2024 Autors: Richard Flannagan | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-16 00:12
Kā tas bieži notiek ar radošiem cilvēkiem, atziņas nāk spontāni un negaidīti - nenozīmīga detaļa dod priekšstatu, kas pārvēršas par realizētu radīšanu. Tā rezultātā dzimst patiesi šedevri. Šodien mēs runāsim par itāļu inženiera pārsteidzošajām mozaīkām pēc profesijas un mākslinieka pēc garīgā stāvokļa - Reckardi Brunokurš pārņēma seno tehniku pamatus un papildināja tos ar novatoriskām tehnoloģijām, lai radītu satriecošas mozaīkas mākslas digitālās versijas.
Protams, jaunāko tehnoloģiju laikmetā, kad progress visās nozarēs ir guvis lielus panākumus, tēlotājmāksla arī nepalika malā. Mākslinieki arvien vairāk pievēršas novatoriskām digitālajām tehnoloģijām. Piemērs tam ir itālieša Cerboni darbs, kurš jau vairākus gadus ar datora palīdzību veido savas mozaīkas. Tagad viņu sauc par trešās tūkstošgades mākslinieku, un pelnīti.
Recardi Bruno Cerboni ir itāļu mozaīkas mākslinieks. Dzimis Castel del Piano, Itālijā. Inženiera grādu ieguvis Romas universitātē "La Sapienza". Savu karjeru viņš sāka kā vadītājs lielos IT uzņēmumos. Vēlāk, iegūstot maģistra grādu inženierzinātnēs, viņš ilgus gadus strādāja par inovāciju un informācijas tehnoloģiju viceprezidentu. Par panākumiem attīstībā viņam tika piešķirta Itālijas Nacionālā inovāciju balva un Sarkanā siļķe 100 Eiropa.
Sasniedzis noteiktus augstumus inženierzinātnēs, Bruno, būdams radošs cilvēks, nolēma pārbaudīt savus spēkus radošumā. Pēdējos gados viņš ir pilnībā veltījis mākslinieciskiem pētījumiem un digitālu gleznu radīšanai, kur ar mūsdienu jauninājumu un mākslīgā intelekta palīdzību atdzīvojas tādas senas tehnikas kā mozaīkas un vitrāžas, koka, marmora, stikls, bronza tiek atjaunoti …
Tagad Bruno Cerboni savā jauno suku laboratorijā visu savu laiku velta eksperimentiem ar jaunu mākslinieciskās izteiksmes veidu un jauniem digitālajiem rīkiem. Galu galā, izmantojot šādas "otas", viņš spēja izpausties un pierādīt sevi kā mozaīkas meistars, kas pēc būtības un paņēmieniem ļoti atgādina veco tehniku "trenkadis".
Uzziņai:
Ar bērnības aizraušanos ar vēsturi, literatūru, mākslu un arhitektūru itāļu pionieris mākslinieks Bruno Cerboni nolēma pievērsties šai tehnikai un daudzus gadus ir radījis digitālos mākslas darbus, kuru pamatā ir plašs iepriekš uzskaitīto materiālu klāsts.
Izmantojot trešās tūkstošgades tehnoloģijas, mākslinieks strādā ar ļoti augstas izšķirtspējas failiem, ļaujot izdrukāt patiesi gigantiskas gleznas. Un, pateicoties jaunākajām drukas metodēm, ar kurām var strādāt pie jebkura materiāla, ieskaitot porcelāna keramikas izstrādājumus vai stiklu, Bruno cer, ka šo mākslas veidu var ienest arhitektūras pasaulē, izmantojot to, lai radītu vitrāžas, paneļus, freskas …
Aizraušanās ar jaunākajām tehnoloģijām, arhitektūru un mākslu vadīts, Bruno Cerbony veica nepārtrauktus pētījumus, padziļinot mākslīgā intelekta, neironu tīklu un daudzas citas tēmas, ieguldot jaunu digitālo suku radīšanā un ekskluzīvos procesos, kurus viņš nosauca par Smapt- māksla.
Šīs "otas" viņš sāka izmantot, lai radītu digitālus mākslas darbus uz audekla, zīda, alumīnija, organiskā stikla un materiāliem, kas īpaši piemēroti arhitektūras pasaulei, piemēram, porcelāna keramikas izstrādājumiem, paneļiem ar apgaismojumu un pret saules gaismu izturīgam stiklam.
Novatoriskais mākslinieks kā priekšmeti dod priekšroku tipiskām vietējo paražu un pasaules tautu tradīciju ainām, dažādu stilu portretiem, - saka novatoriskais mākslinieks.
Cherbony regulāri publicē savu darbu savā Facebook lapā un vietnē, kas viņam izpelnījies miljonu abonentu atzinību. Viņš savus darbus eksponē arī prestižās izstādēs Itālijā un ārzemēs. Piemēram, viņš izstādījās izstādē Venēcijas 58. biennālē, viņam bija personālizstāde M. A. D. Mantuā, kā arī izstādes Indijā, Maiami un Barselonā. Tas viņam ieguva oficiālu dalību Mondial Art Academia un pasaules mozaīkas mākslinieka atzinību.
Mozaīka jau sen ir piesaistījusi daudzus radošus cilvēkus, tostarp izgudrotājus no visas pasaules. Par to lasiet mūsu publikācijā: Simtiem kvadrātmetru lielas mozaīkas un Mihaila Lomonosova “Universālā cilvēka” krāsu teorija.
Ieteicams:
Meistars no Azerbaidžānas veido paklājus, apvienojot gadsimtiem senas tradīcijas ar sirreālisma elementiem: Faigs Ahmeds
Tradicionālo paklāju mode interjerā pakāpeniski izzuda pagātnē. Šis savulaik prestižais padomju laika sadzīves priekšmetu atribūts ir nokritis no dzīvokļu sienām un jau sen migrējis uz grīdas, pārvēršoties no bagātības objekta par atlikušo laikmeta elementu. Tomēr, pateicoties azerbaidžāņu māksliniekam Faigam Ahmedam, šie ikvienam pazīstamie objekti ir atdzimuši ultramodernos paklāju aušanas mākslas priekšmetos. Un jau šodien meistara radošais pētījums apgūst trīsdimensiju telpu vadošajos hektāros
Kā mašīnu izšūšanas māksla ir kļuvusi līdzvērtīga mūsdienu tehnoloģijām
Mašīnu izšūšana ir aizraujoša radošuma, rokdarbu un datortehnoloģiju kombinācija oriģinālu darbu un dizaina elementu radīšanā. Mašīnu izšūšana parādījās 1821. gadā un tika veikta brīvi. Izšuvējs iebāza audumu stīpā, uzlika tam zīmējumu un, prasmīgi pārvietojot stīpu, izšuvis rakstu uz rakstāmmašīnas
Kā izveidot karikatūras no smiltīm, želejas un citām animācijas tehnoloģijām
Animācija ir mākslas veids, ko iecienījuši gan bērni, gan pieaugušie. Galu galā to izmanto gan ne tikai smieklīgu karikatūru veidošanā, bet arī reklāmā, prezentācijās un pat "nopietnajā" filmu industrijā. Karikatūrista profesija uzliek animācijas video veidotājiem pienākumu pastāvīgi kaut ko uzlabot un izgudrot, nākt klajā ar jaunām uzņemšanas tehnoloģijām. Un nav nozīmes tam, kā autors strādā pie animācijas filmas veidošanas - ar datora palīdzību vai manuāli
Mūsdienu pasaules karikatūras, kas saistītas ar digitālajām tehnoloģijām, internetu, sociālajiem tīkliem
Lieki piebilst, ka mūsu digitālajā laikmetā datori un mobilie sakari gandrīz pilnībā ir uztvēruši cilvēci, tās laiku, domas un jūtas. Tie ir tik cieši piepildījuši mūsu dzīvi, ka mēs sākām vairāk laika pavadīt virtuālajā tīklā nekā patiesībā. Dažreiz šī datora atkarība sasniedz absurdu un anekdotiskas situācijas. Tāpēc šī dedzinošā tēma nebeidz iedvesmot karikatūristus, kuri savos darbos dažkārt ir skarbi, rupji un sarkastiski
Inovatīvais mākslinieks glezno sulīgas un drosmīgas gleznas, apvienojot vairākus stilus vienlaikus: Jeannette Guichard-Bunel
Mūsdienu glezniecības pasaulē pastāvīgi notiek radoši eksperimenti. Un tā kā izpildījuma kultūra vienmēr prasa kaut ko jaunu un neparastu, mākslinieki savos darbos iemieso neticamākās idejas, apvienojot dažādus stilus, dažkārt pat nesaderīgus. Un šodien mūsu publikācijā ir spilgta un satriecoša viena no inovatīvākās mākslas veiksmīgākajiem māksliniekiem gleznu galerija. Viņas vārds ir Žaneta Gišarde-Bunela. Šķiet, ka sulīgas un drosmīgas gleznas, kas sasaucas ar pagājušā gadsimta stiliem un saskan ar mūsu