Pēdējā Repina glezna jeb Kādus dzīves rezultātus dižais mākslinieks apkopoja uz sava audekla "Hopak"

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Lielā krievu gleznotāja Iļjas Efimoviča Repina pēdējais darbs bija glezna "Hopak". Viņš to uzrakstīja fragmentāri (no 1926. gada līdz nāvei 1930. gada septembrī). Mākslas kritiķi šo attēlu vērtē ļoti kritiski nestandarta kompozīcijas un ļoti spilgto krāsu dēļ. Starp citu, "Hopak" patiešām asi izceļas uz citu Repina darbu fona, kas ir saistīts ar mākslinieka vecumdienām un slikto veselību. Bet ir arī citi iemesli. Kāds sižets ir slēpts meistara pēdējā darbā, un kādus dzīves rezultātus mākslinieks tajā atspoguļoja?

Par mākslinieku

Iļja Efimovičs Repins ir krievu reālists mākslinieks, kurš tiek uzskatīts par 19. gadsimta slavenāko krievu mākslinieku. Bieži viņa stāvokli glezniecības pasaulē salīdzina ar Ļeva Tolstoja slavu literatūrā. Jo īpaši Repinam bija nozīmīga loma krievu mākslas popularizēšanā Eiropas kultūrā. Slavenākie meistara audekli ir liellaivu vilcēji Volgā (1873), reliģiskais gājiens Kurskas guberņā (1883) un Zaporožjes kazaku atbilde (1880–91).

Glezna "Hopak"

Darbs "Hopak" tika uzrakstīts mākslinieka daiļrades otrajā periodā, ko mākslinieka students Igors Grabars nosauca par "radošās pagrimuma laiku". Tomēr pēdējās desmitgadēs mākslas kritiķi ir sākuši dažādi vērtēt Repina mākslinieciskās daiļrades vēlo periodu. Glezna tika gleznota Somijas Penates muižā (šodien tā ir muzejs). Šī ir trešā glezna Iļjas Repina dzīvē, kas veidota pēc Zaporožjes tēmas.

Diemžēl pēdējos gados Repins dzīvoja nabadzībā un naudas pat audekliem nepietika. "Hopak" bija uzrakstīts uz linoleja gabala (dažviet tā raksts ir pat redzams). Darbs tika uzsākts 1926. gadā, pēc tam apturēts un atkal turpināts 1928.-1929. Tikai gadu vēlāk, 1930. gadā, miris lielais krievu mākslinieks. Repins audeklu veltīja savam tuvam draugam un mīļotajam komponistam Modestam Musorgskim. Musorgskim bija opera Soročinskaja Jarmarka, kuru Repins apbrīnoja. Viens no operas fragmentiem saucas “Hopak”.

Darba sižets

Repins savā gleznā attēloja dejojošus kazakus, kuri enerģiski un drosmīgi lēkā pār sarkanu uguni. Visi varoņi ir ģērbušies spilgti un krāsaini (viņu tērpi burtiski mirdz sarkanās un dzeltenās nokrāsās, kas atgādina uguns mēles). No varoņu jostām karājas tumšs apvalks. Dejas dinamika ir jūtama spilgti un spēcīgi. Mēs varam ar pārliecību teikt, ka gandrīz katrs skatītājs vēlējās svītrot kopā ar Repina gleznas varoņiem.

Sižeta galvenais varonis ir dedzīgi dejojošs kazaks attēla labajā pusē. Viņš ir ģērbies gaišā tērpā: austrumu aromāts, zelta rotājumi, plašas nacionālās bikses un kaftāns. Zaporožecu galvā plaukst sarkana cepure. Labajā pusē skatītājs redz citu kazaku, kurš spēlē mūzikas instrumentu (visticamāk, tā ir bandura). Ievērojamas arī figūras par vīrieti, kurš lec pāri ugunij, un vēl vienu kazaku, kurš mētā malku ugunī.

Yavornitsky palīdzība

"Hopak" darbā, tāpat kā visos iepriekšējos audeklos, Repinam bija svarīga vēsturiskā precizitāte. Tieši tāpēc gleznas gleznošanas laikā mākslinieks konsultējās ar zinātnieku, krievu un ukraiņu vēsturnieku un etnogrāfu Dmitriju Javornitski. Vēstulē Repins lūdza atsūtīt vēsturiskas kazaku un Zaporožjes iedzīvotāju fotogrāfijas. Ņemot vērā, ka Javorņickis bija pazīstams kā Zaporožjes kazaku eksperts un pilnībā palīdzēja Repinam, nav šaubu par mākslinieka gleznu vēsturisko autentiskumu.

Interesanti, ka tieši Javornitskis ieteica Repinam uzgleznot gleznu "Kazaki raksta vēstuli Turcijas sultānam", un tieši viņš attēla centrā pozēja māksliniekam kā ierēdnis.

Palete un kompozīcija

Pirmā lieta, kas piesaista skatītāja uzmanību, ir krāsu pārpilnība un spilgta palete, kas nav raksturīga Repinam. Šeit ir visas sarkanās, zilās, zaļās nokrāsas. Ir pamanāmi skaidri un cieti sitieni. Nestandarta kompozīcija ir Repina gleznas izcēlums. Rodas iespaids, ka sižets neiederējās attēlā un joprojām ir Hopaka cikla daļas. Skatītājs noteikti pamanīja, ka kompozīcijā apzināti netika iekļauta kazaku seja attēla augšējā daļā. Varonim labajā pusē ir līdzīgs formāts (viņa ķermeni Repins attēlo tikai pusi). Kompozīcijai ir diagonāla perspektīva (tā ir debesszila šalle, kas plīvo pus audekla un pa diagonāli attēlots galvenā kazaku ķermenis).

Uzdrīkstēšanās, jautrība, ļaunums un gaišs optimisms ir galvenās emocijas, kas jūtamas no Repina gleznas! No otras puses, sāpīgais spilgtums, dīvainie rakursi, šķietamā dejotāju jautrība - tas viss ir cita Repina rokraksts, gandrīz nepazīstams tiem, kas uzauguši PSRS. Lūk, Repina vārdi gleznošanas periodā: “Trīs nedēļas es jutos ļoti slikti, bet tomēr, noliecoties tagad uz gulšņiem, tagad uz sienām, es joprojām Šicu nemetu - rāpoju un rāpoju prom. Bet es nevarēšu pabeigt … Žēl. Attēls sanāk skaists un smieklīgs."

Tādējādi darbs kļuva par mākslinieka pēdējo mierinājumu grūtajos nāves gados Penatesā. Repins izdzīvoja nabadzību, badu, divas revolūcijas, zaudēja pilsonību, visa viņa bagātība tika nacionalizēta … Ko Repins gribēja pateikt ar savu jaunāko darbu? Varbūt tas ir mākslinieka vēstījums nākamajām paaudzēm - saglabāt enerģisku attieksmi, ticību labākai nākotnei, veltīt savu talantu un darbu, neskatoties uz iespējamām dzīves grūtībām.