Satura rādītājs:
- 1. Vigee-Lebrun kundze un viņas meita
- 2. Džordžs Dunlops Leslijs "Alise Brīnumzemē"
- 3. Pols Gogēns "Mazais gulētājs"
- 4. Artūrs Rackhems "Meitas, Barbaras portrets"
- 5. Dž. E. Mirsa "Mans pirmais sprediķis"
- 6. Pissaro "Žannas Reičelas portrets"
- 7. A. Matīss "Margarita"
- 8. K. Larsons "Britta un es"
- 9. L. Freids "Mana meita ir Roze"
Video: Vecāku mīlestība: cik lieliski mākslinieki redzēja savus bērnus
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Pretēji izplatītajiem maldiem par radošo narcismu mākslinieki ir gādīgi vecāki. Gleznotājiem izdevās ne tikai notvert bērnības netveramos mirkļus, bet arī izteikt savu mīlestību vai skumjas. Šajā mūzu kolekcijā priekš izcili meistari kļuva par viņu mazās meitas.
1. Vigee-Lebrun kundze un viņas meita
Unikāls un burvīgs piemērs glezniecības vēsturē ir 18. gadsimta franču mākslinieces Elisabetas Vigee-Lebrun pašportrets ar meitu Džūliju, kuras dzīve vēlāk būtu saistīta ar Krieviju. Galma mākslinieks izveidoja ģimenes gleznu sēriju. Meitenes vecums mainās, bet mātes un bērna tuvības izpausme, maigie apskāvieni un miera stāvoklis paliek nemainīgi. Viņi aizbrauca prom, kad jaunā Džūlija deva priekšroku savam mīļotajam, kurš nebija piemērots viņas mātei. Džūlija nomira jauna. Elizabete smagi izturējās pret šo zaudējumu.
2. Džordžs Dunlops Leslijs "Alise Brīnumzemē"
Angļu mākslinieks Džordžs Dunlops Leslijs gleznā "Alise Brīnumzemē" attēloja savu sievu un meitu Alisi, uzmanīgi klausoties mātes lasījumā mājās. Meitenes pieticīgā zilā kleita mūsdienās ir saistīta ar tāda paša nosaukuma varones tēlu slavenajā darbā. Bet kāda ir mākslinieka nozīme darba nosaukuma vārdos - "Brīnumzeme"? Vai to tagad iedomājas bērns, klausoties aizraujošu stāstu, vai arī tā ir mājīgā bērnības pasaule, ko ieskauj vecāku mīlestība?
3. Pols Gogēns "Mazais gulētājs"
Maiguma un nevainīguma gaisotnē slavenais impresionists Pols Gogēns attēlo guļošo meitu Alīni. Māksliniekam bija pieci bērni. Pēc šķiršanās ar māti viņš turpināja sazināties ar viņiem.
4. Artūrs Rackhems "Meitas, Barbaras portrets"
Ar ilustratora un stāstnieka Artura Rakahema meitas Barbaras portretu saistās arī lasīšana. Pastāvīgs bērnības atribūts uz audekliem - lelle - ir arī šeit. Meitene izdomā rotaļlietas tērpu.
5. Dž. E. Mirsa "Mans pirmais sprediķis"
Bērni bieži kļuva par atzītā angļu mākslinieka J. E. Milleta galvenajām tēmām. Viņa meita Efija bija iecienītākā modele. Gleznā "Mans pirmais sprediķis" tēvs attēlo mazuli savāktu, koncentrētu. Tiek uzskatīts, ka Mille sekoja Viktorijas laika priekšstatam par bērniem, un tomēr turpinājumā "Mans otrais sprediķis" guļoša bērna figūra liecina par ne tikai mākslinieka, bet arī tēva ironiju. "Mans pirmais sprediķis" tika izstādīts 1863. gadā Karaliskajā akadēmijā un bija tik veiksmīgs, ka mākslinieks izveidoja otro versiju, kas uzreiz tika pārdota.
6. Pissaro "Žannas Reičelas portrets"
Slavenajam glezniecības meistaram Pissaro bija 8 bērni, un visi kļuva par mākslinieka modeļiem. Visvairāk aizkustina viņas meitas - Žannas -Reičelas - portretu grupa. Vienā no viņiem meitenes acīs šķiet lasāms nepacietīgs jautājums: "Nu, cik ilgi tas prasīs?" Šī vieglā portreta traģēdiju sniedz fakts, ka pēc gada meitene mirs no tuberkulozes 9 gadu vecumā.
7. A. Matīss "Margarita"
Margaritai, vecākajai no trim Anrī Matisa bērniem, attēlā ir 11 gadi. Šis spēcīgās meitenes ar bālo seju tēls, šķiet, norāda uz viņas nākotni: viņai izdevās aizbēgt no nacistu koncentrācijas nometnes, viņa rūpējās par savu jaunāko brāli un māsu un savāca tēva radošo mantojumu.
8. K. Larsons "Britta un es"
Zviedru mākslinieks Karls Larsons savai ģimenei veltīja daudz spilgtu un dzīvespriecīgu darbu. Meistaram bija 8 bērni, kurus viņš iemūžināja dažādās mājas situācijās. Pašportrets ar savu divgadīgo meitu "Britta and Me" atspoguļo laimes un saskarsmes prieka atmosfēru starp vecākiem un bērnu.
9. L. Freids "Mana meita ir Roze"
Un tagad, divdesmitā gadsimta beigās, vecāku jūtu pārraidē parādās jauni mākslinieciski principi. Lūcijana Freida gleznā "Mana meita, Roze" - pieaugušais, bet vēl bērns. Šim māksliniekam bija īpaša attieksme pret tēvu. Viņš paziņoja, ka viņam nepatīk bērni, un labprātāk nedzīvoja kopā ar viņiem, satiekoties tikai ik pa laikam. Tajā pašā laikā draugi atgādināja, ka viņam bija apmēram 30 bērnu, un viņi mīlēja savu tēvu.
Viens no slavenākajiem pieaugušās meitas portretiem ir glezna Ivans Kramskojs, kurā it kā attēlota mākslinieka meita
Ieteicams:
8 mākslinieki no "zelta jaunatnes", kuriem pat vecāku nauda un sakari nepalīdzēja atpūsties: Stefānija Malikova, Nikolajs Baturins un citi
Daudzi cilvēki domā, ka mūsdienu pasaulē nauda ir viss, un, lai gūtu panākumus, jums ir nepieciešams labs finanšu ieguldījums. Bet izrādās, ka praksē šī shēma ne vienmēr darbojas. Vēsture zina daudzus piemērus, kad pat vecāku sakari, ietekme un bagātība nespēja kompensēt mantinieku talanta trūkumu. Pierādījums tam ir stāsti par "zelta" bērniem, kuri nav spējuši sevi realizēt šovbiznesā
Padomju daiļavas: kā sociālistiskā reālisma mākslinieki redzēja sievietes
Padomju sistēma savas pastāvēšanas 70 gadu laikā ir radījusi daudz: pilnīgu kontroli un specifisku mākslu, augsti attīstītu rūpniecību, pilsētplānošanu un kosmosa industriju, kā arī īpašus cilvēkus: spēcīgu gribu, mērķtiecīgu, enerģisku, veselīgu prātu. un ķermenis. Un šodien mēs runāsim par padomju sieviešu tēliem mākslā, jo īpaši glezniecībā. Galu galā sieviešu tēma visos laikmetos piesaistīja māksliniekus, un padomju laiks nebija izņēmums
Veronika Polonskaja: Majakovska pēdējā mīlestība un pēdējā, kas viņu redzēja dzīvu
Kad viņi raksta par Vladimira Majakovska mūzām, tad, protams, vispirms viņi piemin Liliju Briku - sievieti, kuras mīlestību viņš nesa visu mūžu. Bet fakts ir tāds, ka viņa liktenī bija ne mazāk ikoniskas varones, par kurām ir zināms daudz mazāk. Jo īpaši Veronika Polonskaja ir aktrise, kas kļuva par dzejnieka pēdējo mīlestību. Tieši viņa bija kopā ar viņu pēdējās dzīves minūtēs, viņas vārds ir minēts viņa mirstošajā vēstulē
Kā klasiskie mākslinieki redzēja Krimu pirms 200 gadiem un kā to redz mūsdienu meistari
Krimas pussala ar ainavas skaistumu un maigo klimatu vienmēr piesaistīja mākslas cilvēkus: māksliniekus un dzejniekus, režisorus, aktierus un mūziķus. Daudzi devās uz Krimu atvaļinājumā un pēc radošas iedvesmas. Apburošās ainavas joprojām piesaista otu meistarus. Tas būs par māksliniekiem, kuru darbs bija saistīts ar šo unikālo vietu
Kāpēc bagātās mātes pašas nebaroja savus bērnus, un kur medmāsas aizveda savus mazuļus?
Kāpēc viņi turēja slapjās māsas bagātās mājās un kāpēc mātes savus bērnus nebaroja? Kas notika ar pašu sieviešu bērniem, kuri tika pieņemti darbā, lai pabarotu saimnieka pēcnācējus? Un, visbeidzot, kāpēc tas viss bija vajadzīgs zemniecēm? Pirmsrevolūcijas Krievijā rodas daudz jautājumu par zīdaiņu barošanu, un, jo dziļāk iedziļināties tēmā, jo vairāk to ir. Mēģināsim to izdomāt