uztveres jutīgumu. Mākslinieks iedvesmu guvis tajā pašā vietā - pūlī, ciematā, amatnieku darbā, vienkāršās tautas dzīvē. Dažreiz šķiet, ka Jordaensa Bībeles varoņi ir pārkopēti no parastajiem pilsētniekiem - un acīmredzot tā tas bija, mākslinieks bieži uzaicināja savus modeļus Antverpenē. Tajā pašā laikā nevar nepamanīt viņa darbu dziļo simboliku. Piemēram, daudzos ģimeņu grupu portretos jūs varat redzēt suni vai papagaili - kā lojalitātes zīmi.
Jordaens tika novērtēts par to, ka viņa darbi radīja noskaņu, atmosfēru, un daži no mākslinieka darbiem bija iemesls naudas sodu uzlikšanai - par ķecerīgu noskaņojumu un gleznu skandalozo saturu. Un tomēr Jēkabs Jordaens bija ļoti cienīts un meklēts -pēc mākslinieka pat Anglijas karalis tika uzskaitīts starp saviem klientiem Čārlzu I, kurš pavēlēja meistaram izveidot gleznas rezidencei Griničā. 1645. gadā Jordaens kļuva par protestantu, taču katoļu baznīca neapstājās pavēlēt viņam radīt jaunus darbus.
Papildus gleznām Jordaens atstāja vairākus simtus zīmējumu, kā arī nodarbojās ar gobelēnu dizainu, kas tajā laikā bija visienesīgākais no visiem mākslas veidiem. Visu mūžu dzīvojis Antverpenē un gandrīz nekad to neatstājis. nesaņēma starptautisku slavu, viņš un nemeklēja viņu. Džeikobs Jordaenss nomira 85 gadu vecumā no slimības, ko sauc par "angļu sviedriem"; tajā pašā dienā kopā ar viņu nomira arī meita Elizabete, kura vairāk nekā vienu reizi pozēja tēvam un parādījās vairākos viņa audeklos. Līdz tam laikam Katarīnas sieva jau bija mirusi, un Jordaensa tika apglabāta viņai blakus.
Jēkaba Jordaensa gleznas ir kolekcijās visā pasaulē, un tādas ir arī Krievijā. Vienu no darbiem, Kristus žēlabām, nopirka ķeizariene Katrīna II un viņa to pasniedza Aleksandram Ņevska Lavrai.
Lasiet arī: Karavadžo gleznas, no kurām zosāda.
Ieteicams:
Ulajs aizgāja mūžībā: Marinas Abramovičas Ļubovs, performanču meistars, mākslinieks, nemiernieks un romantisks
Izrādes mākslinieks Frenks Uve Laysipēns, kurš 77 gadu vecumā kļuva slavens ar vārdu Ulajs, zaudēja cīņā pret vēzi un nomira pirms nedēļas. Viņš bija Marinas Abramovičas mīļākais un mākslas partneris. Divpadsmit gadu kopīgas radošuma laikā viņi ir radījuši daudz novatorisku priekšnesumu, lai izprastu mīlestības dažādās puses, nevis tikai cilvēku attiecības. Ulaja mākslas darbi, protams, neaprobežojas tikai ar akcijām kopā ar Marinu. Kas bija
Mākslinieks no Krievijas iekšienes raksta audeklus, par kuriem nevar teikt, ka tos ir radījis viens meistars
Aleksandrs Ševeļevs šodien ir viens no talantīgākajiem māksliniekiem Krievijā. Viņa darbi ir izpildīti labākajās krievu reālistiskās glezniecības skolas, Rietumeiropas impresionisma, kā arī holandiešu meistaru skolas tradīcijās. Tāpēc, domājot par mākslinieka virtuālo galeriju, skatītājs nebeidz brīnīties par mākslinieka daudzšķautņaino prasmi, strādājot dažādos stilos, un ka tik plašs ir viņa darbu klāsts, kas atklāts vairākos žanros. Tieši tā tas ir
Mākslinieks Barijs Makgī - muzeja vandālisma meistars
Augot Sanfrancisko pilsētas nomalē, amerikāņu mākslinieks Barijs Makgī veic jaunu revolūciju mākslas pasaulē. Viņa darbs līdzinās tam, ko mūsdienu sabiedrībā sauc par "vandālismu": Makgī sadauza un apgāž automašīnas, krāso sienas ar smidzināšanas kannām, krāso grafiti, uzlīmē izdrukas un izliek to visu cilvēkiem, kas atrodas dažos slavenākajos ASV muzejos
Optiskās ilūzijas meistars, ukraiņu mākslinieks Oļegs Šupļjaks
Optiskās ilūzijas, mākslinieciskā redzes ilūzija, prāta spēles ir iecienītākās tehnikas, kuras mūsdienu ukraiņu mākslinieks Oļegs Šupļaks bieži izmanto savā glezniecībā. Un kāpēc doties uz tālām zemēm uz Vāciju, Lielbritāniju vai ASV, lai paskatītos uz cilvēka seju uzzīmētajos zaros vai lasītu uz sienām ēkas tekstu, kas izskatās pēc nejauši izkaisītiem krāsainiem triepieniem un plankumiem, kad Ternopilas reģions, kur šis mākslinieks dzīvo un strādā, atrodas tik tuvu?
Hitlera iecienītākais mākslinieks un simbolisma meistars: Arnolds Boklins, kurš iedvesmoja lielus prātus radīt šedevrus
Viens no mīļākajiem Ādolfa Hitlera glezniecības meistariem. Mākslinieks, kurš iedvesmoja pašu Rahmaņinonu radīt šedevru. Lielais 19. gadsimta simbolists, kurš izveidoja nepārspējamo "Mirušo salu" 5 versijās. Tas ir Arnolds Boklins, Šveicē dzimis mākslinieks, kurš noraidīja sava laika naturālistiskās tendences un radīja jaunu simbolisku mitoloģisku virzienu