Satura rādītājs:
- Austrumi ir delikāts jautājums
- Radošs veids, kas apbur pat skatītāju, kurš ir tālu no glezniecības mākslas
- Tehnika un instrumenti
- Krāsu plankums - kā sižeta galvenais atribūts
- Spilgta glezna uz abstrakcijas robežas
- Daži vārdi no kolorista meistara biogrāfijas
Video: Izteiksmīgi austrumnieciski motīvi paletes nažu gleznās, kas zīmētas ar pirkstiem un rullīti
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
- reiz atzīmēts mākslinieks Valērijs Blokins, daudz ceļojot pa Āzijas, Āfrikas, Tuvo Austrumu valstīm, pētot tur dzīvojošo tautu dzīvi un kultūru. Un tad viņš ar spilgtu krāsu ekstravagantu izmeta savus iespaidus par redzēto uz audekliem un iekaroja visu pasauli. Mūsu publikācijā ir stāsts par pārsteidzošu Krasnodaras gleznotāju un viņa apbrīnojamo darbu galerija, kas apvienota ciklā "Zīda ceļš".
Valērijs Blokins ir labi pazīstams kolorists, kura vārds ir plaši pazīstams ne tikai Krievijā un Krasnodaras teritorijā, bet arī tālu ārzemēs. Valērija Blokina personālizstādes ne reizi vien ar lieliem panākumiem tika rīkotas Krievijā, daudzās Eiropas valstīs, kā arī Ziemeļamerikā un Latīņamerikā, Tālajos Austrumos, Dienvidāfrikā un Magribas valstīs.
Viņš ir Čehijas Mākslas akadēmijas zelta medaļas īpašnieks. Masaryk, kura goda biedrs viņš ir bijis daudzus gadus, un Krievijas Mākslas akadēmijas sudraba medaļa, kur viņš ir arī korespondents. Viņa gleznas ir iespaidi, kas gūti no daudziem ceļojumiem pa pasauli. Katrs viņa darbs, skaidri strukturēts kompozīcijā, pēc iespējas precīzāk atspoguļo dažādu zemes daļu krāsu-toņu iezīmes, kas mākslas pasaulē ir liels retums. Tieši šī neparastā radošā pieeja glezniecībai ir kļuvusi par mākslinieka iezīmi. Un, lai gan speciālistiem ir ļoti grūti noteikt Valērija Blokina darba virzienu, pats autors to attiecina uz subjektīvo reālismu.
Austrumi ir delikāts jautājums
Austrumu motīvi uz Valērija Blokina audekliem parādījās saistībā ar izstādēm ārzemēs. Viss sākās 1990. gadā Vācijā, un tad bija Indija, Vjetnama, Šrilanka. Tieši austrumi viņa darbā ieviesa šiem reģioniem raksturīgās krāsas izpausmi. Katrs nākamais ceļojums radīja daudz jaunu iespaidu un satricinājumu. Jaunas emocijas bija tik spēcīgas, ka tās kļuva par galveno tēmu meistara darbā. Visus iespaidus, ko viņš saņēma, ceļojot uz Austrumu valstīm, viņš iemūžināja uz audekliem: tā parādījās Tibetas, arābu, vjetnamiešu, ēģiptiešu, japāņu sērijas, kuras viņš apvienoja vienā ciklā "Zīda ceļš".
Radošs veids, kas apbur pat skatītāju, kurš ir tālu no glezniecības mākslas
Kā atzīst pats gleznotājs, viņš nekad iepriekš neizdomā savu gleznu sižetus - tās ir dzimušas, kā saka, ceļā. Autors katru savu darbu sāk ar abstraktiem krāsu plankumiem, un tikai tad tajos meklē realitāti, kaut kādu zīmējuma mājienu. Interesanti, ka mūzika ir mākslinieka radošā procesa neatņemama sastāvdaļa. Tikai savu iecienītāko melodiju skaņām viņš pilnībā padodas noskaņojumam un sāk radīt. Katrs radošs cilvēks zina: ja jūs uzņematies darbu bez noskaņojuma, nekas labs nesanāks.
Gleznotājs dāsni spēlē ar nesarežģītiem sižetiem savās gleznās ar neierobežotu krāsu shēmu. Tas ir pārsteidzoši, kā caur siluetiem un spilgtām krāsām viņam izdodas ļoti precīzi nodot attēlotā noskaņu un būtību. Pats Valērijs Blokins, atbildot uz ziņkārīgo apcerētāju jautājumiem, saka, ka viņam nav īpašu noslēpumu, taču skatīties viņa ekspromtu ir neticami interesanti pat cilvēkiem, kas ir tālu no mākslas. Katrs viņa darbs ir sava veida pašpietiekama, pašpietiekama pasaule, kurā viņš meistarīgi ved skatītāju pa vizuālās uztveres ceļu.
Tehnika un instrumenti
Daudzi droši vien jau ir atzīmējuši mākslinieka neparasto glezniecības stilu, kas nedaudz atgādina akvareli. Neskatoties uz to, Blokhins glezno eļļās un ļoti nestandarta veidā. Viņš savā darbā reti izmanto otas, pārsvarā tiek izmantoti pirksti (pēc mākslinieka domām, tādā veidā labāk jūtama materiāla faktūra, krāsas slāņa biezums). Bet lielākoties viņš izmanto audeklus ar paletes nazi un rullīti, vienu pēc otra izdarot triepienus, kas atšķiras pēc tonalitātes, piesātinājuma un blīvuma.
Prasmīgi izmantojot šos instrumentus, mākslinieks kā burvis pakāpeniski zīmē uz audekla atpazīstamus attēlus, piemēram, beduīni ar kamieļiem vai karavīrs-jātnieks, kas steidzas kaut kur tālumā, klejotāji vai noslēpumainas austrumu sievietes.
Krāsu plankums - kā sižeta galvenais atribūts
Viss noslēpums ir tehniskajā pieejā, pie kuras mākslinieks uzreiz nenāca. Tikai izmēģinājumu un kļūdu dēļ, kā arī pateicoties neatlaidībai un smagajam darbam, viņš atrada savu unikālo paraksta stilu un ieguva pasaules slavu. Galveno lomu meistara veidošanā spēlēja viņa iepazīšanās ar mākslinieku Alekseju Parškovu, kurš ieteica nežēlot krāsu un vairāk eksperimentēt ar krāsu.
Spilgta glezna uz abstrakcijas robežas
Būdams izcils zīmēšanas meistars, kura nianses viņš apguva, vēl mācoties mākslas skolā, Valērijs sāka burtiski ieliet atšķaidīto krāsu uz audekla, kas atrodas uz horizontālas virsmas, un, kad tā izplatījās dažādos virzienos, sajaucoties, radot pretenciozus traipus un neparastas kombinācijas, viņš sāka domāt abstrakti un burtiski, izmantojot jūsu iztēles spēku, lai "izvilktu" sižetu no šiem plankumiem.
Un tā kā darbs nenāca no formas, bet gan no krāsu plankuma, drīz radās profesionāla krāsu izjūta. Tādā veidā tika izveidota viņa īpašā tehnika: vispirms abstrakti plankumi, un tikai pēc tam tiek pievienota realitāte.
Un, ja agrāk savā darbā viņš paļāvās uz iepriekšēju zīmuļa skici, tad tagad - vispirms uz emocijām, un tikai pēc tam uz detaļām … Paskatieties cieši, viņa darbu ekspresivitāte ir vienkārši ārpus mēroga. Bet vēl pārsteidzošāka ir meistara spēja laikus apstāties, lai nepadarītu darbu pārāk pabeigtu. Bet dažreiz šo līniju ir tik grūti aptvert, pēc tam jebkāda iejaukšanās attēlā tam tikai kaitēs …
Daži vārdi no kolorista meistara biogrāfijas
Mākslinieks Valērijs Maratovičs Blokins dzimis 1964. gadā Novorosijskā. Būdams zēns, viņam patika džudo un māksla. Un, kad pienāca laiks izvēlēties, es izvēlējos pēdējo. Jo abiem vaļaspriekiem nepietika laika. Izmetis džudo, viņš pabeidza vietējo mākslas skolu un devās iestāties Krasnodaras mākslas skolā. 1984. gadā Blokins jau bija sertificēts speciālists. Nepilnu trīs gadu laikā Valērijs pakāpeniski kļūs par pilsētas, reģionālo, republikas, visas Savienības un starptautisko izstāžu dalībnieku. 1990. gadā viņš kļuva par Krievijas Mākslinieku savienības biedru, bet kopš 2007. gada - par Krievijas Mākslinieku radošās savienības biedru.
Jāatzīmē, ka arī Valērija Maratoviča ģimene ir radoša: saka kolorists.
Katram gleznotājam ir savs pasaules redzējums un tā uztvere. Un mēs dažreiz nepamanām, ka mēs skatāmies uz apkārtējo realitāti ar šā vai tā meistara acīm, jo tas ir viņu mērķis. Šodien mēs ierosinām aplūkot apkārtējo pasauli Valentīna Rekuņenko acīm, apskatot viņa darbu galeriju mūsu publikācijā: Mākslinieks-stāstnieks no Ukrainas bērniem un pieaugušajiem raksta fantasmagorijas, kuras tiek pārnestas uz citām pasaulēm.
Ieteicams:
Virtuoso paletes nažu portreti no cikla "XX gadsimta ģēniji", mākslinieks Aleksandrs Iļjičevs
Portreta žanrs vienmēr tika uzskatīts par visgrūtāko žanru vizuālajā mākslā, jo māksliniekam vajadzēja ne tikai parādīt savas kā portreta gleznotāja prasmes sev izvēlētajā stilā, bet arī nodot līdzību, noskaņu, raksturu, un dažreiz cilvēka domas. Mūsu izdevumā ir unikāla Maskavas apgabala mūsdienu mākslinieka Aleksandra Iļjičeva portretu kolekcija no cikla "XX gadsimta ģēniji". Šķiet, ka daudzus interesēs šī meistara apbrīnojamie darbi, tik meistarīgi valdošā ma
Paletes nažu gleznas: pāri iemīlējušies un Karenas Tarltones rudens ainavas
Mēs kopā ar jums dodamies kaut kur pa neapdzīvotu ielu … Kas var būt romantiskāks par Tsoi “astotklasnieku”, pamestām alejām un mīlošiem pāriem, kas dodas tālumā? Kalifornijas mākslinieces Karenas Tarltonas gleznas ir bezgala laimīgi mīlas stāsti, jo katra no tām tver skaistas ainavas, kas pavada mīlošas sirdis
Gleznas zīmētas ar mēli, krūtīm un sēžamvietu
Radošu un radošu cilvēku iztēli vienkārši nevar ierobežot. Visi viņi nevēlas būt līdzīgi viens otram, viņi vienmēr cenšas ar kaut ko atšķirties, lai viņus atcerētos, par viņiem runātu un apbrīnotu. Lai īsts un talantīgs mākslinieks uzgleznotu īstu mākslas darbu, viņam nav jākrāso ar otu, turot to rokā, viņš to var izdarīt ar degunu, mēli, kāju, krūtīm un pat sēžamvietu
Gleznas zīmētas ar rotaļu automašīnām. Britu mākslinieka Pic-cars darbs-tā
Īsts vīrietis, jauns mākslinieks Īans Kuks no Birmingemas reiz klausījās sievieti un rīkojās pretēji. Un rezultātā viņš atrada ne tikai savu aicinājumu, bet arī ieguva slavu visā pasaulē, jo īpaši laikmetīgās mākslas pazinēju un veidotāju aprindās. Šī sieviete bija jaunā vīrieša māte, kas reiz Ziemassvētkos uzdāvināja viņam radio vadāmu automašīnu, un brīdināja, ka gleznot gribošais dēls to nesmērēs ar krāsu. Protams, Īans Kuks pasteidzās to darīt
Japāņu kalyaki. Zīmējumu zīmētās Sagaki Keitas gleznas
Nesteidzieties pārmācīt savu bērnu par to, ka viņš ar zakarlyuks un citām hanteles krāso attēlus un fotogrāfijas grāmatās, avīzēs un žurnālos. Varbūt šādi viņā rodas talants, savulaik 27 gadus veco mākslinieku Sagaki Keitu (Sagaki Keita) padarīja par slaveno neparasto gleznu autoru … zīmējis tūkstošiem citu zīmējumu