Kā pārdzīvojušais Titānika pasažieris mainīja Eiropas modi: aizmirsta modes dizainere Lūsija Dafa Gordone

2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12

Lūsija Dafa Gordone ir pārdzīvojusi visu cerību, ģimenes dzīves un Titānika sabrukumu. Bet tieši viņa gandrīz pusgadsimtu apsteidza modes industriju, izdomājot visu, kas nu jau ir kļuvis ierasts - modes skates, viena zīmola apģērbu, smaržu un aksesuāru izlaišanu, poētiskus nosaukumus jaunām kolekcijām un pat mūsdienu krūšturi prototips …

Lūsija Kristīna Sazerlenda dzimusi Londonā 1863. Viņa uzauga Kanādā, jaunību pavadīja Normandijas salās. Viņa apprecējās divdesmit viena gada vecumā un izšķīrās divdesmit septiņu gadu vecumā. Toreiz viņi pirmo reizi sāka runāt par viņu - kaut arī nedaudz skandalozā veidā. Tajos gados šķiršanās tiesvedība bija reta un tika uztverta kā kaut kas nepieņemams. Tomēr Lūsija nepiekrita klusējot paciest alkohola atkarību un vīra rupjo izturēšanos. Process ilga neciešami ilgi un sagādāja dalībniekiem patiesas ciešanas, bet trīs gadus pēc tā sākuma Lūsija beidzot bija brīvībā. Brīva, nabadzīga un ar bērnu rokās.

Tāpēc viņa sāka šūt pēc pasūtījuma - lai izdzīvotu. Viņas pirmā kliente bija viņas jaunākā māsa Eleonora, kurai bija lemts kļūt par slavenu romānu rakstnieci un jēdziena "it-girl" radītāju. Elinora ieteica draudzenēm vērsties pie Lūsijas pēc jauniem tērpiem, viņi pastāstīja draugiem par viņu … Pamazām viss gāja augšup. Lūsija īrēja nelielu telpu un atvēra savu veikalu - Maison Lucile, modes namu "Lucille".

Kinematogrāfijas rītausmā kostīmu mākslinieka profesija neeksistēja, un aktrises parādījās kadrā savās kleitās - visu, ko uzskatīja par nepieciešamu. Nav zināms, kura no zvaigznēm kļuva par Lusīlas pirmo klientu, taču drīz vien Mērija Pikforda un Gabija Desslis jau bija sportojušas viņas greznajos tērpos, un grāfienes ar baronesēm gandrīz ierindojās pie viņas veikala durvīm.

Kas pieticīgas britu dzirnavnieka darinājumos piesaistīja sievietes, kuras tik ļoti varēja atļauties pasūtīt tērpus no Parīzes modes māksliniekiem? Lucille savos memuāros rakstīja: “Es nekad neesmu izdomājusi kleitu, neņemot vērā sievietes dabu. Es uzskatu, ka tam noteikti jārada prieks tā īpašniekam, jākļūst par viņas personības daļu!"

Gan dzīvē, gan darbā viņa bija pazīstama kā nemierniece. Lucille atvēra sievietēm bezprecedenta brīvību abās Atlantijas okeāna pusēs. Viņa centās padarīt kleitas atvērtākas, piedāvāja svārkus ar šķēlumiem, neuzkrītoši parādot kājas. Lucille nams bija pirmais, kas laida klajā apakšveļu, kas atbilst šim novatoriskajam apģērbam, skaista un ērta. Viņa mudināja atteikties no stingrajiem kauliem korsetēs un izstrādāja mūsdienu krūštura prototipu. Un viņa arī nolēma nedzirdētu drosmi - viņa piedāvāja britu sievietēm zīda apakšveļu ar mežģīnēm, skaistu un patīkamu ķermenim. Pirms Lucille parādīšanās modes arēnā sievietes bija apmierinātas ar flaneļu un kambriku. Lucille bagātīgi dekorēja peignoirs un naktskreklus, un klientiem nebija gala - visi vēlējās paskatīties mājās ne sliktāk kā saviesīgā pieņemšanā.

Lucille ir daudz strādājis ar teātriem. Pēc neticamajiem "Jautrās atraitnes" panākumiem modes nams bija pārpildīts ar pasūtījumiem - visi gribēja tieši tādu pašu cepuri, kāda bija operetes varonei, lai gan uzņēmums iepriekš nebija ražojis cepures plašākai sabiedrībai. Lilijai Elsijai, Apvienotās Karalistes vadošajai teātra aktrisei, Lusille ir izveidojusi gan skatuves, gan ikdienas drēbju skapjus un pēc viņas lūguma sniegusi ieteikumus par grimu un stilu.

Saskaņā ar dažiem avotiem hronoloģiski tieši Lūsija Dafa Gordone bija pirmā modes dizainere, kas demonstrēja tērpus uz dzīviem modeļiem. Viņas šovi bija vairāk kā nelielas izrādes ar dzīvo mūziku, ziediem un noslēpumaini mirgojošām svecēm. Viesiem tika nosūtīti ielūgumi, izplatītas programmas, katrai kleitai tika piešķirts izteikti poētisks nosaukums (piemēram, "Nopūta skaņa" vai "Asiņojoša dvēsele"). Un pēc izrādes - bufetes galds, šampanietis, sarunas … Nav pārsteidzoši, ka visas Londonas dāmas ļoti vēlējās iekļūt Lusīlas "modīgajā viesistabā".

Darba kļuva arvien vairāk, klientu statuss bija arvien augstāks, un Lūsija saprata, ka viņai vajadzīgs uzticīgs pavadonis, palīgs. Viņa vērsās pie uzņēmēja Cosmo Duff Gordon ar sadarbības piedāvājumu. Viņš atbildēja viņai ar laulības piedāvājumu. Tā Lusī kļuva par lēdiju Dafu Gordonu, un viņas modes nams strauji pacēlās līdz slavai. Līdz 1918. gadam Lucile Ltd katru gadu guva divus miljonus dolāru ieņēmumus. Apmēram divi tūkstoši cilvēku strādāja pie tērpu, apakšveļas un aksesuāru radīšanas. Lūsija kļuva par pirmo slaveno šāda līmeņa biznesa sievieti. Vīrieši, kuri “spēlēja” tajā pašā laukā, viņu vienkārši ienīda. Taču Lūsija apgalvoja, ka konservatīvo pretestība, izsmiekls, nicinājums un nosodījums tikai iedvesmoja viņu virzīties uz priekšu. Lucile Ltd veikali tika atvērti visā Eiropā un Amerikā, aktrises uz Brodvejas skatuves kāpa kleitās "no Lucille" … Turklāt lēdija Dafa Gordone kļuva slavena kā žurnāliste. Viņa vadījusi modes slejas žurnāliem Harper's Bazaar un Good Housekeeping.

1912. gadā Lūsija un viņas vīrs devās uz Ņujorku, lai atvērtu SIA Lucile filiāles. Viņi kuģoja ar nelaimīgo Titāniku … Un nonāca bēdīgi slavenajā "miljonāru laivā" - četrdesmit cilvēku vietā uz klāja bija tikai divpadsmit, jo viens no izdzīvojušajiem draudēja atšaut no nevēlamiem "kaimiņiem". Stāsts par brīnumainu pestīšanu laulātajiem Dafam Gordonam maksāja gan naudu, gan nervus - tam sekoja neskaitāmas tiesas, apsūdzības un reputācijas bojāšana. Tomēr tieši Amerikas filiāles ļāva uzņēmumam pārdzīvot gan šos satricinājumus, gan Pirmo pasaules karu, pēc kura desmitiem modes namu bankrotēja. Diemžēl 20. gados un modes nams Lucille vairs nespēja noturēties virs ūdens. Pēdējā filiāle Parīzē tika slēgta 30. gadu vidū - gandrīz tajā pašā laikā, kad pati dāma Dafa Gordone bija prom. Pat mirstošajās dienās House Lucille palika uzvarošs, pārspējot daudzus savus konkurentus. Un modes mīlestība revolucionārā dzirnavnieka ģimenē nerima. Mazmazmazmeita Lucille izveidoja savu apakšveļas zīmolu - un nosauca viņas vārdā.