Satura rādītājs:
- Privāts bizness
- Mīlestība uz mūžu
- Radošs veids
- Jarošenkovskas sestdienas
- Nikolaja Jarošenko portretu sērija
- Mākslinieka žanra darbi
- pēdējos dzīves gadus
Video: Kā mākslinieks Nikolajs Jarošenko apvienoja nesavienojamo - viņš pacēlās līdz ģenerāļa pakāpei un kļuva par pasaules slaveno gleznotāju
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Slavens gleznotājs Nikolajs Jarošenko laikabiedri ceļojošos māksliniekus sauca par ģenerāli. Viņš bija pazīstams ne tikai ar savu unikālo darbu, bet arī ar to, ka bija tuvs draugs daudziem Krievijas radošās inteliģences pārstāvjiem, bija revolucionārā terorista un Maksimiliāna Vološina vīratēva Borisa Savenkova onkulis, slavens dzejnieks un mākslinieks. Un visu mūžu viņam izdevās apvienot pilnīgi pretējas profesijas - militāro dienestu, kas viņam deva ģenerāļa pakāpi, un glezniecību, kas padarīja viņu par pasaules slaveno mākslinieku.
Privāts bizness
Topošais gleznotājs dzimis Poltavas apgabalā 1846. gadā augsti izglītota muižnieka, atvaļināta ģenerālmajora, ģimenē. Nikolajam bija divi brāļi un māsa, kuri nākotnē kļūs par slavenā revolucionāra Borisa Savenkova māti.
Un, protams, vecākā dēla Nikolaja likteni kopš bērnības bija noteicis viņa tēvs, kurš sapņoja, ka viņš, tāpat kā viņš, pacelsies ģenerāļa pakāpē. Būdams deviņus gadus vecs zēns, Kolja tika uzņemts Poltavas kadetu korpusā, kur līdzās militārajām studijām kursantiem tika dotas zīmēšanas nodarbības, par kurām topošajam māksliniekam bija īpaša dāvana.
Tad Nikolaja Jarošenko dzīvē bija Sanktpēterburgas militārās artilērijas skola un vakara zīmēšanas nodarbības Mākslas akadēmijā, kur mācīja Ivans Kramskojs. Lielais rakstura spēks lika Nikolajam strādāt ar lielu centību. No vienas puses, viņš visu savu brīvo laiku veltīja sirdij dārgai gleznošanai, bet, no otras puses, viņš cītīgi kalpoja, neļaujot atņemt sapņus tēvam, kurš viņu uzskatīja par karjeras karavīru.
Līdz divdesmit piecu gadu vecumam Jarošenko jau bija izveidojies mākslinieks ar savu pasaules redzējumu un attīstītu rokrakstu. No viņa sukas nāca pirmie meistarīgi izpildītie portreti "Vecs vīrs ar šņaucamo kasti", "Zemnieks", "Vecais ebrejs", "Ukraiņu sieviete".
Mīlestība uz mūžu
Beidzis vakara nodarbības Imperiālajā Mākslas akadēmijā, 28 gadus vecais Nikolajs Jarošenko apprecējās ar studenti Mariju Pavlovnu Nevrotinu, kura kļuva par viņa uzticīgo pavadoni un draugu līdz mūža galam. Tas bija neparasta skaistuma pāris - fizisks un garīgs. Un tā kā diemžēl laulātajiem nebija savu bērnu, viņi izaudzināja adoptētu meitu - Nadeždu.
Radošs veids
Gadu vēlāk, 1875. gadā, Jarošenko debitēja Ceturtajā ceļojošajā izstādē, kur prezentēja audeklu "Ņevska prospekts naktī", kurā viņš attēloja lietainu nakti un divas sievietes, kas bija saspiedušās uz bagātīgas mājas sliekšņa, viņu nelietīgās. liktenis viņus aizveda uz paneli. (Diemžēl šī glezna tika iznīcināta Otrā pasaules kara laikā).
Un ļoti drīz viņš kļuva par Ceļojošo asociācijas biedru, un gandrīz uzreiz kolēģi viņu ievēlēja valdē, kur kopā ar Ivanu Kramskoju viņi bija galvenie kustības pārstāvji. Kramskoja cīņubiedri to sauca par ceļojošās kustības "prātu", bet Jarošenko-par "sirdsapziņu".
Jarošenkovskas sestdienas
Nikolaja Aleksandroviča Sanktpēterburgas dzīvoklī tika rīkotas slavenās "Jarošenkovskas sestdienas", kas bija sava veida progresīvās Pēterburgas inteliģences klubs. Šeit regulāri viesojās slaveni rakstnieki - Garšins, Uspenskis, Koroļenko, mākslinieki - Repins, Kuindži, Poļenovs, Maksimovs, leģendārie zinātnieki, Nobela prēmijas laureāti - Mendeļejevs un Pavlovs. Apmeklēja Nikolaju Aleksandroviču un Ļevu Tolstoju, kuri uzskatīja mākslinieku par savu tuvu draugu. Un, kad Jarošenko ģimene jau dzīvoja Kislovodskā, tieši viņiem krievu rakstnieks gribēja “aizbēgt” no savas Jasnajas Polianas.
Pirms atkāpšanās Jarošenko, bieži apmeklējot Ziemeļkaukāzu, atnesa "fantastiskas" ainavas, izraisot galvaspilsētas sabiedrībā sensāciju. Tajā laikā Ziemeļkaukāzs lielākajai daļai Krievijas iedzīvotāju bija tālu un nezināma zeme. Tāpēc gleznas "Šatkalns (Elbruss)" ekspozīcijā sabiedrība tur attēlotās Kaukāza kores panorāmu uzskatīja par fantāziju un meistara izgudrojumu.
Nikolajs Jarošenko strādāja dažādos žanros, sākot no ainavas un klusās dabas līdz portreta un žanra ainām. Bet lielākā daļa viņa darbu izpaudās 19. gadsimta otrās puses izcilu cilvēku, meistara laikabiedru, vēsturisko tēlu veidošanā. Pēc sava talanta rakstura Jarošenko bija dzimis mākslinieks-psihologs, kurš zināja, kā parādīt visu cilvēka dvēseles dziļumu. Pēc gleznotāja sievas M. P. Jarošenko: "Viņš nevarēja gleznot personas, kurām nebija garīgas intereses."
Nikolaja Jarošenko portretu sērija
Mākslinieka žanra darbi
Pārsteidzošs savā būtībā, 1888. gadā uzgleznotais audekls "Dzīve ir visur" kļuva par Jarošenko radošā brieduma ziedu laikmeta vainagu un guva visas valsts atzinību 16. ceļojošajā izstādē. Šī darba sākotnējais sastāvs it kā ir atsevišķs no dzīves izrāvts rāmis: karietes logs, cilvēki aiz restēm, platformas dēļi, putni. Tas rada nejauši uzliesmojušas ainas izskatu un padara attēlu ticamu un būtisku.
pēdējos dzīves gadus
Vairāk nekā divdesmit gadus Nikolajs Jarošenko kalpoja Sanktpēterburgas munīcijas rūpnīcā kā militārais inženieris, un neilgi pirms aiziešanas pensijā viņam tika piešķirts ģenerālmajora pakāpe, par ko savulaik sapņoja mākslinieka tēvs. Pēc aiziešanas pensijā veselības apsvērumu dēļ viņš kopā ar sievu devās uz Kislovodsku uz iepriekš iegādātu vasarnīcu.
Nikolajs Aleksandrovičs un viņa sieva atsāka draudzīgu Pēterburgas vakaru atmosfēru Kislovodskā. Vasarā pie viņiem ieradās tuvi draugi, un arī slaveni mākslinieki, mākslinieki un zinātnieki, kuri vasarā atpūtās Kislovodskā, bija viņu mājas pastāvīgie viesi. Tika organizēti milzīgi pikniki, pārgājieni kalnos un dažādi masu braucieni ar Kaukāza apskates vietu apmeklējumiem. Un no visur mākslinieks atnesa daudzas skices un skices.
Un dzīves beigās, neskatoties uz trahejas tuberkulozi, Jarošenko dodas ceļojumā pa Krieviju un pasauli. Viņš apmeklēs Volgas reģionu, Itāliju, Sīriju, Palestīnu, Ēģipti. No šiem klejojumiem meistars atnesīs daudzas gleznas, skices, pētījumus, portretus un grafikas darbus.
Jarošenko nomira 52 gadu vecumā. Mākslinieks nomira no sirdslēkmes nākamajā dienā pēc tam, kad vairāk nekā desmit kilometru attālumā no Lielo seglu kalna lietū skrēja uz savu māju, kur uzgleznoja vēl vienu dzīves skici. Tajā pašā vietā, Kislovodskā, tika apglabāts ģenerālis mākslinieks, un tur tika atvērts Nikolaja Aleksandroviča mākslas muzejs.
Mākslinieces atraitne, kura pārdzīvoja savu vīru septiņpadsmit gadus, pēc viņas nāves novēlēta nodot lielāko daļu vīra darbu kā dāvanu uz dzimto pilsētu Poltavu. Pēc tam viņi veidoja pamatu Poltavas attēlu galerijai, kas vēlāk tiks nosaukta mākslinieka vārdā.
Un nedaudz vairāk par slaveno Nikolaja Jarošenko gleznu "Dzīve ir visur", par ko mākslinieks vispirms tika slavēts un pēc tam apsūdzēts.
Ieteicams:
Bērnu žurnāla "Vesyolye Kartinki" labākā ilustratora aizliegtie audekli: kā mākslinieks Pivovarovs apvienoja nesaderīgo
Divdesmitā gadsimta otrās puses Maskavas mākslinieki, kas strādāja padomju laikos, bija īpaša radošu cilvēku kasta, kas veidoja savus audeklus, balstoties uz ideju un tendenču šķelšanos mākslā. Starp tiem ir arī konceptuālā mākslinieka Viktora Pivovarova vārds - diezgan nozīmīga, interesanta un noslēpumaina figūra mākslā. Kā gleznotājam, grafiķim, teorētiķim, memuāristam un rakstniekam viņam izdevās savā darbā apvienot, šķiet, nesaderīgu un nekādā veidā krustojošu: bērnu ilustrācija
Kāpēc "Nakts sardze" kļuva par Rembranta pēdējo pasūtīto darbu un tāpēc mākslinieks kļuva nabadzīgs
Rembranta naktssardze ir slavenākā un nozīmīgākā glezna Nīderlandē, kā arī populārākais laikmeta grupas portrets. Pastāv interesanta teorija, ka audekls kļuva par darbu, kas noveda pie Rembranta krišanas un nabadzības. Tā ir patiesība?
Par ko mākslinieks Levitāns divreiz tika izraidīts no Maskavas un citi maz zināmi fakti par izcilo ainavu gleznotāju
Īzaks Levitāns ir viens no izcilākajiem Krievijas māksliniekiem 19. gadsimta beigās, nepārspējams krievu "noskaņu ainavu" meistars. Dzīvē un darbā viņam nācās saskarties ar ievērojamām grūtībām. Un, galvenais, tas ir antisemītisms, ar kuru Levitāns saskārās divreiz. Visticamāk, ka tieši šīs dzīves ceļa problēmas ietekmēja faktu, ka Levitānam nepatika attēlot cilvēkus savās gleznās
Kā kosmetologs no Rjazaņas ieguva zvaigzni Holivudā un kļuva par pasaules slaveno Max Factor
Slavenā amerikāņu zīmola vēsture sākās 19. gadsimta beigās nelielā Rjazaņas veikaliņā. Veiksmīgu un neveiksmīgu apstākļu sērija noveda pie tā, ka talantīgais kosmetologs sniedza ieguldījumu ne tikai kosmētikas nozares attīstībā, bet arī kino vēsturē. Maksa Faktora dzīves ceļš pilnībā atspoguļo patieso amerikāņu sapni, jo viņš savu karjeru sāka septiņu gadu vecumā, pārdodot saldumus no teātra foajē, un nokļuva Holivudas bulvārī kā personīgā zvaigzne
No Baha līdz Pirosmani: ziņkārīgi stāsti par to, kā reklāma kļuva par pasaules kultūras mantojuma daļu
Reklāma bieži tiek uztverta kā garlaicīga un neiznīcināma dzīves sastāvdaļa, filistiešu citātu un joku avots. Tomēr daži reklāmas produkti sāka ieņemt atsevišķu dzīvi un bez liekas piepūles kļuva par pasaules kultūras mantojuma daļu. Parunāsim par spilgtākajiem piemēriem