Video: Skumjākais klauns PSRS un Vysotsky mīļākais mākslinieks: no pārpratumiem mājās līdz starptautiskai atzīšanai
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Marsels Merso viņu sauca par pantomīmas ģēniju un “kustības lielo dzejnieku”, Vladimirs Visockis uzskatīja viņu par talantīgu mākslinieku un viņa draugu, čehu žurnālisti rakstīja, ka viņš ir klauns “ar rudeni sirdī”. Tas bija vienīgais klaunu tekstu autors, intelektuālis, romantisks un filozofs PSRS - Leonīds Jengibarovs … Viņš neuzskatīja par savu galveno uzdevumu likt cilvēkiem smieties, viņam daudz svarīgāk bija likt viņiem aizdomāties. Daudzi nepieņēma šo pieeju, Nikuļins vispirms viņu kritizēja un vēlāk atzina viņa talanta unikalitāti. 29 gadu vecumā viņš kļuva par labāko klaunu Eiropā, un 37 gadu vecumā viņš priekšlaicīgi nomira no sirds mazspējas.
Jengibarovs iznīcināja tradicionālās idejas par klauniem - viņš uzstājās bez spilgta grima, sarkana deguna un sarkanām parūkām. Visas runas laikā viņš neizrunāja ne vārda, bet klusums bija daiļrunīgāks par jebkuriem vārdiem. Sākumā viņa atkārtojumiem nebija lielu panākumu - publika ieradās cirkā, lai izklaidētos un smieties, un tikai daži varēja novērtēt satraucošos liriskos priekšnesumus. Filozofs klauns sarūgtināja auditoriju.
Pat Jurijs Ņikuļins uzreiz nespēja novērtēt savu unikālo talantu. Vēlāk viņš atcerējās: “Kad es viņu pirmo reizi redzēju arēnā, man viņš nepatika. Un trīs gadus vēlāk, kad es viņu atkal redzēju Maskavas cirka arēnā, es biju sajūsmā. Viņam bija pārsteidzoša pauze, radot nedaudz skumja cilvēka tēlu, un katrs viņa atkārtojums ne tikai uzjautrināja, uzjautrināja skatītāju, nē, tam bija arī filozofiska nozīme. Jengibarovs, neizrunājot ne vārda, runāja ar klātesošajiem par mīlestību un naidu, par cieņu pret cilvēku, par klauna aizkustinošo sirdi, par vientulību un iedomību. Un viņš to visu darīja skaidri, maigi, neparastā veidā."
Jengibarovs starptautisku atzinību izpelnījās diezgan agrā vecumā - tikai 29 gadu vecumā viņš kļuva par labāko klaunu Eiropā, kad Starptautiskajā klaunu konkursā Prāgā saņēma pirmo balvu - E. Basa kausu. Pēc tam viņu dzimtenē gaidīja veiksme: Jengibarovs uzstājās ne tikai cirkā, bet arī uz skatuves ar "Pantomīmas vakariem", filmējās filmās un daudz koncertēja.
Jengibarovs draudzējās ar Vysotsky, Marina Vlady grāmatā "Vladimirs jeb pārtrauktais lidojums" viņu sauca par vienu no dzejnieka iecienītākajiem māksliniekiem, un viņa pati par viņu runāja šādi: "Viņš ir jauns, viņā viss ir kārtībā. Viņš ir arī sava veida dzejnieks, liek skatītājiem smieties un raudāt - gan bērniem, gan pieaugušajiem. Šis burvis nozaga plaukstu novecojošajam Oļegam Popovam un citiem tradicionālajiem paklāju klauniem. Viņš strādā nelielos toņos. Bez sejas krēmveida kūkām, bez sarkaniem deguniem, bez svītrainām biksēm, bez lieliem zābakiem. Salaužot šķīvjus, viņš pārslēdz auditoriju no mežonīgiem smiekliem uz pilnīgu klusumu, un tad jūs esat pārsteigti, ka jums kaklā ir kamols - un tagad cilvēki izvelk kabatlakatiņus, lai slepeni notīrītu asaras."
Pirms nāves viņam izdevās piepildīt savu sapni - izveidot pantomīmas pop teātri. Protams, Jengibarovs būtu īstenojis daudz vairāk radošu projektu, taču viņš nevarēja pārvarēt daudziem radošiem cilvēkiem liktenīgo pagrieziena punktu - 37 gadus. Slavenais klauns, viens no labākajiem PSRS, nomira pēkšņi no sirds plīsuma.
Vysotsky bija ļoti satraukts par viņa aiziešanu. Marina Vladija atcerējās: “Kādu dienu viņi jums piezvana, un es redzu, kā jūsu seja kļūst melna. Jūs noliekat klausuli un sākat raudāt kā zēns, satraukti. Es tevi apskauju, tu kliedz: “Jengibarovs ir miris! Šorīt Gorkija ielā viņš ar sirdi jutās slikti, un neviens nepalīdzēja - viņi domāja, ka viņš ir piedzēries! Un 8 gadus vēlāk, tajā pašā dienā - 25. jūlijā - nomira pats Visockis.
Diemžēl Jengibarovs un Vysotsky nav vienīgie talanti, kas aizgājuši savlaicīgi. Nāvējoši 37 gadi: vai lielākā daļa slaveno dzejnieku patiešām nomira šajā vecumā?
Ieteicams:
Mīļākais Romas imperatora mākslinieks, nelaimīgs vīrs un citi fakti par renesanses lielo meistaru Dureru
Gleznotājs, tipogrāfs, akvarelists, rakstnieks, matemātiķis: Dīrers bija daudzšķautņains ģēnijs, kurš ar neatlaidību un inovācijām nostiprinājās kā viens no svarīgākajiem augstās renesanses meistariem. Vai tā ir taisnība, ka Dīrers gleznoja pirmo krāsaino ainavu? Kā viņam izdevās radīt autortiesības? Zemāk ir saraksts ar interesantākajiem faktiem no Dīrera biogrāfijas
Būdams Staļina mīļākais mākslinieks, Aleksandrs Gerasimovs slepeni gleznoja attēlus "plikā" žanrā
Leģendārā mākslinieka Aleksandra Gerasimova vārds, kurš dzīvoja un strādāja laikā, kad mākslā valdīja sociālistiskais reālisms, joprojām izraisa asas debates kritiķu un mākslas vēsturnieku vidū. Daudzi viņu uzskata par galma gleznotāju, kurš gleznoja, lai iepriecinātu valdību, kurai ir ievērojams patiesības grauds. Bet ir fakti, ar kuriem nevar strīdēties … Pēc būtības impresionists Gerasimovs visu mūžu palika smalks gleznotājs, teicami gleznojot klusās dabas, ziedus, liriskus un citus
Kādā dumpī piedalījās cara mīļākais un sava laika dārgākais mākslinieks un citi interesanti fakti par Konstantīnu Makovski?
Konstantīns Makovskis ir krievu gleznotājs, dzimis mākslinieku ģimenē, viens no sava laika bagātākajiem, modernākajiem un veiksmīgākajiem gleznotājiem. Interesanti, ka Makovskis bija sieviešu mīļākais un paša cara Aleksandra II mīļākais gleznotājs. Viņa darbi tika izpārdoti kā karstmaizes. Makovskis saņēma visas iespējamās balvas. Bet kāpēc kritiķi bija sašutuši?
Olga Čehova: Hitlera mīļākais mākslinieks vai Kremļa slepenais aģents?
Kas šī sieviete patiesībā bija, joprojām ir noslēpums. Aktrise Olga Čehova bija A. Čehova sievas Olgas Kniperes brāļameita. Pēc emigrācijas viņa kļuva par slavenu aktrisi Vācijā, par viņu rūpējās Hitlers. Pastāv versija, ka ne tikai PSRS zināja par viņas panākumiem nacistiskajā Vācijā, bet arī vadīja visas viņas darbības. Pēckara Eiropā viņu sauca par krievu Mata Hari
Lauku mājas un mazas mājas: Ben Grasso glezna
Ņujorkietis Bens Grasso glezniecībā jūtas kā viltnieks. Bet tieši tas liek viņam nemitīgi turēt degunu pret vēju un ausis, lai pamanītu jaunas tendences un neatpaliktu. Papildus abstraktajai glezniecībai mākslinieks bieži zīmē mājas un mājas, kuru metropolē noteikti nav, tāpēc viņš ir uzkrājis veselu mākslas ciematu ar ēkām katrai gaumei. Viņa palātas (vai eksperimentālas?) Mājas atspoguļojas ūdenī, lido, kāpj kokos un drupinās mazos dēļos