Kā mirušās māsas spoks pārvērta kalnraču par slavenu gleznotāju

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Perfekti simetriskas kompozīcijas, seno ēģiptiešu un zoroastriešu simbolu rindas, hipnotizējoši ritmi - kā spogulis, kas sadalīts daudzos fragmentos, atspoguļojot citas pasaules realitāti … Milzīgus audeklus, kas piepildīti ar vissīkākajām detaļām, nav radījis profesionāls mākslinieks. Tas viss ir viena franču kalnrača un, iespējams, vairāku desmitu … spoku radīšana.

Augustins Lesage dzimis 1876. gadā nelielā pilsētā Saint-Pierre-le-Hochelle Francijas ziemeļaustrumos. Pirmos trīsdesmit piecus dzīves gadus viņš pat nedomāja par mākslu. Lesāža vienīgā sastapšanās ar glezniecību bija mākslas muzeja apmeklējums Lillē. Viņš bija precējies. Kopš bērnības - Lesage tik tikko pabeidza pamatskolu - viņš strādāja raktuvē, tāpat kā daudzi viņa tautieši. Tā tam vajadzēja paiet viņa dzīvei - smags darbs dziļi pazemē, svētdienas mises baznīcā, retas nedēļas nogales … Tā dzīvoja viņa tēvs un vectēvs, šādi dzīvoja visi apkārtējie. Bet kādu dienu strādājot viņš dzirdēja balsi. Paskatoties apkārt, Lesage nevienu neredzēja - kurš viņam bija zvanījis? Pārdomājot, ogļrači saprata, ka ar viņu ir saskārušies gari, konkrētāk, pirms trīs gadiem mirušās māsas spoks. Šo čukstu iespaidā, kas tomēr kļuva skaļāk un uzstājīgāk, Lesāža sāka darīt to, ko no sevis negaidīja - gleznot.

Gari viņam paskaidroja, kur mākslinieki iegūst materiālus un darbarīkus, kādas krāsas un otas ir jāpērk, kā izstiept audeklu, gruntēt, uzlikt triepienus … Tātad vakardienas kalnracis pamodās kā mākslinieks. Tagad, pēc ilgas maiņas, viņš steidzās augšā, lai pēc iespējas ātrāk netiktu pie sievas un lai virs galvas justos nevis smagās arkas, bet bezgala tālas debesis. Viņš sapņoja paņemt otu un sajaukt krāsas paletē. Ap 1912. gadu Lesage uzsāka pirmo lielo un vērienīgo darbu - trīs reizes trīs metrus, daudzus elementus … Pie tā pabeigšanas viņš strādāja divus gadus. Viņi saka, ka zemās lasītprasmes dēļ viņš vienkārši nopirka audeklu, kas bija lielāks par vajadzīgo - bet tieši lielie formāti vēlāk kļuva par viņa iezīmi. Sākumā Lesage bija nobijies un apjucis. Viņš nekad iepriekš nebija veidojis gleznainus attēlus, un vēl jo vairāk pat nedomāja par šāda izmēra attēla uzgleznošanu. Bet balsis viņu atbalstīja. “Ko man zīmēt? Es nekad to neesmu darījis! " viņš ar bažām atkārtoja. Un es saņēmu atbildi: “Nebaidies. Mēs esam tuvu. Kādu dienu jūs kļūsit par mākslinieku. " Klausoties šo uzmundrinošo čukstu, Lesage paņēma otas un krāsas, un uz audekla it kā paši parādījās sarežģītas kompozīcijas, kas bija pilnas ar neparastām sīkām detaļām. Lesage neveidoja nekādas iepriekšējas skices, nekādas skices, pat neatzīmēja audeklu. Viss, šķiet, notika pats no sevis.

Pirmā pasaules kara laikā Lesage tika iesaukts armijā, taču arī tur neapstājās gleznot. Viņš gleznoja pastkartes ar saviem psihedēliskajiem rakstiem. Tad 1916. gadā viņš atgriezās pie lielformāta glezniecības, un divdesmitajos gados viņš beidzot pameta kalnrūpniecības nozari. Bijušais kalnračis ir ieguvis zināmu popularitāti laikmetīgās mākslas kolekcionāru vidū un starp Parīzes sabiedrības dīvainībām. Mākslinieks dadaists Žans Dubufets, viens no pirmajiem pašmācīto mākslinieku darbu pētniekiem un darbu kolekcionāriem, nevarēja nezaudēt Lesāža darbus. Pateicoties Dubuffet, radās nepārtraukti pieaugoša interese par "nepiederošo" - mākslinieku ar garīgās attīstības traucējumiem, kuri nebija ieguvuši profesionālo izglītību, darbu. Dubufets savos neērtajos, bet izteiksmīgajos zīmējumos ieraudzīja kaut ko iedvesmojošu, kaut ko tādu, kas spēj dot mākslai “galerijai” jaunu attīstības vektoru.

Senie austrumnieciskie ornamenti, klaustrofobiskās telpas un Lesage darbu dīvaini ritmi kopā ar viņa neparasto dzīves vēsturi nevarēja atstāt dadaistu vienaldzīgu, un viņš savai plašajai kolekcijai nopirka vairākus audeklus. Dabiski, ka Lesage darbs iemīlēja arī spiritisma cienītājus, kuru Eiropā bija daudz pēc Pirmā pasaules kara. Viņa pirmais patrons šajās aprindās (un savā ziņā menedžeris) bija Žans Meijers, žurnāla par paranormālu redaktors. Tā Lesage sāka uzstāties sesijās kā medijs.

Spiritisma sabiedrībās bija ne tikai "pilsētas neprāti" un bēdu skartie radinieki tiem, kas gāja bojā Pirmā pasaules kara ellē, bet arī slaveni un turīgi cilvēki. Lai dzīvotu ērti, pietika ar patroniem no viņu vidus un paredzēt viņu domas un vēlmes. Le Sage jau izraisīja dziļu līdzjūtību bagāto vidū, spoku apburtā, un tad viņš sāka parakstīt savus darbus ar slavenu mākslinieku vārdiem, apgalvojot, ka viņu gars dzen viņa roku …

Sēdēdams milzīga audekla priekšā, Le Sage bija iegrimis transā - un viņu vēroja pētnieki un ziņkārīgi skatītāji, aizraujot savu "garīgo mākslu". 1927. gadā viņš tika pārbaudīts Starptautiskajā metapsihikas institūtā. Dr Eugene Austi, pārliecināts spiritisma pretinieks, bija nelaimīgs. Viņš nevarēja atspēkot "garu" un "balsu" ietekmi uz Lesage - taču arī neatrada iemeslu atzīt viņu par traku. Tajā pašā laikā medijs tikās ar slaveno franču ēģiptologu Aleksandru Morē. Un tagad Lesage audekli ir piepildīti ar atsaucēm uz Seno Ēģipti, atpazīstamiem ornamentiem, zīmēm, kas atgādina hieroglifus (kopā ar zoroastriešu, tibetiešu un mezopotāmiešu simboliem) … Viņš pārliecinoši pasludina sevi par senās ēģiptiešu mākslinieka un burvja reinkarnāciju.

Tomēr līdz 30. gadiem spiritisma entuziasms sāka samazināties, parādījās daudzi kritiski un atklāsmejoši teksti (piemēram, slavenais burvis Harijs Hudīni aktīvi iesaistījās šarlatānu atmaskošanā), daudzu "nesēju" karjera tika izpostīta, un viņu patrons. tika izsmieti. Tomēr Lesage turpināja gleznot līdz pat savai nāvei 1954. gadā. Mūsdienās ir jauna interese par viņa darbu. Augustīna Lesage burvju gleznu parādība - un tādu ir aptuveni astoņi simti! - tātad to neviens nepaskaidroja. Daži uzskata, ka mākslinieks slimoja ar šizofrēniju, citi viņa glezniecībā saskata smaga darba metaforu dziļi pazemē, bet citi … joprojām droši zina: viņš bija talantīgs, un ar to pietiek.