Satura rādītājs:
- 1. Biogrāfija
- 2. Viņa darbus var redzēt visā pasaulē
- 3. Noteikumu pārkāpšana
- 4. Spēcīga darbība un dzīve
- 5. Ceļošana
- 6. "Mākslinieku dzīve"
- 7. Mīlas lietas
- 8. Attiecība ar mūķeni
- 9. Viņš bija skolotājs
- 10. "Buržuāziskā Madonna"
- 11. Viņa dēls kļuva arī par mākslinieku
- 12. Pirātu nolaupīšanas leģenda
- 13. Cosimo Medici - draugs un patrons
- 14. Filippo kā iedvesmas avots
- 15. Nāve
2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Filippo Lippi ir viens no daudzajiem ievērojamiem itāļu renesanses laikmeta Quattrocento perioda gleznotājiem. Viņa darbs, būdams reliģisks kontekstā, kā arī rotaļājoties ar krāsām un eksperimentējot ar naturālismu, deva pasaulei unikālu iespēju paskatīties uz Bībeles figūrām jaunā gaismā.
1. Biogrāfija
Filippo dzimis 1406. gadā Florencē, Itālijā, miesnieka vārdā Tommaso. Kad viņam bija divi gadi, pēc tēva nāves viņš palika pilnīgi bārenis. Pēc tam viņš dzīvoja pie tantes, kura galu galā ievietoja viņu Santa Maria del Carmine klosterī pēc tam, kad viņa nevarēja atļauties par viņu parūpēties. Filippo pirmā saskarsme ar mākslu radās no Masaccio freskām Santa Maria del Carmine Brancacci kapelā. Sešpadsmit gadu vecumā viņš pieņēma karmelītu mūka zvērestu. Neskatoties uz svēta cilvēka stāvokli, viņš bija nekas cits kā viņi. Topošais mākslinieks vairākkārt pārkāpa savus svētos solījumus, kā rezultātā viņš kļuva par interesantu fonu savam laikmetīgajam Fra Angelico. Baznīca atbrīvoja viņu no reliģiskiem pienākumiem, dodot viņam iespēju gleznot pilnībā. Filippo radīja daudzus nozīmīgus darbus, kas veidoja ne tikai renesanses stilu, bet mākslu kopumā.
2. Viņa darbus var redzēt visā pasaulē
Tāpat kā daudzu izcilu mākslinieku gleznas, Filipo darbi ir nonākuši muzejos un privātās kolekcijās visā pasaulē. Lielākā daļa viņa darbu paliek Florencē, jo tas ir viens no viņa mākslinieciskās karjeras epicentriem. Tomēr viņa gleznas var atrast arī ārpus Itālijas. Savas dzīves laikā viņš radīja vismaz septiņdesmit piecus mākslas darbus (ieskaitot gleznas un sienas gleznojumus). Daudzi no šiem darbiem tiek glabāti Amerikas Savienotajās Valstīs, daži no tiem atrodas Vašingtonas Nacionālajā mākslas galerijā, Fricka kolekcijā un Metropolitēna mākslas muzejā Ņujorkā un daudzās citās kolekcijās. Viņa darbi atrodami arī Anglijā, Vācijā, Francijā, Krievijā un citās valstīs.
3. Noteikumu pārkāpšana
Apspriežot itāļu renesanses māksliniekus, viņi mēdz iedalīties vienā no divām kategorijām. Daži no viņiem pilnībā nododas savai mākslai un darbam, praktiski neatliekot laika citam, bet citi sadala savu laiku starp mākslu un citām nodarbēm. Filippo ietilpst pēdējā no abām kategorijām. Interesanti, ka daudzi cilvēki salīdzina Lippi ar viņa mūsdienu Fra Angelico. Abi nāca no pilnīgi pretējiem sabiedrības slāņiem, neskatoties uz to, ka bija mūki. Pirmkārt, Fra lēmums ieiet baznīcā bija personīga izvēle. Filippo stājās dienestā, jo bija nabadzīgs bārenis, kuram bija maz iespēju. Fra bija priekšzīmīgs mūks: viņš bija dievbijīgs, mīlēja Dievu un paklausīja noteikumiem, kas noteikti viņa uzticībā baznīcai. No otras puses, Filippo bija gluži pretējs. Pildot savus pienākumus, viņš bija Dons Žuans un, kā likums, tika uzskatīts par miera un kārtības pārkāpēju.
4. Spēcīga darbība un dzīve
Neskatoties uz to, ka Filippo bija apšaubāmas reputācijas cilvēks, viņam izdevās uzkāpt baznīcas kāpnēs. Viņš sāka kā mūks pēc zvērestu izpildīšanas sešpadsmit gadu vecumā, un 1425. gadā kļuva par priesteri. Atrašanās baznīcas rindās nodrošināja viņam piekļuvi dažādiem mākslas darbiem un deva vietu, kur dzīvot un strādāt. 1432. gadā viņš pameta klosteri, lai ceļotu un gleznotu. Neskatoties uz atlaišanu, viņš netika atbrīvots no solījumiem. Filippo bieži sauca sevi par “nabadzīgāko mūku Florencē”. Finansiālās problēmas viņu mocīja visu mūžu, jo viņš bieži iztērēja lielas naudas summas savām romantiskajām interesēm. 1452. gadā viņš kļuva par kapelānu Florencē. Pēc pieciem gadiem Filips kļuva par rektoru. Neskatoties uz amatu mobilitāti, ko papildināja finansiāla kompensācija, viņš turpināja būt vieglprātīgs naudas tērētājs, neapzinoties proporcijas izjūtu.
5. Ceļošana
Filippo nebija no tiem, kas ilgu laiku palika vienā vietā. Viņš ir dzimis Florencē un tur nodzīvojis nozīmīgu dzīves daļu. Pastāv arī pieņēmumi, ka viņš kādu laiku pavadīja Āfrikā. Turklāt mākslinieks apmeklēja Ankonu un Neapoli. Dīvainā kārtā no 1431. līdz 1437. gadam nav ierakstu par viņa karjeru. Vēlāk viņš dzīvoja Prato, tur uzturoties vismaz sešus gadus, ja ne vairāk. Viņa pēdējā dzīvesvieta bija Spoleto, kur viņš pavadīja pēdējos gadus, strādājot Spoleto katedrālē. Viņa vispārējie panākumi un spēja ceļot var būt tieši saistīti ar viņa labākajiem patroniem: Medici. Laikā, kad komunikācija bija neatņemama cilvēku sastāvdaļa, mutiski (īpaši laicīgo lauvu aprindās) nozīmēja daudz, un tai bija nozīmīga loma.
6. "Mākslinieku dzīve"
Pirms renesanses bija maz mākslas vēstures pētījumu. Izņemot dažādus primāros avotus, tostarp līgumus, korespondenci un kvītis, mākslinieku biogrāfijas parasti netika uzrakstītas. 1550. gadā Džordžo Vasari pirmo reizi uzrakstīja ievērojamāko gleznotāju, tēlnieku un arhitektu "Biogrāfiju" - mākslas enciklopēdiju, kurā sīki aprakstīta itāļu renesanses mākslinieku dzīve. Šai grāmatai ir divi izdevumi, un to parasti sauc par Mākslinieku dzīvi. Vasari daiļrade tiek kritizēta, jo tajā tiek izcelti itāļu mākslinieki, kas galvenokārt strādā Florencē un Romā, un tiek apspriesti tikai tie mākslinieki, kurus Vasari uzskatīja par apspriešanas vērtiem. Kaut arī Vasari bija mākslinieki, kuru darbs viņam nepatika, kā viņš apzināti min viņiem veltītajās sadaļās, tas joprojām ir viens no labākajiem avotiem, ko bieži min itāļu renesanses zinātnieki.
Filippo Lippi sadaļa Mākslinieku dzīvē sniedz būtisku ieskatu viņa dzīvē gan mākslas jomā, gan ārpus tās. Tajā autors sīki stāsta par mākslinieka kustībām Itālijā, kā arī par viņa personīgo dzīvi. Patiesībā lielākā daļa šajā sarakstā iekļauto faktu ir ņemti no mākslinieku dzīves un pēc tam apstiprināti ar ārējiem avotiem.
7. Mīlas lietas
Filippo bija mūsdienu pleiboja ekvivalents. Viņam bija daudz romānu un saimnieču, lai gan klostera solījumi viņam to liedza. Strādājot Cosimo de Medici, Mediči ieslēdza Filippo savā istabā, lai pārliecinātos, ka viņš strādās un nespēlēsies ar meitenēm. Tomēr tas neapturēja mākslinieku. Viņš aizbēga pēc tam, kad bija paņēmis daudz brīvdienu, lai apmierinātu savas miesīgās vajadzības. Šāda uzvedība Filippo vairākkārt novedusi pie nepatikšanām - gan finansiālām, gan sociālām.
8. Attiecība ar mūķeni
Filippo, izņemot mākslu, ir vislabāk pazīstams ar savu skandalozo romantiku ar Lucrezia Buti. Kaptoņojot Prato, viņš nolaupīja mūķeni no viņas klostera. Viņi dzīvoja kopā mākslinieka mājā, abi lauza savus solījumus baznīcai. Lucrezia kļuva ne tikai par Filipo saimnieci (un, iespējams, sievu), bet arī bija viens no viņa galvenajiem modeļiem viņa madonām. Tas viss izraisīja domstarpības baznīcas iekšienē, kā rezultātā daudzi citi draudzes locekļi lauza savus solījumus un dzīvoja kopā. Vēlāk viņi atkal atgriezās baznīcā pie saviem pienākumiem, pirms atkal devās prom. Lucrezia palika stāvoklī, 1457. gadā dzemdēja dēlu, un vēlāk viņai piedzima meita. Neskatoties uz nelietībām, neviens no viņiem nesaņēma reālu sodu. Ar Medici palīdzību pāvests lauza Lippi un Bootie solījumus. Šie divi var būt precējušies vai nebūt precējušies. Daži avoti apgalvo, ka Filipo nomira daudz agrāk, nekā tas notika kāzās ar Lukrēciju.
9. Viņš bija skolotājs
Filipo, tāpat kā daudziem izciliem māksliniekiem, bija vairāki studenti. Viens no viņa slavenākajiem studentiem bija neviens cits kā Sandro Botičelli. Viņš Sandro mācīja jau no mazotnes, sākot no aptuveni 1461. gada, kad Botičelli, iespējams, bija septiņpadsmit. Filippo mācīja Sandro Florences mākslas paņēmienus, mācot gleznot paneļus, freskas un zīmēt. Botičelli sekoja Lipim cauri Florencei un Prato, atstājot aizbildnību ap 1467. gadu.
10. "Buržuāziskā Madonna"
Madonna Filippo izveidoja jaunu Jaunavas Marijas tēlu. Šīs Madonas atspoguļo tolaik mūsdienu Florences sabiedrību. Šie attēli, kas ir iecerēti kā “buržuāziskā Madonna”, atspoguļo elegantu Florences sievieti, kas ģērbusies mūsdienu modē un parāda mūsdienu skaistuma tendences. Filippo savas dzīves laikā uzgleznoja desmitiem Madonnas gleznu, no kurām daudzas demonstrēja piecpadsmitā gadsimta greznību un žēlastību. Nodoms bija ar reālismu humanizēt Jaunavu Mariju. Pirms Filippo Madonnas viņi parasti izskatījās pieticīgi un atturīgi. Viņi bija svētie, augstākās būtnes, kas neviļus radīja barjeru starp vienkāršiem cilvēkiem un Bībeles varoņiem. Viņš arī vēlējās, lai viņa Madonnas izskatītos pēc sievietēm, kuras ikviens var satikt Florences ielās. Tādējādi padarot tos pievilcīgus un izceļot viņu cilvēcību.
11. Viņa dēls kļuva arī par mākslinieku
Filippo iemācīja dēlam gleznot, un jauneklis diezgan agri kļuva par mākslinieku. Pēc Filipo nāves 1469. gadā viņa dēls kļuva par Sandro Botičelli skolnieku, 1472. gadā ieejot viņa darbnīcā. Filipīno bija gleznotājs un zīmētājs, kura darbs bija dzīvīgs un lineārs, un bija piesātināts ar siltu krāsu paleti. Nav pārsteidzoši, ka viņa agrīno darbu lielā mērā ietekmēja abi viņa mentori. Viņa pirmais lielais projekts bija Masaccio un Masolino fresku cikla pabeigšana Santa Maria del Carmine Brancacci kapelā. Tāpat kā viņa tēvs, Filipīno ceļoja pa visu Itāliju, atstājot savu māksliniecisko zīmi, lai kur arī dotos. Jaunais mākslinieks pabeidza milzīgu skaitu fresku un altāra gabalu ciklu, lai gan, tāpat kā viņa tēvs, viņš atstāja savu pēdējo darbu Santissima-Annunziata, kas bija nepabeigts pēkšņas nāves dēļ. Lai gan Filipīno bija izcils mākslinieks, viņa laikabiedri Rafaels un Mikelandželo aizēnoja viņa darbu un ieguldījumu.
12. Pirātu nolaupīšanas leģenda
1432. gadā Filippo nolaupīja mauri Adrijas jūrā, kamēr viņš ceļoja kopā ar draugiem. Mauri, kas pazīstami kā berberu pirāti, turēja mākslinieku gūstā apmēram astoņpadsmit mēnešus un, iespējams, arī ilgāk. Daži apgalvo, ka viņš kļuva par vergu Ziemeļāfrikā. Jādomā, ka viņa prasme portretēt bija viņa glābšanās atslēga. Viņš izveidoja sava sagūstītāja portretu (vai citos pirātu kapteiņa stāstos). Viņa sagūstītājs bija tik pārsteigts, ka padarīja Filipu par savu personīgo mākslinieku. Kādā brīdī viņa glezna atnesa viņam augstu statusu Āfrikā un, visbeidzot, brīvību. Vai šis stāsts ir patiess vai nē, kas zina. Tomēr viņa karjerā ir plaisa, kas ērti atbilst viņa iespējamai nolaupīšanai.
13. Cosimo Medici - draugs un patrons
Mediči bija viena no spēcīgākajām ģimenēm Eiropā, un tā ietekmēja kontinentu apmēram 500 gadus. Viņi sāka darboties kā ievērojamā Arte della Lana ģimene, Florences vilnas ģilde. Vēlāk ģimene kļuva slavena ar banku darbību, radot revolūciju visā procesā. Bagātības un statusa dēļ viņi ātri iefiltrējās Itālijas politikā. Viņu politiskā dinastija sākās ar Kosimo Medici. Kosimo kļuva par dedzīgu mākslas patronu, kas ļāva Florencei uzplaukt kā vienam no galvenajiem renesanses mākslas epicentriem.
Kosimo kļuva par vienu no Filipo ietekmīgākajiem patroniem, piešķirot viņam daudzus pasūtījumus. Viņš pat palīdzēja viņam iegūt norādījumus no pāvesta Jevgeņija IV. Papildus viņa mākslai Mediču ģimene vairāk nekā vienu reizi ir izmantojusi savu ietekmi, lai izglābtu mākslinieku no nepatikšanām. Viņi palīdzēja atbrīvot viņu no cietuma par krāpšanu, kā arī centās atbrīvot viņu no svētajiem solījumiem, lai viņš varētu apprecēties ar savu bērnu māti.
14. Filippo kā iedvesmas avots
Angļu gleznotāju, dzejnieku un mākslas vēsturnieku grupa deviņpadsmitā gadsimta vidū nodibināja prerafaelītu kustību. Kustības galvenais mērķis bija modernizēt mākslu, atgriežoties pie viduslaiku un renesanses mākslas. Grupas darbam kopumā bija šādas iezīmes: asas kontūras, košas krāsas, uzmanība detaļām un izlīdzināta perspektīva. Otrais šīs kustības vilnis notika 1856. gadā, ko veicināja draudzība starp Edvardu Burnu-Džonsu un Viljamu Morisu Dante Gabriel Rossetti vadībā. Šis otrais vilnis koncentrējās uz trim galvenajām sastāvdaļām: teoloģiju, mākslu un viduslaiku literatūru. Prerafaelīti bija pilnībā nodalīti no mākslas pasaules pretkultūras. Viņi noraidīja akadēmiskās mākslas noteiktos noteikumus. Un Filipo darbs ir kļuvis par iedvesmojošu atsauci. Galu galā, kurš gan varētu būt pretkulturālāks par cilvēku, kura darbs bija ļoti reliģisks, bet kurš atteicās pakļauties teoloģiskajiem noteikumiem?
15. Nāve
Filipo nāve bija pēkšņa un negaidīta, neskatoties uz viņa lielo vecumu. Viņš nomira 1469. gadā, apmēram sešdesmit trīs gadu vecumā. Šajā laikā viņš strādāja pie ainām no Jaunavas Marijas dzīves Spoleto katedrālei. Lai gan viņš jau bija pavadījis divus vai trīs gadus šim projektam, sākot no 1466. vai 1467. gada, tas palika nepabeigts, un viņa studijas asistenti, iespējams, arī viņa dēls, to pabeidza aptuveni trīs mēnešu laikā. Filippo ir apglabāts katedrālē transeptā dienvidu rokā. Sākotnēji Mediči ģimene lūdza spoletiešiem atdot viņa mirstīgās atliekas Florencē apbedīšanai, taču viņiem tika atteikts. Lorenco Medici pasūtīja savam dēlam Filippo projektēt sava tēva marmora kapu.
Diemžēl daudzi zinātnieki un vēsturnieki joprojām strīdas par Filipo nāves cēloni. Viņa nāve atspoguļoja viņa dzīvi: pilna pasaku un sazvērestības teoriju, bez skaidrām atbildēm. Viņa nāves apstākļi parasti nav zināmi, lai gan diezgan daudzi viedokļi liecina par saindēšanos. Vasari ierosināja, ka viņa nāvi izraisīja viņa romantiskie piedzīvojumi. Citi liek domāt, ka viņu saindējusi greizsirdīga saimniece. Daži uzskata, ka Lucrezia Buti ģimene viņu saindēja, atriebjoties par viņas reputācijas sabojāšanu, nekad neprecoties ar sievieti, kura viņam deva bērnus.
Par, kādu lomu mākslā spēlēja Nefertiti krūtis? un ko pasaule atcerējās par "kokvilnas karali", lasiet nākamajā rakstā.
Ieteicams:
Kā bērni kalpoja armijā: pagātnes traģēdijas, kuras pasaule joprojām atceras
Vēsturē viņi vairāk nekā vienu reizi runāja ar bērniem par militāro pienākumu, lai pēc tam apģērbtu viņus formas tērpos vai nosūtītu cīnīties pret ticības vai valsts ienaidniekiem. Bērniem tas gandrīz vienmēr beidzās bēdīgi. Bet viņi nebeidz tos izmantot mūsu laikā, neskatoties uz visām vēsturiskajām mācībām
Kāpēc aristokrāti stāvēja rindā pret "pēdējo galma mākslinieku" Filipu de Lāslo
Mākslas vēsturē bieži nav tikušies galma gleznotāji, pie kuriem kronētās galvas un visu pakāpju aristokrātiskā muižniecība bija gandrīz "rindā", lai kļūtu par sava gleznainā portreta laimīgajiem īpašniekiem. Viens no šādiem neatkārtojamiem meistariem pagājušajā gadsimtā bija ungāru portretu gleznotājs Filips Aleksis de Lāslo, mākslinieks, kurš smalki izjuta cilvēka dabu un piepildīja katru savu darbu ar “auru”, kas izplūst no katras konkrētās personas. Un šodien
5 no vardarbīgākajām un skandalozākajām mīlas lietām vēsturē, ko pasaule atceras vēl šodien
Mīlestība ir sajūta, kas iedvesmo un vienlaikus liek zaudēt prātu. Un, lai gan daži mīlestības vārdā nesa upurus un noziegumus, citi, savu ilūziju pārņemti, zaudējot interesi, atbrīvojās no vienas sievas, uzreiz iegūstot citu
Vīrietis-kamera, sieviete, kas visu atceras, un citi: kā cilvēki ar lielvarām dzīvo reālajā pasaulē
Ir grūti atrast cilvēku, kurš atteiktos no lielvarām. Zinātniskās fantastikas filmas, supervaroņu grāmatas liek aizdomāties, cik lieliski būtu, ja būtu superīga dāvana. Bet šie pārcilvēki ar pārdabiskām spējām nav tāds izgudrojums! Pasaulē ir daudz šādu neparastu cilvēku, kuru prasmes un spējas pārsniedz mūsu pasaules uztveri. Lasiet par septiņiem cilvēkiem ar reālām lielvarām
Ko pasaule atcerējās par Aleku Ginesu, Bobu Mārliju un citām slavenībām, kuras atceras gadu desmitiem pēc viņu aiziešanas
Lieki piebilst, ka Volts Disnejs, Bobs Mārlijs un daudzas citas slavenas personības ir devušas pasaulei milzīgu mantojumu, atstājot spilgtu zīmi mūzikas, kino, animācijas un atrakciju parku pasaulē? Šie cilvēki dzīvoja spilgtu un notikumiem bagātu dzīvi. Daži no viņiem bija ikviena mīļākie un kompānijas dvēsele, bet citi jutās nevietā fanu pūļa vidū