Satura rādītājs:

Klusās dabas slepenie simboli: ko var pateikt augļi, ziedi, sveces un citi priekšmeti
Klusās dabas slepenie simboli: ko var pateikt augļi, ziedi, sveces un citi priekšmeti

Video: Klusās dabas slepenie simboli: ko var pateikt augļi, ziedi, sveces un citi priekšmeti

Video: Klusās dabas slepenie simboli: ko var pateikt augļi, ziedi, sveces un citi priekšmeti
Video: Сёба - флекс машина ► 1 Прохождение Evil Within 2 - YouTube 2024, Aprīlis
Anonim
Image
Image

Klusā daba attiecas uz mākslas darbu, kurā attēlota nedzīvu, parasti triviālu priekšmetu grupa. Tradicionāli arī klusās dabas ir pilnas ar slēptu simboliku - attēla valodu, kas izmanto parastu priekšmetu, lai nodotu dziļāku nozīmi. Slavenākie klusās dabas piemēri ir nevainojami detalizētas un bagātīgi simboliskas Nīderlandes zelta laikmeta gleznas. Bet neskatoties uz to, klusās dabas joprojām ir viens no populārākajiem 21. gadsimta žanriem, kas piesaista gan skatītāja, gan kritiķu uzmanību. Tātad, apskatīsim dažus objektus, kas vēsturē parasti sastopami klusās dabas, un to simboliku.

1. Augļi

Augļu un ziedu vāze, Jans Deivids de Hems, 17. gadsimta pirmā puse. / Foto: amazon.com
Augļu un ziedu vāze, Jans Deivids de Hems, 17. gadsimta pirmā puse. / Foto: amazon.com

Augļi gadsimtiem ilgi ir viens no visbiežāk sastopamajiem klusās dabas objektiem. Augļu grozs māksliniekam piedāvā ne tikai dažādas krāsas un faktūras, bet arī dažādus reliģiskus un mītiskus simbolus. Piemēram, kristietībā āboli nozīmē kārdinājumu un zināšanas saistībā ar Vecās Derības stāstu par Ievu, kas ēda Ēdenes dārzā aizliegtos augļus. Vīnogas simbolizē baudas un iekāres tēmas, kas saistītas ar romiešu vīna dievu Bakhu. Granātāboli ir saistīti ar Persefoni, grieķu pavasara dievieti un pazemes karalieni.

Mikelandželo Merisi da Karavadžo augļu grozs, 1599. / Foto: milanoguida.com
Mikelandželo Merisi da Karavadžo augļu grozs, 1599. / Foto: milanoguida.com

Itāļu baroka gleznotāja Karavadžo klusā daba attēlo parastu augļu grozu, kas kompozīcijas priekšplānā dramatiski izcelts ar vislielāko reālismu. Rūpīgāk apskatot, tiek konstatēts, ka daži augļi ir sapuvuši un tos ēd tārpi, kas var smalki atklāt mākslinieka jūtas par Itālijā notiekošo protestantu reformu un katoļu kontrreformāciju.

2. Memento Mori

Klusā daba, Pols Sezans, 1890-93 / Fotoattēls: vagabond-des-etoiles.com
Klusā daba, Pols Sezans, 1890-93 / Fotoattēls: vagabond-des-etoiles.com

Vanitas klusās dabas, ko svinēja holandiešu un flāmu mākslinieki 16.-17. Gadsimtā, pauž dzīves īslaicīgumu un materiālisma veltīgumu. Šī tradīcija kalpoja arī kā attaisnojums, lai gleznotu skaistus un dārgus priekšmetus, nevis skaidrākus moralizējošus priekšmetus. Viens no visgrūtākajiem simboliem, kas parādās vanitas klusās dabas, ir galvaskauss, kas spilgti atgādina nāves neizbēgamību. Šo simbolu sauc par Memento Mori.

Agrīnais mūsdienu gleznotājs Pols Sezans bija pazīstams ar to, ka savā klusajā dabā eksperimentēja ar formu, krāsu un perspektīvu. Galvaskausus viņš savās kompozīcijās sāka iekļaut savas dzīves pēdējā desmitgadē, iespējams, liecinot par pieaugošu izpratni par savu mirstību.

3. Sveces

Klusā daba ar Bībeli, Vinsents van Gogs, 1885. / Fotoattēls: displate.com
Klusā daba ar Bībeli, Vinsents van Gogs, 1885. / Fotoattēls: displate.com

Vēl viena izplatīta vanitas kluso dabu sastāvdaļa ir sveces, kas simbolizē laika ritējuma neizbēgamību. Jo ilgāk tās deg, jo mazāk tās kļūst, līdz nekas vairs neatliek. Iedegta svece simbolizē gaismu, patiesību un zināšanas. Nodzēsta svece simbolizē zaudējumus un nāvi. Kristietībā spoži degoša svece norāda uz ticību Dievam vai Kristus gaismai. Eļļas lampas vai citus atpazīstamus gaismas avotus dažreiz izmanto klusā dabā, lai izteiktu to pašu nozīmi.

Krūze, sveču un emaljas katls, Pablo Pikaso. / Foto: pinterest.es
Krūze, sveču un emaljas katls, Pablo Pikaso. / Foto: pinterest.es

Vincenta van Goga postimpresionistiskā klusā daba ar Bībeli ir vienkāršāka un tumšāka nekā viņa slavenākie darbi. Van Gogs to uzrakstīja īsi pirms sava tēva, kurš bija protestantu priesteris, nāves. Gleznā attēlota nodzēsta svece, Bībele, kas piederējusi viņa tēvam, un mūsdienīga laicīgā grāmata. Blakus divām blakus esošajām grāmatām svece var liecināt, ka mākslinieks mēģināja kļūt par priesteri kā viņa tēvs un nespēja kļūt par priesteri, vai arī tas var attiekties uz viņa tēva gaidāmo nāvi.

4. Ziedi

Klusā daba ar ziediem. Rachelle Ruysch, 1750. gadi. / Fotoattēls: line.17qq.com
Klusā daba ar ziediem. Rachelle Ruysch, 1750. gadi. / Fotoattēls: line.17qq.com

Skaists ziedu pušķis pilnā ziedēšanā var nozīmēt dzīvību, ticību, izaugsmi un spēku. Nožuvušie ziedi savukārt kalpo kā drūms atgādinājums, ka dzīve, bagātība un skaistums ir trausli. Konkrētiem ziediem ir arī specifiskāka nozīme. Piemēram, indīgā naktstauriņa simbolizē briesmas vai maldināšanu, margrietiņas - nevainību, magones - miegu vai nāvi, bet sarkana roze - mīlestību un vilinājumu. Kristietības kontekstā sarkanā roze simbolizē Jēzus Kristus izlietās salīdzinošās asinis, bet baltā lilija ir saistīta ar Jaunavas Marijas tīrību un nevainojamo ieņemšanu.

Jans Brueghels, jaunākais. / Fotoattēls: blogspot.com
Jans Brueghels, jaunākais. / Fotoattēls: blogspot.com

Reičela Ruiša bija holandiešu zelta laikmeta klusās dabas gleznotāja, kura ieguva pasaules slavu ar savu smalko un mikroskopiski detalizēto kluso dabu ar ziediem. Viņa mērķtiecīgi krāsoja ziedu kombinācijas, kuras patiesībā nevarēja ziedēt vienā un tajā pašā gada laikā. Tas ir tāpēc, ka katra Rachelle pušķis ir rūpīgi izstrādāts, lai atklātu plašas zināšanas neatkarīgi no tā, vai tās tiek nodotas noteiktos ziedu veidos vai to ziedēšanas stāvoklī.

5. Gliemežvāki

Klusā daba ar zivīm, jūras veltēm un ziediem, Klāra Pītersa, 1612.-15 / Foto: ada- prasmju pamatā.art
Klusā daba ar zivīm, jūras veltēm un ziediem, Klāra Pītersa, 1612.-15 / Foto: ada- prasmju pamatā.art

Papildus tam, ka gliemežvāki ir saistīti ar sievišķību, tie var simbolizēt arī dzimšanu un veiksmi. Kristietībā čaumalas simbolizē arī kristību un augšāmcelšanos. Ķemmīšgliemeņu čaulas ir īpaši saistītas ar svēto Jēkabu, vienu no divpadsmit Jēzus Kristus apustuļiem, un svētceļojumu jēdzienu. Austeres bija īpaši populāras holandiešu zelta laikmeta klusās dabas un tolaik netika uzskatītas par luksusa ēdienu. Tāpat kā citas čaumalas, tās simbolizē dzimšanu un auglību. Pērles ir tīrības un pilnības simbols. Starp austeru čaumalām paslēpta pērle attēlo slēptās zināšanas un apziņu.

Klāras Pītersas klusā daba ar austerēm un gliemežvākiem priekšplānā ir viena no daudzajām pastāvošajām 17. gadsimta banketu kompozīcijām. Šādu attēlu skatītāji vienlaikus varēja izbaudīt svētku izsmalcinātību un pārdomāt morālos vai reliģiskos vēstījumus, ko simbolizē katrs ēdienkartes elements.

6. Spoguļi

Klusā daba ar spoguli, Rojs Lihtenšteins, 1972. / Foto: 318art.cn
Klusā daba ar spoguli, Rojs Lihtenšteins, 1972. / Foto: 318art.cn

Senos laikos tika uzskatīts, ka cilvēka dvēsele ir ietverta tās atspulgā. Spoguļi visā vēsturē ir iekļauti dažādās gleznās. Tie var pārstāvēt patiesību un pašapziņu, vai iedomību un izkropļojumus - atšķirība ir atkarīga no tā, kurš skatās uz viņu atspulgu. Salauzts spogulis tiek plaši uzskatīts par sliktu zīmi. Talantīgajam māksliniekam stikla priekšmeti un virsmas atspoguļoja spēju prasmīgi nodot sarežģītus caurspīdīguma un pārdomu vizuālos efektus. Turklāt, tā kā vairumam cilvēku spoguļi kādreiz bija pārmērīgi dārgi, klusās dabas patrons, iespējams, vēlējās parādīt savu bagātību.

Roja Lihtenšteina klusā daba ar spoguli pēta gadsimtiem senās tradīcijas caur deviņpadsmitā gadsimta beigu popmākslas objektīvu. Lihtenšteinas klusās dabas objekti, tostarp spogulis un augļu grozs, ir tradicionāli simboli, kurus skatītāji tiek aicināti apskatīt mūsdienu masu mediju un popkultūras kontekstā.

7. Kukaiņi

Klusā daba ar ziediem, augļiem, čaumalām un kukaiņiem, Balthasar van der Ast, 1629. / Fotoattēls: google.com
Klusā daba ar ziediem, augļiem, čaumalām un kukaiņiem, Balthasar van der Ast, 1629. / Fotoattēls: google.com

Kukaiņi bieži tiek integrēti klusās dabas ar ziediem un ēdienu, ieskaitot Vanitas gleznas. Kukaiņi kā grupa simbolizē alkatību vai sabrukšanu, bet dažiem kukaiņu veidiem ir savas asociācijas. Tauriņi simbolizē pārvērtības, bet kristietībā - augšāmcelšanos. Spāres ir pretstats tauriņam, kas simbolizē pasaulīgo dzīvi un nāvi un bieži tiek attēlots kā mazāku kukaiņu medības. Agrīnās renesanses laikā gliemeži bija saistīti ar Jaunavas Marijas nevainojamo ieņemšanu, jo tika uzskatīts, ka gliemeži vairojas aseksuāli.

Šajā Nīderlandes zelta laikmeta klusā dabā, ko veidojis Balthasar van der Ast, visā kompozīcijā parādās daudz sīku kukaiņu. Lai gan to iekļaušana un izvietošana var šķist nejaušība, patiesībā tas ir ļoti apzināti. Katrs kukainis pievērš uzmanību gaidāmajai augļu un ziedu pūšanai, kas iebrukuma dēļ jau rit pilnā sparā. Sabrukšanas un nāves neizbēgamību vēl vairāk uzsver apgāzts grozs un spāre, kas draudīgi lidinās virs skatuves.

8. Mūzikas instrumenti

Mandolīna un ģitāra, Pablo Pikaso, 1924. / Foto: pinterest.es
Mandolīna un ģitāra, Pablo Pikaso, 1924. / Foto: pinterest.es

Mūzikas instrumenti gadsimtiem ilgi tiek uzskatīti par luksusa precēm. Lai gan tie bieži tika iekļauti klusajās dabās, lai parādītu mecenāta talanta bagātību, mūzikas instrumentiem varētu būt arī dziļāka nozīme. Kopumā mūzika ir brīvā laika pavadīšana vai svinības. Vanitas klusā dabā vijole var atgādināt skatītājiem laika pavedienus un to, ka visām skaistajām lietām kādreiz ir jābeidzas. Pārtrauktas vai trūkstošas vijoles stīgas var norādīt uz nesaskaņām vai nāvi. Flautas jau sen ir saistītas ar Bakha piedzēršanos, kā arī ar iekāres un slinkuma grēkiem. Daudzu instrumentu, piemēram, ģitāras, izliektās formas ir paralēlas cilvēka ķermeņa organiskajām un vilinošajām formām.

Pablo Pikaso kubistiskā mandolīna un ģitāra drosmīgi ignorē lielāko daļu klusās dabas konvenciju un tās tradicionālo ikonogrāfiju. Neskatoties uz to, joprojām ir vērts padomāt par Pikaso stīgu instrumentu simboliku - tie var attēlot mūsdienu dzīves troksni vai divdesmitā gadsimta strauji augošās mākslas pasaules īslaicību.

9. Miruši dzīvnieki

Klusā daba ar medījumiem, dārzeņiem un augļiem, Huans Sančess Kotans, 1602. / Foto: czt.b.la9.jp
Klusā daba ar medījumiem, dārzeņiem un augļiem, Huans Sančess Kotans, 1602. / Foto: czt.b.la9.jp

Mirušu dzīvnieku gleznas kļuva par ļoti populāru klusās dabas apakšžanru septiņpadsmitajā gadsimtā - fakts, kas bieži mulsina skatītājus divdesmit pirmajā gadsimtā. Nīderlandes zelta laikmetā sporta medības kļuva mazāk ekskluzīvas turīgajiem, un starptautiskā tirdzniecība kļuva bagātāka. Tā rezultātā klusās dabas ar ļoti detalizētām medību trofejām un eksotiskiem dzīvnieku liemeņiem bija ļoti pieprasītas un iederējās citās vanitas tradīcijas atkārtojumos. Ja tie tiek attēloti kā miruši dzīvnieki līdzās citiem pārtikas produktiem, tie varētu pārstāvēt arī konkrēta reģiona vai patrona kulinārijas īpatnības.

Šajā agrīnajā septiņpadsmitā gadsimta spāņu bodegonā Huans Sančess Kotans izmanto mirušu spēli, lai demonstrētu cilvēces pretrunīgās tendences tumsā un skaistumā. Šādas gleznas var atspoguļot arī medību prieku un gandarījumu, preču iegūšanas aizrautību vai cilvēka un dabas trauslās attiecības.

10. Sudrabs un zelts

Klusā daba ar sudrabu, Aleksandrs-Fransuā Deports, 1715-23 / Fotoattēls: blogspot.com
Klusā daba ar sudrabu, Aleksandrs-Fransuā Deports, 1715-23 / Fotoattēls: blogspot.com

Dārgmetālu iekļaušana klusā dabā var parādīt mākslinieka prasmi precīzi attēlot atstarojošās faktūras vai dārga mecenāta priekšmetu kolekciju. Vanitas klusā dabā zelta un sudraba rotaslietas var palielināt spriedzi starp materiālismu un morāli. Reliģiskā kontekstā zelts var norādīt, ka kaut kas ir dārgs, svēts vai izturīgs. Tāpat kā spogulis, sudrabs var atspoguļot cilvēka dvēseli pozitīvu vai negatīvu iemeslu dēļ. Zelta un sudraba priekšmetiem klusās dabas var būt arī nacionālistiska nozīme, vai nu tie atspoguļo personas dzimtenes iezīmes, vai arī demonstrē viņu kultūras pieredzi starptautiskajā tirdzniecībā un ceļojumos.

Vēlā baroka laika klusā daba ar sudrabu Aleksandra Fransuā Deporta ir bagātīgi detalizēta greznuma priekšmetu kompozīcija, kas piederēja gleznas īpašniekam. Izsūtīšanu bieži pasūtīja karaļnami un elite, lai gleznotu savu plašo priekšmetu kolekciju dekoratīvās klusās dabas, izceļot mecenātu bagātību un izteikti franču gaumi.

Lasiet arī par to, kā mākslinieks Sergejam Andrijakam izdevās "pieradināt" akvareli, radot virkni krāšņu daudzslāņu kluso dabu, kas priecē acis un, izraisot interesi, liek paņemt suku un sākt veidot.

Ieteicams: